《茶花女》是法國著名小說家小仲馬的處女作，其背景是法國的七月王朝時期，把握國家命脈、掌握大量資產的上流貴族，每天過著紙醉金迷的奢侈生活，而平民百姓卻不得不受到資本家的無情剝削，儘管終日勞碌，卻不得溫飽。

就在這種極端的生活背景下，誕生了一段可歌可泣的愛情故事，巴黎名妓瑪格麗特與青年阿爾芒的愛情夭折，更像是一個投訴無門的底層人員，對那個時代的無情控訴。此書一出，直接轟動了法國文壇，人們感同身受，更加同情瑪格麗特的悲慘遭遇。

而與《茶花女》遭遇不盡相同的，還有古代小說集《杜十娘怒沉百寶箱》。作者馮夢龍生活在明朝末期，多年與底層小人物接觸，讓他對底層勞動人民產生了憐憫與同情。在他塑造的杜十娘形象中，與《茶花女》中的瑪格麗特結局雖然一樣，卻又有著不同的選擇。從馮夢龍的《杜十娘》中，我們能夠清晰地感受到，在封建禮教下的女子為愛抗爭，不顧一切的頑強精神，這在當時女弱男強的時代背景下，是極為罕見的存在。今天，我們就從《茶花女》和《杜十娘》的悲慘遭遇，淺析中西文化的異同。

一、瑪格麗特與杜十娘人物地位有何異同？

瑪格麗特，是個出生在鄉村田野的美麗少女。她代表的是法國七月王朝時期，最底層的小人物。為了維持生計，亦是為自己尋找一份生機。她來到了美麗繁華的都市，巴黎。上流社會的燈紅酒綠與瑪格麗特自身的貧困潦倒，形成了鮮明的對比。面對生活的無情欺壓，她像是被命運指引一般，開始了她的賣笑生涯。瑪格麗特雖然流落風塵，眼睛裡卻始終透露著對愛情的渴望，那份純潔讓她在上流社會中深受好評，還有一位年邁的公爵，願意給她一筆錢供她生活。《茶花女》中說過：“瑪格麗特雖過著縱慾的生活，但她的面容卻呈現出處女般純真的神態,甚至帶著一些稚氣”十年如一日的交際應酬，讓她看透了人間冷暖，與上流社會的虛偽面孔。

她和別的交際花不一樣，她清楚地知道自己不屬於這裡，遲早有一天要離開，所以她從來沒放棄過希望。她努力攢錢，只希望能夠有一天，能夠遇到真愛，帶她離開這個淤泥一般的地方。她聰明且放肆，她說過：“我們這種人，一天換不到情人們的歡笑，一天討不住他們的虛榮，他們就拋棄了我們。”在當時物慾橫流的上流社會，瑪格麗特並沒有迷失在這種，奢侈的享受中，反而是在努力積蓄力量，衝破牢籠，尋覓生機。

杜十孃的境遇，和瑪格麗特如出一轍，與之不同的是，瑪格麗特曾經有機會選擇，而杜十娘是真的被迫。杜十娘原本是官宦人家的女兒，因其父親被誣陷下獄，全家沒了經濟依靠。就這樣，杜十娘像是商品、又像浮萍一般被賣入了青樓。杜十娘受到原生家庭的薰陶，加上青樓老鴇的種種調教，雖然淪落風塵，卻與其他青樓女子不同，她是花魁，她有一份抗爭的權力。即便這份權力，也是依託青樓老鴇。雖然身在青樓，她和瑪格麗特一樣，有著對愛情純美的期盼。她始終在等候，那個對的人，不希望大富大貴，只想要粗茶淡飯，琴瑟和鳴。

當面對富商孫富的示愛，她傲慢地說：“孫先生初次見面就談行情，真不失商人本性，你可知世上還有銀錢買不到的東西?”杜十娘雖然是妓女，卻大有賣藝不賣身的架子。依託老鴇贈與的保護傘，底下的粉客都以能見到杜十娘一面為榮。杜十孃的身價頗高，想要與她一度春宵的公子哥並不少，但能她同意的卻是鳳毛麟角。老鴇與杜十娘雖然是僱主與奴役的身份，卻也不得不形成一種共生。

因此杜十娘和瑪格麗特雖然同為妓女，人物地位卻大有不同。按瑪格麗特所說，她一旦離開那種交際場所，便沒辦法維持生存。而杜十娘雖然同為底層小人物，卻依靠自己的智慧，在那種背景下位置爭取了一方天地與自由。從這點來看，杜十娘是比瑪格麗特幸運的。

二、瑪格麗特與杜十娘所處的時代背景有何異同？

瑪格利特所處的時代，是法國七月王朝快速發展的時候。而顯然，國王路易·菲利普並沒有意識到，當大門完全向上流貴族與資本家，敞開的後果是怎樣的。在小仲馬《茶花女》的寫作背景中，我們可以感受到，當時的法國還沒有出現經濟危機。因此舉國上下的生活基調，正如書中開篇描繪那樣，上流貴族與資本家每日享受，不勞而獲，底層貧困百姓終日勞碌，去難以生存。這種畸形的生活形態，就註定一些人的悲劇，而瑪格麗特，就是小仲馬筆下，那些貧困大眾的化身。其實，瑪格麗特也是小仲馬自己，因為他的身世坎坷，從小就在這種背景下成長，讓他的文字更富有共鳴，因此書完結後，才會引起那麼大的轟動。我們從瑪格麗特的悲慘遭遇，可以感受到當時的法國，階級分明，呈現兩極分化嚴重的情形。而瑪格麗特作為一個妓女，她沒有任何選擇的餘地，若非是後來的阿爾芒出現，也許等待她的結局，大抵會隨著年華老去，而被上流社會一腳踹開。窮人一生辛勞卻不得尊重，資本家紙醉金迷卻大發橫財。小仲馬刻畫的《茶花女》，就是以這種背景為全書基調，奠定了悲涼的底色。反應的是所有底層小人物的無奈。

而杜十娘所在的時代背景，是明朝的末期。明朝末期，由於魏忠賢的總領朝政，朝廷的腐敗早就越陷越深，百姓在這場權力的博弈下，反而越發苦不堪言。當時的文學家馮夢龍見狀，便以小說為寄託。將對封建統治的抗爭，化身為一個個豐滿的人物形象。而其中最著名的女性角色，就是杜十娘。明朝時期的女性地位同前朝一樣，在女弱男強的大時代背景影響下，如同杜十娘自己所說：

“蹉跎半生，不過一商品爾。”值得一提的是，杜十娘死後，周遭人都咬牙切齒，痛揍了李甲與孫富一頓。這裡並非是路人的善意與好心，而是得益於思想家朱熹崇尚儒家學說，明朝對於儒家學說的傳播，也是到達了一定的高度。儒家的核心思想便是人人平等，因此見到這個女子被如此欺辱，才會激起路人的憤恨。同樣是女性地位底下，但是《茶花女》中的瑪格麗特，除了當時的阿爾芒，誰又願意為她說句話呢？

三、瑪格麗特與杜十孃的結局有何異同？

瑪格麗特與杜十孃的一生，是愛帶給了她們生的希望，卻又無一例外地，將她們推入深淵。瑪格麗特散盡多年的積蓄，希望和阿爾芒廝守終生。她毅然決然放棄紙醉金迷的奢侈生活，甘願回到鄉村，和阿爾芒度過平淡的一生。清粥小菜，亦是幸福。但是七月王朝的籠罩下，哪裡會有那麼平坦順遂的愛情呢？面對阿爾芒的老父親，瑪格麗特像個高貴的婦人，她大方地說出她的過去，絲毫不覺得有任何羞恥。反而是阿爾芒的態度，讓她產生了一絲寒意。也許從頭到尾，阿爾芒始終是介意她的身份。阿爾芒的父親，以家族臉面與他兒子的光明前程，對瑪格麗特施壓。瑪格麗特最終放棄了到手的愛情，又變成了孤家寡人，帶著一身病痛與阿爾芒的誤解，回到了那個冰冷的城市，巴黎。除了愛情的轉瞬即逝令她傷心，葬身在這個讓她唾棄的城市，更是讓她無可奈何。等到阿爾芒知道了事情的真相，看到了瑪格麗特的遺言寫道：“除了你的侮辱是你始終愛我的證據外，我似乎覺得你越是折磨我，等到你知道真相的那一天，我在你眼中也就會顯得越加崇高。”我想，這是瑪格麗特對世俗的封建眼光，最後的反擊。

杜十娘同樣是受到了男人的“欺騙”，最後抱著百寶箱跳河，香消玉殞。與瑪格麗特的結局，卻有著實質性的不同。杜十娘雖然心灰意冷，但是她是自由的。除了她自己，沒人可以阻攔她尋求真愛。她在青樓見過形形色色的人物，只要不中意，沒有一個男子能入她的眼睛。即便是最後所託非人，給不了她想要的幸福。她也是那樣地大方，沒有過多解釋，以一死來作為對離甲與孫富的報復。她代表的是封建統治下的貧苦女子，而李甲與孫富代表的，就是封建的統治者。杜十娘雖死，卻贏得了人們的讚頌與敬佩。瑪格麗特在這場愛情中，卻是徹徹底底的失敗了，她輸在怯懦，輸在猶豫。她表面的灑脫掩蓋不了內心被俗世的束縛。所以她死得很憋屈。她死後，上流社會的燈紅酒綠仍在繼續，除了墓前阿爾芒送的一束鮮花，哪有人會記得有這樣一個女子，真真切切地存在過呢？

總結：

《杜十娘》和《茶花女》雖然不在一個時代，卻有著相似的悲慘經歷。杜十娘與瑪格麗特，是在封建統治下的兩種不同的反抗。杜十娘是向死而生，而瑪格麗特卻是悄然散場。通過閱讀這兩本著作，我們會發現，其實中西文化最大的共同點，不在於藉助個人形象，來引起共鳴。而是以“物件”作為意象，作為小說精神寄託的載體。比如杜十孃的百寶箱，裡面到底多值錢，從未有人知道，恐怕連杜十娘本人都不知道。但卻是試探真心的試金石。

從百寶箱出場，到最後跳河尋覓無蹤。我們是能感受到杜十孃的那種絕望。就像《桃花扇》裡說地那樣：“眼見他起高樓，眼見他宴賓客，眼見他樓塌了”。就是這種轉瞬即逝，才會讓讀者悵然若失，進行深度思考。而《茶花女》亦是如此，那白茶花，也同樣是純潔的瑪格麗特的化身。出場的時候和瑪格麗特一樣高傲、純潔，最後也像她所追求的愛情一般，衰落。拋開書籍本身，更高層次的思考，中西文化的異同也許才是最大的收穫。