文| 阿筆
不可否認，網絡電影一年比一年好了。
得益於影片《爹地》，網絡電影還在今年迎來其首個豆瓣8分的高光時刻。要知道，即使是整個中國電影史上，豆瓣8分以上的作品也是少之又少。
誠然，隨著政策監管力度的加強，市場大盤量在變高，網絡電影品質有了明顯的提升。至此，網絡電影也正式邁進2.0時代。
有意思的是，在網娛觀察（ID：wldygc2016）梳理的“豆瓣評分6分及以上的網絡電影”中（詳情戳我瞭解），包括《爹地》、《海帶》、《老兵》等優質影片背後，均發現一個共同的資方：淘夢。
回顧過去四年，作為最早入局者之一，網絡電影發展的每一個節點似乎都少不了淘夢的身影。不論是打開網絡電影命門的《道士出山》，還是一次次打破票房分賬天花板的《鬥戰勝佛》、《齊天大聖·萬妖之城》，又或者第一部真正意義上豆瓣評分破8的網絡電影《爹地》，都繞不開淘夢。
從最初只有4人的創業公司發展為今天的數字內容創新平臺，四度轉型的淘夢，如何走出一條獨居特色的電影品質進擊之路？其戰略打法是什麼？高評分網絡電影的湧現又意味著市場怎樣的變遷？帶著以上種種疑問，網娛觀察（ID：wldygc2016）專訪了淘夢創始人、CEO陰超。
藏在《老兵》、《爹地》、《海帶》幕後的淘夢
“看哭了”，這是淘夢內部對於《爹地》這部8分網絡電影，最直觀的評價。
影片聚焦中國式父子親情。其中，不少感人的橋段和細節鋪墊直擊人心。在陰超看來，《爹地》最大的亮點是覆蓋了很多普世性的情感。“親情、愛情、友情，總有一個點能擊中人心，是一個豐富的現實主義作品。”同時，這種深入人心，引起大家共鳴甚至共情的表達，離不開導演、編劇以及整個製作團隊。
同是編劇、導演的優秀青年影人潘婷，在劇本創作初期，潛心研究了中日、中韓、歐美等不同國家的父子關係，為的就是將中國式父子關係更客觀真實的呈現。不僅如此，從演員的挑選到背景音樂、主題曲，都是經過潘婷和她團隊的層層把關，精雕細琢打磨出來的。足以可見，《爹地》的用心之足。
不僅是《爹地》，先前的《海帶》和《老兵》也如此。雖是不同類型，但也體現出某種不一樣的情感。
像此類型的影片容易出現“票房怪圈”，即口碑和票房難實現雙開花。對此，陰超沒有避諱，“坦白說，《爹地》做不到叫好又叫座，但它的出現肯定會為下一部這樣的片子形成良好的鋪墊。”陰超認為，這是一個努力探索的過程，當“叫好不叫座”的影片累計到一定量得時候，就很有可能變成“藥神”，又或者“老男孩”。
所以，與《爹地》團隊合作時，淘夢並沒有考慮太多的回報。“我們更看重影片的社會意義，不論是對於觀眾還是市場而言，其社會價值一定是大於商業價值的。”
不僅如此，在類型的把控上，淘夢有著自己的一套流程和標準。
首當其衝的就是選片。據陰超介紹，有思想和正能量價值觀輸出是淘夢的一個重要選片標準。譬如：帶有抗日英雄表達的《老兵》；對科幻題材嘗試和創新的《海帶》，意在給用戶建立科幻認知；再有集情感和現實主義於一體的《爹地》。“講好故事，有一定的思想輸出”，成為這些高分作品的共鳴。
此外，淘夢針對這類影片的宣發也大有不同。商業網絡電影以鋪面走量、覆蓋各種各樣的人群為主，而文藝片或情感片更多是垂直宣發。比如，《海帶》垂直科幻人群；《爹地》則傾向單親家庭和女性用戶。
這一切和淘夢一直以來的認知有很大關聯。陰超的觀念中，豆瓣高分的作品都帶有很強的個人色彩，這些更多源自導演、編劇團隊的功力，淘夢需要做的是儘可能給他們提供最大的創作空間。
陰超表示，淘夢每年都會投2—4部類似的“小眾”影片。作為電影市場的一份子，淘夢有責任和義務花更多精力去宣傳、放大這類影片，讓它們有機會被更多人看到。
顯然，淘夢有著超強的自我認知。在這個信息爆炸的時代，每個人的資源都是差不多的，核心還是做事情的態度。“我覺得對於電影的理解是淘夢不同的地方。你要說淘夢做的比別人有多好，有哪些比別人好的資源都不太現實。”
在他們看來，《爹地》是能夠提振網絡市場的一個作品，一如淘夢力邀趙文卓做《黃飛鴻之南北英雄》的意義一樣，能給網絡電影市場打一劑強心針。
為什麼是淘夢？
2015年，《道士出山》橫空出世，以28萬的製作成本贏得了過千萬的票房，淘夢因此收穫了可觀的利益和名氣，“爭議”也伴隨而來。
最嚴重的莫過於早期提出“片名、海報、前六分鐘”時期。陰超坦言，當時提出的初衷是希望學習好萊塢三部式，利用好前六分鐘，直接渲染出一個開場畫面，吸引用戶留下來，進入故事，但是要價值觀的輸出。
客觀講，一個具有吸引力的片名、精美的海報、精彩的6分鐘，“本質是沒有錯的，但是後來被曲解了。”變成了只要片名好就好、只要海報好就好、只要前6分鐘就好，充分不必要條件變成了必要條件。
淘夢一直以來初心都是做有價值的電影。面對“網絡電影第一、爆款製造機”等標籤，陰超直言關鍵還是看企業的目標是什麼？淘夢把網絡電影當作事業而不是一個簡單的工作對待。更希望合作好的導演，留下一批好IP，留下觀眾喜歡的作品。
他堅信，每一部影片都有它的使命。一定意義上來講，《鬥戰勝佛》、《道士出山》、《齊天大聖·萬妖之城》、《爹地》、《黃飛鴻之南北英雄》都各自承載著它出現的使命。或是打破票房天花板、或是將經典重現、或是匡正網絡電影品質。
區別於大部分公司的戰略打法，淘夢更傾向於“極致”模式。一方面，用工業化的流程，大數據對用戶、題材等維度的精準核算，成產出極致的商業片；另外，則是打造極致的文藝片或故事片，完全尊重導演創作的東西，做出像《爹地》一樣，有思想輸出和表達的作品，“中間不會有太多的妥協”。
“但這並不意味著商業片就沒有情感的表達”，陰超解釋道，像《黃飛鴻之南北英雄》也包含有家國情懷的輸出，只是以動作、場面為主。這樣做的好處是極致的東西更深入人心，記憶更深刻、更抓人。“這是我們的策略，只有做的更深，才有可能達到好的結合和平衡。”
淘夢這樣的打法並非空穴來潮。網絡電影具備超強的網絡屬性，其商業模式更TO C端，更加公平化，商業化。陰超直言：“我們需要的是征服觀眾。”
如何做呢？
基於三點：人才方面，更重視年輕導演的扶植。除了提升原有的製片人標準，淘夢還簽約了許多電影學院的優質人才；致力於題材、內容、模式的創新。在陰超看來，創新對於文化行業來說，尤其重要；也會投入更多資金和時間去做精品化影片，繼續打破票房天花板，提升整個市場規模，拓展更多的觀眾群。
採訪期間，陰超還展示了他手機中新片的拍攝現場。可以看到用煙霧和景渲染出現場佈景十分逼真，絲毫不亞於大特效製作。
據瞭解，淘夢目前有數個1500萬的項目在進行中。在劇本的打磨，項目籌備，拍攝、特效等階段投入時間也更長了，所有的製作規模和等級都在不斷提高。
大部分影片，從策劃到結束，從最初可能三個月到現在九個月甚至一年多，拍攝時間也從以往的7—15天延伸至25—30天，甚至更多。題材上，淘夢正積極探索軍事、商戰題材、生物災難片等，這也是淘夢和市場的一個差異化打法。
借用陰超的觀點來說，網絡電影早已過了題材、政策紅利期，2.0時代的網絡電影需要更多好故事、好內容，引導市場，沉澱用戶。
網絡電影的質變何時成？
網絡電影發展四年，從一開始的飽受詬病，到如今成為中國電影一個非常好的補充渠道。一定程度上來說，淘夢的發展就像是網路電影變遷的一個縮影。
不得不說，變化十分明顯。最為直觀的就是，精品化的影片開始湧現，截至今年7月，2018年就有了9部豆瓣評分破6的網絡電影。
“大家從一開始完全抵制、嫌棄到現在覺得網絡電影未來可期，這樣的一個態度轉變，吸引了一些真正有才華、有實力的人加入，品質自然而然會有所提升。”陰超認為，根本原因還是市場的發展，政策和平臺的監管保障，讓大家對於網絡電影的認知有所改觀。具體又集中在人才、類型片以及市場的補充三方面。
近兩年，越來越多電影學院的學生，畢業後的第一部作品從短片、CCTV6的數字電影變成了網絡電影。如此一來，既懂市場，又實打實地接觸了團隊和觀眾，實踐能力更強。如陰超所言，不是每個人一開始就能被壞猴子影業選中，有更大的機會去挑大樑。但大部分青年電影人可以通過網絡電影去實踐，去沉澱，被發現。“這是對中國電影人才非常重要的補充”；
此外，在國內，類似大白鯊一樣的生物災難片幾乎還是空白，網絡電影可以承擔起這樣的一個題材補充的責任；
第三是中小電影成本。2—3億博10億票房成為當下院線電影市場的常態，中小成本電影的市場擠壓越來越厲害，競爭空間嚴重縮小。而網絡電影《齊天大聖·萬妖之城》超4000萬分賬，對標院線票房大概是1.2億，在上半年可以排第12位。這也說明，網絡院線是中小成本影片不錯的增量輸出口。
縱觀整個市場變遷，《爹地》、《海帶》、《馴兔記》等豆瓣高分網絡電影的湧現，助力於市場和用戶建構起對於網絡電影的一種新的、好的認知。淘夢作為一家集製作、宣發、IP運營為一體的公司，秉承對行業、市場的理解，做好內容的心態，也正為網絡電影的品質進擊之路埋下一部又一部品質作品。
至於什麼時候能出現真正“叫好又叫座”的網絡電影？陰超的預期是2019年。“因為越來越多有才華的導演願意進入網絡市場，期待像《老男孩》一樣口碑爆棚、大家都繞不開的網絡電影出現。”
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