畫牛不畫頭,這幅“醜畫”為何被稱神作?

牛在中國有著很長的歷史,它與人和諧相處了上千年,牛吃苦耐勞的精神一直是我們稱讚的地方,而不少藝術家更是把牛作為對象,來讚美它勤懇老實的美好品質。歷代畫家畫牛,都是突出牛那種憨厚的形象,而有些牛還被畫家賦予了人性化的情感,通過寫實的描繪,表達務實的精神。

古代大家畫牛,不僅畫出了牛的形體,更是把骨骼和神韻也畫出來了,要知道這可是距今幾百年前的牛圖,在那個沒有解剖的年代,畫家無師自通,把牛研究到了極致。

畫牛不畫頭,這幅“醜畫”為何被稱神作?


而到了近代,有畫家畫牛開始產生了天翻地覆的變化。近代畫家畫牛更喜歡用寫意的畫法,筆墨簡練,像是李可染一樣,他的牛圖多一筆少一筆都感覺十分的不妥。

李可染畫牛足夠簡練了吧,但是齊白石的牛圖更勝一籌,在筆墨的運用上更加的簡單,但是充滿趣味性。

齊白石畫牛還有一個特點,就是畫牛不畫頭,而是隻給人留下一個牛屁股,看起來十分的可笑,在一些人看來,這樣的作品就是一幅“醜畫”,但是令人沒有想到的是,不少後世的學者專家在研究過這幅“醜畫”後紛紛給出了很高的評價,稱讚這幅沒有牛頭的畫為神作,讓人百思不得其解。

畫牛不畫頭,這幅“醜畫”為何被稱神作?


畫牛不畫頭,這幅“醜畫”為何被稱神作?


這幅看起來不咋樣的牛圖,為何被稱為是神作呢?專家是這樣解釋的,在專家看來齊白石畫牛很有趣味性,在筆墨的運用上很有自己的見解,他的畫與其他人都不一樣,具有獨創性。齊白石畫牛如同他畫蝦一眼,強調“似與不似”的繪畫理念,因此在畫牛的時候,形體不是十分的看重,對於意境的追求會比較高一些。

而說到齊白石為何會背對人畫一個牛屁股,除了繪畫追求之外,還有一個不為人知的小故事。

畫牛不畫頭,這幅“醜畫”為何被稱神作?


齊白石有一個朋友胡佩衡,是近代的繪畫大家,他感嘆齊白石畫動物畫的惟妙惟肖的,於是提議讓他試著畫一頭背對著的牛,看看能不能照樣做到惟妙惟肖的。而齊白石略微思考之後便提筆幾下就畫了一幅這樣的牛圖。

這幅畫叫做《柳牛圖》,幾個稀疏的柳樹枝垂落下來,沒有畫風,卻有陣陣暖風襲來,給人一種春天來了的感受。而牛兒背對著人,屁股圓圓的十分的可愛。

畫牛不畫頭,這幅“醜畫”為何被稱神作?


當看到這一處,頓時被驚豔到了,齊白石雖然沒有畫頭,但是卻畫出了一邊的牛角,看不到牛頭,卻能夠感受到牛好奇的歪了一下頭,畫面頓時變得很有活力,而牛兒的活潑可愛也被刻畫的很生動。

畫牛不畫頭,這幅“醜畫”為何被稱神作?


整理:《一幅好畫》編審部

主題:大師的藝術,大美的生活


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