現如今，隨著“書法熱”的升溫，人們對書法的瞭解越來越多，對書寫的興趣越來越大。
篆書的高古、隸書的厚重、楷書的法度、草書的奔放自由……不同書體有著各自的氣質，吸引人們去探索和創作。
在明代，行、草書成就突出，篆隸名家甚少，但一些書家嘗試以行、草書筆意入篆，另創新格。其中最具有代表性的是明代晚期趙宧光的“草篆”。
趙宧光書“群芳競秀” 作者供圖
草篆，即草率、急速寫就的篆書。
明代趙宧光為周之冕的畫冊題寫“群芳競秀”四字，均以行草筆意入篆，結體勻秀，舒展大方，線條流動，為其“草篆”佳作。
趙宧光
趙宧光一生致力於古文字學研究，且工於篆書和篆刻，他在掌握篆書結體、用筆之後，師其意而變其形，擺脫“玉箸篆”圓轉勻細的筆畫，將自由變化的行草書筆意入篆，行筆較為輕快流暢，轉折和接筆之際，提按筆勢顯露，或筆斷而勢連，一改過去傳統小篆之古雅、勻整、渾穆，而易之以圓活、流利、勁健。
趙宧光 草篆《綦母潛詩句》 120cm×31.4cm 上海博物館藏
由於趙宧光的“草篆”線條過於隨便，結體也不勻整，有的字重心不穩，“用筆只求飛動，難得沉著，稍嫌浮滑，使篆書創作走向了極端而步履維艱，成為不可無一，而不可有二的書家”。
明代陶宗儀謂其“創作草篆，蓋原《天璽碑》而小變焉”。但《天璽碑》是以隸書筆法寫篆書，而趙氏是用行、草書筆法寫篆書，字形、結體、筆法諸方面皆有差別。
趙宧光 草篆《杜牧七絕詩》軸 105.1cm×46.6cm 南京博物院藏
趙宧光之子趙均《篆書五絕詩》，結體較勻整，線條較趙宧光勁健沉著，常帶有飛白，但美感遜欠，仍未臻佳境。
繼趙宧光之後的傅山，其《草篆夜讀三首之一》《篆書五律詩》，也是以草書筆意入篆，結體自由舒展，線條活潑勁健，並有正欹、剛柔、疾徐、粗細、疏密、濃淡等種種變化，得生動流暢之致。但其線條或失之匆促，或失之軟疲，有的結字則過於隨意。
傅山《五言詩篆書軸》
清代乾隆年間的書家楊法，其《篆書五言律詩》也嘗試以行書的筆意入篆，結體隨意，變形誇張，用筆輕重疾徐，多有變化，線條或細如遊絲，或凝若屋漏，或流動若水，起筆取勢順逆互見，轉折處以圓筆為主，方圓兼用，追求一種裝飾意味。但總的來說，結體不勻，線條失之浮軟，美感遜欠。
楊法 《篆書詩軸》 185.7cm×61.9cm 美國弗利爾美術館藏
莫友芝《篆書節錄諸子語》，筆畫帶有行書筆意，婉轉流暢，生動自然，結體、線條較勻整，偶有粗細、疏密等變化，基於秦小篆而能化之，為清中晚期篆書佳作。
沙神芝《篆書十一言二句》，以行書筆意入篆，但結體隨意，線條或顫抖生硬，或狀如荊刺，尖銳出鋒，或軟散無力，過猶不及。
莫友芝《篆書耀此納我八言聯》 184.2cm×32.4cm×2 故宮博物院藏
王雲《篆書七言聯》，結體為小篆，參以隸意，橫畫末筆或回鋒，或虛回，或輕微出鋒，略見波挑，似為偶作，風格遠未成熟。
而陳鴻壽的篆書《五言對聯》，結體融合篆隸，用筆系將筆鋒壓扁，遲澀行筆，線條老健，頗存古意，則為篆隸合一、熔鑄諧和之佳作。
陸維釗 《心畫篆書軸》 136cm×69cm 1959年 陸維釗書畫院藏
明清兩代，以行、草筆法、筆意入篆者，不乏其人，而精善者寡，但影響甚遠，如現代書家陸維釗的篆書變法。陸維釗篆書結體、筆法熔鑄行、隸，結體勻美，線條流勁，姿態生動，古雅同臻佳境。
明代以降至清代，篆書藝術不斷變革，終臻繁盛，原因是多方面的：城市經濟發達及工商業的迅速興起，催生了特殊的城市文化，王陽明“心即理”“知行合一”“致良知”等心學論題的廣泛傳播，解放了藝術家的思想。
書家不再滿足於李斯、李陽冰的篆書成法，他們不斷嘗試、不斷創新，掀起一股前所未有的、狂飆突進的變革潮流。
內容選自《書法教育》2018年第5期
《嘗試與突破——明清時代篆書的藝術實踐》
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