你是今生最美的牵挂
油彩画其实包含的范围比较广，油画也可以被视为油彩画的一种。当然，比较狭义的理解一般认为油彩就是指戏曲颜料。我们时常看到的人体彩绘就是使用通用油彩颜料创作的。
不管怎么说，油彩绘画是西方绘画形式，跟国画没什么关系。
著名国画大师潘天寿曾说过：“中国人从事西画，如一意摹拟西人，无点滴之自己特点为民族增光彩者，是一洋奴隶……”。这句话说得很有道理，中国有太多的油画家总是亦步亦趋地跟在西方艺术后面，完全抛弃了中国传统文化和艺术几千年积累的底蕴，实为舍本逐末，难以取得真正的突破。这样的油画创作也很容易引起大众的审美疲劳，甚至渐渐迷失自我。
惊龙轩听说过一位叫张宪的中国画家，擅长国画，也擅长油彩画。不过他的头衔有些看不太懂：国际中国美术家协会欧洲分会名誉主席,维也纳中国美协特约艺术家,中国画家协会理事……这些身份看起来很显赫，却并不为大众熟识。
但是张宪对于国画与油彩艺术的相互融合、借鉴的尝试却令人耳目一新。
张宪在长期的绘画创作过程中，发现中国画的泼墨和大写意与西方油画抽象派的浓墨重彩有着异曲同工的效果，于是饶有兴致地投入到这两种东西方绘画技法的融合创作之中。
经过7年时间亲身到欧洲各地的学习、借鉴和钻研，他买来专门研制的油彩颜料，将中国画的写意泼墨与西洋油画的色彩抽象结合起来，混合多种特别材质和特殊蜡彩绘画技法于一体，创作出一种全新的中国油彩画。这种艺术上的创新可能还并不成熟，却引发了国内外艺术界的广泛关注。
油画作为一门独立的西方艺术，经过徐悲鸿、刘海粟和林风眠等中国艺术家引入中国后，在近百年的时间里，早已融入了中国的现代绘画体系，并涌现出靳尚谊、吴冠中、杨飞云、冷军等好几代颇有影响力的油画家。
中国油画艺术经历了认可、模仿和创新，在逐步走向成熟的过程中，包括徐悲鸿、林风眠等人在内的中国艺术家们始终在摸索着当代油画的民族化问题。确实，中国的油画要想真正寻求突破，必须找到油画的民族化与世界化之间的立足点，真正把西方油画和中国传统绘画的特点结合起来。
这一点虽然得到了中国一大批艺术家的广泛共识，致力于此的中国艺术家更是不胜枚举，但是就目前的实际情况来看，显然还有很长的路要走。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
