国画自学能学成吗?从哪里下手?

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关于国画自学从哪开始的问题,个人认为:

首先,美的基础少了组合和构图,所以学画画首先得了解美学的基础知识,如构图、光影等直接与生活,图片要素构成的相关知识。美学和美术的基础知识。

其次, 美术的基础应都少不了素描,我个人认为临摹和素描也会学国画的前奏,是国画自学的基础之二。

再次,就是学国画,图画、油画、动漫等则是深入到绘画的某一分枝,所以应有特点、手法和文化背景,只有在基础踏实后,再根据自已的爱好和特点,择一领域深耕。

最后,任何一种学习,不管是自学,还是求学,都不是一个闭门造车的过程。在网络时代,可通过自学、网课、参加相关公益讲座、论坛等多途径学习。如果遇名师高人和知己指导,将会是幸事,也会学得更快更好。

祝您学习成功,贵于坚持!


猎人与自然


首先,给大家说一下中国画是什么?中国画一般指国画(中国传统绘画形式)。国画一词起源于汉代,那时人们认为中国是居天地之中者,所以称为中国,将中国的绘画称为“中国画”,简称“国画”。国画,指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画的工具和材料有毛笔、墨,国画颜料、宣纸、绢等。另国画从题材上分为三大类:花鸟,人物,山水。从技法上分为:工笔(淡彩,重彩,),写意(大写意,小写意,兼工带写)、白描,没骨。从流派上分为:文人画,院体画两种。

上述我了解了中国画是什么,下面我们回到主题,国画能不能自学成才?从哪里下手?我认为可以自学成才的,从哪里入手,这是个人定位问题。 现在网络上什么都有,都可以学到,有不少人因此就很快能认识与理解诀窍,找到了瓶颈。但初学者往往只能学到或画出像那么回事的作品,达到作品能送朋友的水平,这是完全能做到的。我们应知道,一项高雅艺术如果“不难”掌握,那人人可以轻易到手,那些艺术作品怎么能卖那样高的价钱?梵高曾说过的一句话:“如果那些不懂艺术的人,能去画画该有多好”!是的,凡高说的话其实我们都明白,我们应细细品味其中…

然而,国画是艺术,要创作出好的作品非同小可,它需要对绘画技术、技法的理解与认识,更需要对绘画艺术的表现形式,它的魅力、感染力,审美力有深刻的悟道,不然一切都会前功尽弃,正象美术教育家吴冠中所说的“笔墨等于零”。

那么我们再从艺术理论认识和理解上分析,学习绘画非常重要的一点,是从技术手法,从素描速写色彩毛笔字开始,从白描学起,构图并且临摹,体会笔墨精神。切不可把自己的绘画学习掉到一个枯燥乏味、纯粹变成磨练意志的坑里,越画越没有感觉,越画越没有自信,从而对自己的初心不解,甚至让人怀疑人生。

再说,绘画艺术是技法的表现而存在的,有内容,有表现技法的要求,技法的单独存在就失去了艺术的意义,不为艺术,水墨为零。所以,我们在认知理念上,技法的盘练中,搞明白自学的预期目的,首要任务,学习方法,技法门道,以及个人的悟性的天资,量体裁衣,这样的自学才会走出艺术的气韵与表现力。不忘自学初心,走出绘画精彩!











502丹青小楠


国画从绘画对象来分有三大类:国画花鸟国画人物国画山水。从绘画技法来分有两大类:国画工笔国画写意

首先你需要确定,自己想学哪一类。其次我要告诉你,只要你有兴趣,是完全可以自学的。

国画方向我主要画国画工笔,就以工笔花鸟来举例。

1.勾线

线条是工笔绘画的灵魂与基础,要学习国画工笔就要从勾线练起。勾线笔用笔锋较长而弹性比较好的。

线条要多次练习,一直画到自己想要的效果为止。下图就是我不断练习的过程。

2.着色。

当你的线条张力与力度感都练习好以后,就需要学习如何上色。工笔上色的技法有:分染,罩染,提染,烘染等等,多次练习,自然可见成效。下图是我之前上过的一些色。

我是乔小桥,一个不知名的画画老师,希望你可以找到自己喜欢的画种,如果刚好你喜欢工笔花鸟的话,我们可以一起探讨哦。


乔小桥手绘


古人多是由书入画。国画古称“丹青”约分人物.山水.花鸟等。唐张彦远分六类,北宋画谱分十类等。

又有小写意大写意等分类法。讲求线条和着墨变化,浓淡干湿等等。

我甚喜国画,苦无天赋,只能观还不能画。个人觉得,欲学国画,须先习书法。或者两者同时。选择自己最喜欢的,最有感觉的,学历史上的名画家。须先学技法,如先临摹,后自创。想要画得好还不是最难,难的是意境。

以上是一点粗浅见解和建议。


翁一水


国画自学是可以学成的。

国画在我国有着悠久的文化历史,早在原始社会初期,国画就已经开始形成。如陕西西安半坡遗址出土的《彩陶人面鱼纹盆》距今已有六七千年的历史。(图1)

国画是以形写神,以线造型,随类赋彩,意在笔先,融诗、书、画、印为一体等的几个艺术特点。

国画可分为工笔画和写意画。国画按题材大致可分为三类:人物画,山水画,花鸟画。

画国画时需要准备这些工具材料,例如:笔、墨、纸、砚、颜料、毛毡、笔洗等。(如图二)

笔墨技法是国画技法的重要组成部分,学习中国画首先应从笔墨技法训练开始。首先要学会执笔,第二要学会用笔。用笔是国画的重要造型手段,实际就是运用笔的中锋、侧锋或逆风所画出的各种长短粗细的线条,使它们或含蓄和劲挺,或变化而灵动。(如图三)

国画的常用的墨法有以下几种:积墨法、泼墨法、破墨法、浓淡法。(如图四)

懂得了绘画的技巧,用心去学国画是能自学的,希望我以上所说能对你有一些帮助。






久久书绘室


现在很多退休老人都在学国画,这些人有的是在原单位工作时基本就对绘画这一块有过接触,也有的是在年轻时有此爱好,但是苦于没有时间。

等到退休之后,繁忙的工作状态结束了,剩下大把的时间可以利用,所以学国画便有了机会和条件。

而他们在拜师的同时,也可以参照书本和网络教学来提高学习质量和学习速度。

这些人有何。多已经学有所成了。


5273098381631枫韵


当然可以自学成才的,这个提问很好,从哪里下手学,这是个定位。有不少人因没有筛选“从哪里下手”去学,结果就很快到了认识与理解的瓶颈。初学者往往是对自己要求不高,只要能画出像那么回事就好,也就是说从模仿入手,很容易出现超出自己预料的效果,这说明一点就是基本的绘画技术并不难掌握,就和中国的改革开放从模仿开始一样,但是,创作就不同了,它需要“无中生有”,需要对绘画技术、技法的理解与认识,更需要对绘画(艺术)的表现形式(魅力、感染力)的感知(审美能力)。没有后者,前者的表现都等于零,这就是吴冠中所说的“笔墨等于零”的意思。这就是在于初学者定位问题,定位高,走的远,定位低永远停留在模仿的阶段上。

在艺术理论上认识和理解对学习绘画非常重要,很多学生没有认识到这一点,而是从技术手法入手,殊不知把自己的学习陷入到一个枯燥乏味、纯粹变成磨练意志的过程当中,越画越没有感觉,越画越没有自信,从而对自己的初衷产生了严重的怀疑...。

技术是为表现而存在的,有表现的内容就有表现技法的要求,技术如果单独存在就失去了艺术的意义如同其它工业、农业技能一样而何谈艺术。所以,在认知、理念上搞明白也是自学的首要任务,这样的自学它会走出贴身的气韵与表现力,更有与他人之别的特点。从中国绘画的历史长河到当代比比皆是,反之,从学院里出来的,你看一两个就好了,其它的都是近亲繁殖没什么可看的了。




张世龙


学习中国画完全可以自学成才,现在网络发达,网上有你需要的教材,而且历代名家的画都有,有你看不完,学不尽的东西,只要你肯学。

现在市面上到处都是这个班,那个班,学费几千,稍有点名气的画家学费要上万,还要进门费,买一张他的画,动者就是两三万,用这两三万块买纸你可以画十来年(三块钱一张,可以买一百刀纸,一刀一百张,一百刀就是一万张,一纸三开算算就是三万张纸),有十来年的时间你还学不会画画吗。

所以我说自学国画比老师教好处多,不受老师的束缚,自创风格,独立个性是中国画最需要的。


心无挂碍717


不知道是要学成什么样的材,如果不要当什么大家,其实我觉得还是可以自学的。

技法,美学的意识可以慢慢积累,现在网络这么发达,资源也很丰富,多收集古今中外的名作名画,观摩,临摹,思考,练习,再加上点悟性,完全可以做到。

从小就喜欢画画的我来说,从来没拜过谁为师,完全靠自学,纯爱好这个,没什么目的。

那个年代的课本插图基本都是手绘,人物风景好多都是水墨画,觉得定是些功力深厚的人所画因为现在看来依然很生动。比如祥林嫂,孔乙己,周总理,还有小桔灯,列宁等,我把这些拓印下来,有时间就拿出来临摹,奶奶他们很多小人书,其中有些插图都是一些大家所画,比如“孔雀东南飞”,”西厢记”之类,还有唐朝系列,如“秦琼卖马”,别小看当时小人书,这些人物的神态,描线的技法,充满神韵,是不错的练习首选,不是现在各个书店卖的那些复制品能比拟。

以上是工笔的练习,工笔的同时也会临摹山水画,不像现在有网络视频可看,当时只有买些初学者技法和一些古人的作品集,多看,多练,慢慢的也就懂得,可以去到外面取景,运用学到的手法,创作出属于自己的作品,真的很开心。

工作以后我已经很久不画了,想画的时候,功力已大不如前,甚至连勾线都不能完美。

所以,一旦走上了自学国画这条路,想有些成绩,就一定要坚持不懈,勤加练习,千万不可荒废,否则只能前功尽弃。



Beautiful王444


学成和成才是两个概念,学成是能用国画技法(包括章法即构图)、国画纸张(包括绢)、国画工具(笔墨)、国画颜料等画出画作。至于成才则标准要高得多,起码要能够以此为生吧?自学是可以学成的,《儒林外史》中王冕学画的事例可以证明,不但可以学成,有天分的还可以成为大家!一般应从观赏前人佳作,赏学今人绘画视频,学习国画理论,临摹名家画作入手,还要多写生,多练习,直至量变转换为质变,有所突破。


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