都說文無第一武無第二,評價一個文學作品好壞優劣的標準是什麼?

Jobin的逆襲人生


一千個人一千個哈姆雷特,很多文學作品本來就帶有一定的主觀性,理解因人而異,說作品哪裡不足可以理解,但絕對否定在我看來只能說明這個人對作品存在偏見,如果沒讀懂又有什麼資格來評論?再說,讀者只要能從書中獲得自己想要的東西,就算是一本書的價值了吧!


豫新浪子


下面,就“文無第一、武無第二”以及“評價文學作品的標準”,說一說我的認識。

先簡單說說“文無第一、武無第二”:

第一,概念分析。文無第一,是說,就文學作品或人的文學修養而言,沒有分高下的統一標準,所以沒有誰是第一。武無第二,是說,就武功本身或人的武功而言,通過比試,一定可以分出勝負。

第二,原因分析。為什麼文無第一?因為對其評價標準,仁者見仁,智者見智,標準不同,結果不同。為什麼武無第二?因為通過比試,第二名輸給了第一名,人們只知道第一名是誰,而不會記住失敗者的名字。

再談談優秀文學作品的評價標準:

第一,結構完整。整個文章的框架是完整的,佈局是合理的。段落與段落前後有邏輯順序,各個段落的組合,構成一個完整的系統,沒有漏洞。

第二,語言簡練。寫文學作品,是為了讓人讀,是為了便於人讀。所以,在準確表達意思的前提下,語言越簡練越好。

第三,文詞優美。我國有上下五千年的文化,有諸子百家,唐詩、宋詞、元曲、明清小說。我們有豐富的知識寶庫,有大量的優美文詞可以借鑑使用。

第四,主題鮮明。每句話的意思要明確。句與句的意思要連貫。段與段的觀點要成體系。整個作品要有鮮明的主題。

第五,思想健康。好作品不僅要有鮮明的主題,還要有健康的中心思想。只有健康的作品,才能得到廣泛的認可。

第六,價值實用。好作品要對人的工作、學習、生活有實用價值。或給人以美的享受,或教人以方法,或給人以啟迪。

總之,好的文學作品,優點大同小異;差的文學作品,各有各的不同。





鑑古成今



松竹118


所謂“文無第一,武無第二”,我認為在文學藝術的道路上,沒有最好,只有更好!有人說“遺憾的藝術”,它的道理亦在於此。那怕是獲得“諾貝爾文學獎”的作品,也不是絕對的完美,也稱不起“天下第一”!

至於“武無笫二”這種說法,它也不是說“武術”都是第一,只是習武者追求第一的境界罷了。人外有人,天外有天,一切自稱“天下第一”者,終被後人所嘲笑。……

關於如何評判文學作品的好壞?它也沒有一個統一的標準。智者見智,仁者見仁,只有經過“大浪淘沙”的洗禮,是金子總會發光的!

一切文學作品,都要通過歷經的檢驗!紅極一時的作品,不見得一定就好!也不一定就能流芳百世,經久不衰。名不見經傳,一時不被認可的作品,也不一定就是“不好”。這就是說任何文學作品,都有它的社會侷限性,都會受到各種因素的打擾和制約。

一部好的文學作品,必需經過歷史的考驗!

期待你的評論!


老張9844


首先文學作品好壞標準的矛盾,在大師們眼裡也很劇烈,意見不一。的確有納博科夫喜歡奧斯丁、馬爾克斯崇拜福克納這樣的慧眼相惜,但也有史蒂文森吐槽惠特曼、尼采吐槽但丁、納博科夫吐槽陀大爺、斯泰因吐槽龐德、威爾斯吐槽蕭伯納、勞倫斯吐槽麥爾維爾和勞倫斯、斯泰因吐槽所有人、錢德勒吐槽海明威之類例子。這可以推廣到一切文藝作品:門德爾松說歌德一度不喜歡貝多芬(當然小門也暗示歌爺爺晚年端莊的靈魂被貝少爺的昂揚給激了);瓦格納說維也納集體熱愛羅西尼這事“簡直讓人作嘔”;米開朗琪羅和達芬奇不對付;馬蒂斯剛看見畢加索時也沒給什麼好話;傅山說他痛恨趙孟頫:“予不極喜趙子昂,薄其人而遂惡其書。“等等。

其實哪怕是一個人自身,讀書標準都在隨時隨地起變化。一個偉大作家晚年和早年的作品可能完全相反,對“好作品”的標準也會大有變更。我身邊許多人,都是早年讀小學語文課本的道德文章,然後看了兩本好書,看見《西廂》就跟賈寶玉一樣覺得倍兒美好,讀了一身花間金粉氣又覺得《古詩十九首》才是沖淡王道。但鍾嶸把曹子建列到《詩品》裡的上級,不是因為他多麼質樸,而是架不住子建哥“詞采華茂、體被文質、粲溢今古”啊!

所以,判斷文章好壞,是個很主觀的事兒,自己喜歡比什麼都重要。非要拿某個標準強加於人,比如文筆、結構、幽默感、悲憫、思想性、戲仿程度等為硬標準,就很難統一。各有艘好嘛。

非要定個標準來”客觀的評價一部作品“,我覺得馬爾克斯一個念頭很有趣。話說福克納和海明威彼此不對付,但馬爾克斯同時粉這倆人。他沒拘泥於標準和趣味,而是以一個作家身份說:

“我們寫小說的人看小說,就要看這小說是怎麼構成的!”

就是說,看小說構成,能讓人覺出寫一本好小說有多難,得多費功夫。許多時候,某本小說也許不那麼好看(實際上相當多大部頭都不好看),但是總能夠約略感受到:

  ”雖然不好看,但能寫成這樣,難度極大,非牛人不能為。”

我覺得拿這標準來判斷一個作家牛與否,也可以成立。好比下過廚房的人,會知道做一道菜多考驗手藝和耐心;跑過步的人,會對長跑的牛人表達欽佩。同樣,從想像”他是怎麼寫成的“出發來考慮,判斷作品,比較容易好些。

最簡單的例子。《戰爭與和平》和一個歐·亨利的短篇,比如《麥琪的禮物》吧。都是好東西。你可以說後者更有趣更家常更感人結尾更巧妙更簡潔,前者更宏偉更壯闊反映了更多人物和生活寬度。要列優點當然是三天三夜說不完啦,可是大多數人會選擇《戰爭與和平》。理由:哪怕是沒寫過小說的人都能夠感覺,寫《戰爭與和平》的”困難度“,所需要的手藝、知識、精力,要遠勝後者。




早上煙火


這個標準很難制定。

有的作家作品,需要幾個世紀來解讀。

但愚以為,優秀的標準還是有跡可循的。

首先,優秀的作品應該是人文的,絕對不能反人類。

其次,優秀的作品應該有對於現實的反映與思考,即使是非常隱晦曲折的。

對於現實毫無感觸,豈非麻木自私的庸眾,當什麼作家?

其三,優秀的作品應該如諾貝爾文學獎標準——理想傾向。

已努力達到人類從未到達的高度。

其四,因此,優秀的作品應該具有獨立的創造性。

其五,優秀的作品應該是豐富深厚的。

如曹雪芹《紅樓夢》的封建社會的百科全書巴爾扎克《人間喜劇》的資本主義社會的百科全書,如魯迅《吶喊》、《彷徨》、《故事新編》的認識深度。

其六,文學是語言的藝術。

最優秀的作品,玩文字於股掌之間;最拙劣的作品,於文字手足無措。


大悔憶智冰


文學作品之所以得以經久不衰,有其必然的原因,就文學作品來說,大致歸結了三點。

其一。流動性。一篇文章寫得再好,格式不對,個別字句不對,內容不實,或者語音不暢,一讀到某個地方,就讓人感到特別彆扭,如刺在喉,卡住了,總歸,有明顯讓人不喜歡讀到和讀下去的地方,便很難流傳。

其二。感染力。花草樹木的感梁力,在於其生機,蟲魚鳥獸的感染力,在於其靈性,文學作品的感染力取決作品故事的吸引力,人物刻畫的活靈活現,語句的優美程度,文章告誡人們的深層次哲理。

其三。穿透力。有的文學作品只在某個時期有讀者,過了這個時期就沒有幾個人再把他翻出來看;有的作品能夠流傳下來,但只能為少數人稱道。

綜上,一篇文學作品能夠得以廣泛地流傳,應符合以上幾點:流動性大體相當於夫子所說的“文”,感梁力大體相當於夫子所說的“質”,以上三點可總結為“文質彬彬,時空無限”。

總之,評判一部文學其一應該知道這部作品中它說些什麼,其一這部作品意味著什麼及這部作品是如何表達的,表達得好不好,這部作品值得創作嗎。

基於以上這些,一部文學作品的標準也許在你心裡以有定評。


危新


文無第一,這個說法也得分具體情況。如果在李白、杜甫之間,確實難分伯仲,但如果在李白、孟浩然之間評判,則立判高下。

竊以為,評價一部作品的優劣,沒有統一的標準,但一定有明顯的感受力。譬如王維、蘇東坡的作品,幾乎都是通俗簡明的,沒有生僻字,卻字字珠璣,朗朗上口,過目不忘,又融入對生活的熱愛,清新雅緻,既有胸懷,又有熱情,可以從細末中見天地,都是上乘之作。而有些詩人辭藻華麗,故作賣弄,以致佶屈聱牙,實在難堪佳作。


陽春ChunYang



一部文學作品,自然有它的評價體系,任何文學作品都可以參照這樣的評價體系來論斷得失短長。

而文無第一武無第二,不過是民間一句俗諺,用來評價一部文學作品有它合理的成分,但不是唯一的標準,也不必把它當成評價體系的金科玉律。

一部作品的好壞優劣,重點在於評價人於心中的認知體系,和本人的學識、修養、見識有關,卻並不是每個人都有同樣的感受和體味。

在現代文學作品評價體系中,我們將文學作品視之為客體讀物,受到來自主觀閱讀的嚴重製約,意即讀者什麼樣的意識和風範,那他的審美標準一定就有什麼樣的差異───一部同樣的作品,在不同的人眼裡,就有不同的表現形式和表現層次,也可看出不同的認知軌跡,這是文本閱讀對象所決定的。


當然了,作品本身的意蘊和層次也至關重要。

我們閱讀文學作品,首先要從以下幾個方面來認識文章:一是文學形象;二是文學典型;三是文學意境;四是文學象徵意象。

而這些閱讀層次和閱讀感受,又要從作品的文學風格和審美特徵來體味,具體深入到作品中去,在文采、情調、氣勢、氛圍、韻味這些基本表述中去尋覓,去發掘,去探究,去整理。

具體來說,閱讀作品本身,就是一個自我審美的過程。不僅自己的閱讀審美,還有作者的文學風格。這樣這些審美取向趨向一致,才有可能達到作者和讀者的身心共鳴,也就會讓這篇作品在作者與讀者之間架起溝通和信賴的橋樑,完成一次文學的審美過程。

而一個作者的本身文化屬性,也會決定一篇文章的文化差異和價值取向。比如作者的文學風格與時代文化;作者的文學風格與民主文化;作者的文學風格與地域文化;作者的文學風格與流派文化等等。

這些巧合都碰上了讀者的自我認識設定和價值審美,這篇文章才會發揮出來巨大的共識功用,也才會使得文章本身煥發出奪目的神采和光芒,也才會得到很多相同文化人士的認識趨同,也才會一起將文章推送至人所供奉的絕對高度。

所以,不同的審美人群,會有不同的審美標準和審美層次,這不取決於作者,而是取決於讀者。同樣的一部作品,有的人讀出了心花怒放,有的人則發現了哀傷悲愴,這是讀者個體直接造成的審美層級差異,也和讀者本人的學識、修養密切相關。

所以,從這個意義上來說,文無第一武無第二,也有它一定的道理。
圖片來自網絡


龍吟148119260


首先說一下武無第二,是因為對武功的評價很多時候是的雙方通過一場擂臺或比武,當場就可以檢驗,評價的標準也很簡單:勝者為王!

而文學藝術優劣的比較,很多時候大家是把不同時代、或者同一時代不同人的作品來進行比較,因為沒有統一的評價標準,或者說評價標準仁者見仁,就無法判斷高下,也不可能把兩個作者叫到一起來搞個命題作為進行比試,所以很難分出勝負。

當然,雖然很多時候沒有辦法對文學作品進行擂臺賽,分出個好壞優劣,但還是會有一些基本的評價標準的。

一是在藝術水準上的評價。就是一部文學作品的語言、文字水平、主題的立意高下等等都可以作為評價的標準,還有受大眾接受的程度,也是判斷文學作品好壞優劣的標準之一。

評價文學作品的好壞優劣的尺度,還有一個就是時間尺度,在一個很長的時間尺度都能被認可、被高度評價的文學作品,肯定是一部優秀作品,甚至有的作品當世不被看好,經過歷史長河的洗刷、沉澱之後,會發出金子一樣的光。反之,有的作品當時可能會風靡一時,但在歷史長河中經不起檢驗,成為曇花一現的東西,其藝術價值就不高。


分享到:


相關文章: