影影圈圈

之所以油画艺术那么受人们欢迎，很大程度上是因为油画的流派风格多样，油画以写实为基础，诞生了古典、新古典、浪漫主义、印象主义、写实主义及抽象派，问题来了：就当代人们的审美来讲，写实油画和抽象派油画，哪个更受欢迎？为什么？

写实油画和抽象派油画的受众群体

我们可以把从欧洲文艺复兴时期开始到19世纪诞生的“新古典主义、浪漫主义、写实主义”都归纳为写实油画，当然了，也包括当代的超写实主义，写实油画的特征是，画作物象形神具备，无论哪种画派的写实油画人物的五官端正，画作的光影明暗对比、空间透视效果都完整具备，

然而，抽象派油画的特征是，抛开一切传统的光影透视效果，物象只剩下几何结构，且物象的原本形状被打乱，新的物象形体无法辨认，直接点说，就是奇丑无比，对于当代人们的审美来讲，写实油画和抽象派油画都有属于各自的受众群体，有部分人还是很喜欢抽象派的，

所以 我们要讨论的是，抽象派油画受哪部分人的欢迎？或者说为什么喜欢抽象派？可以肯定的是，某些名气不大的油画家尤其喜欢创作抽象派油画，目的就是为了出名，因为抽象派的“抽象”是没有极致的，想象力有多大，就可以有多么极度抽象，然后用所谓的“哲理”代入解说画作要表达的寓意，创作更自由，

我们可以看看当代有名气的画家，比如，陈丹青、冷军、杨飞云、罗中立等等画家，他们会很喜欢创作抽象派油画吗？根本就不喜欢，难到是他们不会画抽象画吗？绝对不是！那是因为中国油画发展的时间并不长，油画的素描基础及写实功底并不是很扎实，也没有到了可以和西方油画相媲美的境界，真正有艺术认知、艺术价值观的画家是不可能在此时选择抽象派的，更何况当代人们的审美依然很传统，要知道，人们的审美态度决定了艺术作品的价值，所以，写实油画要比抽象派油画更受人们的欢迎。

诗夜城主

写实油画和抽象油画是油画的两个派别或者说是油画的两种表现形式。

相对于抽象油画来说，写实油画又可以称作具象油画。它是以真实还原客观物象本真面貌作为创作宗旨和理念的油画主要表现形式。

写实油画发端于油画诞生初期的十五世纪，其时欧洲文艺复兴运动方兴未艾。油画材料突出的造型具象功能使以传播人文主义思想为主旨以反映人性欲望和需求为内容的文艺复兴时期的绘画找到了最佳结合点。其间，以达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、贝里尼、乔尔乔内、提香、卡瓦马乔等为代表的油画艺术家致力于探索实践造型科学严谨形象优美和谐的写实油画的创作技法和表现手法，创立了油画历史上的第一个流派一一古典主义写实油画。

古典主义油画一经产生，便受到民众的广泛欢迎，成为油画创作的主流。从十五世纪到十九世纪的400多年时间里，古典主义写实油画一直主导和引领着西方油画的发展。十九世纪以后的新古典主义油画和二十世纪的超写实主义油画，虽在表现内容和手法上有些变化，但其“写实”的理念与古典主义写实油画是一脉相承的。可以说，写实油画是历史最久、受众最多、影响最大的油画派别。

抽象油画形成于二十世纪初，是在照像技术已经成熟，写实油画走向巅峰，印象油画全面推开，油画发展处于重要变革时期的背景下应运而生的。抽象油画完全打破了传统的写实油画创作理念，以抽象的几何造型或版块、线条组合等使油画“面目一新”，给油画发展注入新的活力，并在二十世纪早中期风靡整个西方画坛，到二十世纪末进入平稳发展时期。

从以上叙述中可以看到，无论从历史上，还是在当今，写实油画较之抽象油画更合乎人们传统的审美习惯和审美认知，因而受到更多人们的认可和喜欢，具有更广泛的社会基础和群众基础。

灯影书画

欣赏绘画艺术，作为欣赏者，绝大部分都是普通观众，可以说普通老百姓对油画艺术的认知，仅仅停留在“画什么要像什么”的认识范畴，能停下脚步来欣赏，已经是很了不起的事情。

油画写实也好，抽象也好，当代人欢迎不欢迎与作品的质量无关。作为欣赏者，当加强个人的艺术修养，让审美上升到一定的高度，如是这般，抽象油画也会受到当代人的欢迎呢！

陈庄水墨画家

就当代中国人的审美来讲，写实油画更受欢迎。冷军的超写实油画屡屡卖出天价，就能说明。

尽管抽象绘画的价值不可低估，但它仍然没有成为大众文化的组成部分。对于中国观众来说，西方现代抽象派艺术更是一部难以破译的天书。看不懂抽象艺术，对于西方普通观众而言，主要是因为专业的隔阂；对于中国观众而言，除了专业的隔阂之外，还有更重要的原因就是世界观和思维方式的差异。

如果问的是国画中的工笔画和写意画，还比较难回答。工笔画重形，通过形的准确表达而传达出神；写意画重神，通过抓神而把简单的点线面画出形体。工笔耗时但易画，写意快速但难把握；工笔是一层境界，写意则境界更进一层。但不管是写意还是工笔，都有很多的高手和大师，并没有谁比谁更高。

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