《萬葉集》裡的春、夏、秋、冬

日本文學表現出強烈的季節感與唯美傾向，大自然的奧秘和神奇，讓日本人產生了天地之大道的信仰。他們把人生置於春夏秋冬的自然更替之道，將忘懷物我、與大自然默契相處作為人生最高的精神境界。

在《萬葉集》中，關於春、夏、秋、冬的和歌中，就充分表現了出來。

1.樸素精煉

《萬葉集》中，對於四季的描寫都是樸素精煉、清麗無瑕，營造一種人們腦海裡可以感知的氛圍，體會著它帶來的感動。

對於自然萬物的敏銳撲捉力，是日本人一以貫之的傳統，在《日本歌學大系》定家之後的歌論有："欲作歌之人，面對事物先要有情，有感於物，總是保持內心的純淨，細心觀察花的凋謝、樹葉零落、朝霞、時雨和季節的變換，於日常起居之時內心亦充滿詩情。"（《夜之鶴》，成書於1279-1283）因此你會發現和歌中描寫事物是如此的"平凡"與"平常"，而句子的組織方面又是如此的精煉與樸素。

不像大多數中國詩歌那樣，先要將外物賦予某種理性意義才能成為歌詠對象，日本和歌對凡是視覺上是美的事物都會歌詠。於是在《萬葉集》中便會有大量這樣張口即來，無更多修飾的和歌：

①春：春雨，似在等待；我家幼樹梅，尚是蓓蕾。(792)

院中梅，春光綻枝頭；怎能獨自觀賞，送此春日晝。(818)

春來梢頭隱；黃雀，鳴叫去時在樹下枝。(827)

梅花正盛開，聽，百鳥聲戀，陽春到來。(834)

吾家園梅爛漫，惹，春郊野外 啼鶯依戀。(837)

春野霧漫漫；眼見雪飛飄，原是，落梅片片。(839)

②夏：藤原夫人歌

杜鵑莫盡啼；直至將汝聲，縫進五月香囊裡。(1465)

志貴皇子御歌

磐瀨林中杜鵑鳥；幾時可到，毛無嶽啼叫。(1466)

小治田廣瀨王杜鵑歌

素來，杜鵑聲可聞；莫非秋風起，胡枝子花開，才少了啼音。(1468)

萬理宣令

石瀨林中杜鵑；正巧如今啼，山背濃陰裡。(1470)

③秋：寄珠十一首

秋風莫再吹；直到海底珍珠，纏上手腕歸。(1327)

寄花六首

秋來，欲染衣衫袖；種了雞頭，竟被誰掐走。(1362)

秋雜歌

穗積皇子御歌二首

見到院中。白茅花謝；似是胡枝子，開花時節。(1514)

山部王惜秋葉歌

秋山樹上紅葉，如今蕭蕭落；更盼，秋能重過。(1516)

④冬：局勢朝臣宿奈麻呂雪歌

我家屋前，雪降在，冬枯樹杈，望去，如同梅花。(1645)

小治田朝臣東麻呂雪歌

今夜宜為雪溼；待到明朝消融，多可惜。(1646)

忌部首黑麻呂雪歌

風吹亂，雪片降；真如梅枝頭，花飛散落相。(1647)

紀少鹿女郎梅歌

臘月降薄雪；梅花知不知，不含苞，竟綻裂。(1648)

因它是隨感而發，所以並不存在人工的雕飾的因素。以上和歌如同15、6歲的少女初識"滿園春色"不住地欣喜，又半帶羞澀地將自己的心事含蓄地表達出來，雖說語言上不如精工細刻的華美，但是少女本身的情感之可貴、動人，詩句中的事物之鮮嫩欲滴，熔鑄了一片晶瑩剔透的如璞玉般的世界，也讓人動心喜愛。

日本詩歌有著主情的傳統，多雨、植物茂密的季風性氣候讓他們多愁善感，能敏銳地捕捉外界的絲微變化，提及某物便已經在心中產生了情感，不需多言，心領神會。

2、短小親切

與《詩經》、《楚辭》比起來，《萬葉集》中的詩句無疑是短小的。日本古典詩無論是和歌還是俳句，其音節假名皆為五、七交錯的奇數，且句數不對稱，更無押韻之說。

日本審美意識具有反對稱傾向，崇拜奇數，就如同日式建築則多是不對稱的，取輕巧靈動多變為勝。

春：娘子答佐伯宿禰赤麻呂贈歌作歌

神社若無，此處春日野邊，我將種粟(404)

夏：寄露

夏草露沾衣；我並未穿，袖卻無時幹。(1994)

秋：安貴王歌

秋來剛幾天；睡起晨風，吹得袖寒。(1555)

冬：大宰帥大伴卿冬日見雪憶京歌

薄雪紛紛，積地一層；想起平城京。(1639)

日本詩句很少受形式的限制，內容也是像輕聲訴說自己的所看、所嘆，並不強迫別人聽自己的心事或接受自己的觀點。

陳舜臣在《日本人與中國人》一書中提到："只是無意識地從口中洩漏，落入自己的心湖而後消失。它是自生自滅的東西，跟他人沒有關係"，聽著它們被誦讀出來，就如悄悄話般的貼心動人。

3、永久的淡雅

日本學者鈴木修次先生從審美的角度指出：日本人在色彩、味覺等方面偏於淺淡，在接受外來文化態度上也有"淡化"傾向，屬感情纖細的女性化文學。

據前田千寸的統計，在《萬葉集》所頌的520首有關花的分色中，白類的花共204首，在四季歌中也是大量出現"白"：

①春：春山花爛漫，阿妹春菜採；望見衣上白紐，心暢歡。(1421)

②夏：春已去，夏似來臨；天之香具山，晾曬白衣裙。(28)

③秋：見到院中。白茅花謝；似是胡枝子，開花時節。(1514)

秋風吹，飄飄白雲；應是織女，天上領巾。(2041)

此夕秋風來；與白露抗爭，且看，明日花開。(2102)

④冬：松陰淺茅上，白雪 難道無此咒語，不使消融去？(1654)

白色，在日本是極受重視的。這種審美意識，是深埋在與宗教、道德相結合的意識裡。因為神道崇尚白色，可以看到神職人員穿的衣服基本是白色的，神社裡也掛著許多白色紙條，它都表現了潔淨、清明的概念。

4、無法排解的憂傷

在《萬葉集》中，無論春夏秋冬，都鮮有十分歡悅的和歌，相反，大多都帶有淡淡哀傷。有的哀傷並沒有確切的原因，可能一個很小的原因，被觸動到了而感物傷懷，日本人脆弱敏感的內心，就與哀婉動人的四季景色中有了某種玄妙的契合。

在傳統文化薰染下，日本人很少笑，封建時的日本人流眼淚都是被禁止的，喜怒不形於色被視為日本人的美。武士的妻子即使在丈夫死了時也不能哭。雙親故逝，孩子也不能在別人面前落汨。同樣，在《萬葉集》四千五百多首和歌，其中以悲歌居多，幾乎沒打涉及到笑的和歌：

①春：中臣女郎贈大伴宿禰家持歌五首

春日山，朝雲迷離；心將伊戀，竟未相識。(677)

同坂上大娘贈家持歌

春日山頭，煙霞繚繞；朦朧月夜獨自寢，心緒忒寂寥。(735)

又加持贈藤原朝臣久須麻呂二首

心緒煩亂鬱悶；正春霞繚繞時，使者來音。(789)

鏡王女歌

神明火囈波瀨林中，子規莫頻啼，為我戀心，增苦悽。(1419)

笠女郎贈大伴家持歌

春山鴨羽色，不分明；意悵憫，心牽縈。(1451)

②秋：湯原王七夕歌二首

夜深去，高空仰顧；比起牛郎相思心，我更悽苦。(1544)

伴宿禰家持悲傷亡妾作歌

今起，秋風寒，奈何長長夜，孤獨眠。(462)

移朔而後悲嘆秋風家持作歌

元知，塵世本無常；秋風生寒，卻添思量。(465)

③冬：大伴宿禰家持歌

薄雪落庭院，寒夜未枕妹手枕，孤獨眠。(1663)

獻舍人皇子歌二首

春山花已落；獨三輪山 含苞尚未放，待君卻不還。(1684)

大神大夫任長門守時集三輪川邊宴歌二首

君越過，春山霞滿；我留居在後，心豈不憐？(1771)

令人驚奇的是，就連本應充滿活力的夏季，在日本人眼中同樣充滿了悲傷：

④夏：弓削皇子御歌

寧去國中無杜鵑；鳴聲入我耳，苦不堪言。(1467)

大宰帥大伴卿和歌

橘花零落，在我鄉里；杜鵑單戀，日增聲聲悽。(1473)

大伴坂上郎女歌

杜鵑，切莫恣意啼；獨居不眠夜，聽來太苦悽。(1484)

大伴坂上郎女歌

夏野繁茂中，百合花開；戀心不為伊人知，悽苦難耐。(1500)

感受著生命無常的日本人，經常陷入感傷之中。東山魁夷指出："無常也就是變化、生死輪迴，不管你是否意識到，它都存在雨大多數日本人的心靈深處。"

日本的著名宗教學者田村芳朗也提到，在萬葉時代，人們任自身的感情為人生的無常而悲哀，沉浸於其中，而感到安慰。日本人並不試圖超越無常，只是一邊流淚，一邊沉浸在悲哀當中。

正因為如此，日本人時常讚美櫻花。因為櫻花生命的短促和漂浮易逝的美，就象徵著人生苦短，絢爛只是一時。日本人對自然和人的生命的同情感達到了物我兩忘、物我同一的境界。

5、對四季萬物的崇拜

在日本，大海的狂亂和天氣的無常，終年不斷的地震、火山、颱風，加上戰亂、瘟疫都使人不得不敬畏自然的力量，日本人產生了將生命的個人意志從屬於天地之大道的信仰。

日本文化的底流神道教是一種多神教，崇拜的神祗，據稱有八百萬神、八十萬群神之多。而神道教宣揚的，就是對祖先、以及自然的崇拜。在《萬葉集》的四季歌中，就有明顯表示對自然萬物的崇拜的和歌：

①春：春日野齋祝，祈福佑；三諸梅花永芳榮，直待歸來後。(4241)

②秋：古昔從天降，天之香具山。煙霞陽春至，松風興池漣。櫻花妍爭盛，枝滿樹下暗。(257)

日本著名美學家今道友信認為：作為自然物的人，迴歸自然理所當然。這種"天人合一"的自然觀，既是信奉自然的力量，又是超越自然本身，體現人不屈的精神和自我救助的意志。

日本人的自然觀與日本獨特的自然環境，讓日本民族創作出對於“四季”感知度極高的詩文創作。在他們看來，大自然就是美的本源、美的藍本、美的極致，一句話——自然即美。

無論是《萬葉集》中"四季歌"的靈巧細膩、感情真摯，還是當代日本作品中對於人物細膩心理、場景景色的描寫，都能找到日本人對於自然四季、周邊萬物的深刻感悟。