綺羅人物畫，一般指仕女畫。據文獻記載，漢武帝時（前48年）就有著名的宮廷畫家毛延壽，開始創作仕女畫，更早的晚周帛畫中的《龍風美人》圖，馬王堆帛畫上軑侯妻像，北魏木板漆畫上的“帝舜二妃娥皇女英”等，也都屬於仕女畫。 唐代以前，不論是宮廷仕女或是民間仕女畫，常常畫的是烈女、節婦，如晉代的司馬昭、荀勵、衛協等人畫過《烈女》圖，張墨畫過《搗練圖》以及顧愷之的《女史箴》，都是十分有名的仕女畫。到唐代開元間，仕女畫的題材變得豐富多彩，以現實生活為對象，造型上都是豐滿面健康的形體，服飾、頭飾也更加絢爛。唐代仕女畫家中最著名的是張萱和周昉，現存的作品《簪花仕女圖》、《紈扇仕女圖》、《聽琴圖》等，使他們的名作。
張萱
張萱，生卒年不詳，京兆（今陝西西安）人，開元間（713～741年），擔任史館畫直，擅長畫人物、仕女。他畫仕女尤其喜歡用硃色暈染耳根，畫嬰兒既能夠描摹出幼童的形貌，又能夠表現出他們的活潑神采。他畫貴族遊樂生活場景，不僅以人物生動和富有韻律的組合見長，還能為花蹊竹榭，點綴皆極妍巧，注意環境和色彩對畫面氣氛的烘托和渲染。從他曾以“金井梧桐秋葉黃”之句畫《長門怨》並且“甚有思致”來看，張萱是有文學修養並巧於構思的。他的人物畫線條工細勁健，色彩富麗勻淨。其婦女形象代表著唐代仕女畫的典型風貌，是周昉仕女畫的先導，直接影響晚唐五代的畫風。
唐 張萱《虢國夫人遊春圖》
唐 張萱《虢國夫人遊春圖》局部
唐 張萱《虢國夫人遊春圖》局部
唐 張萱《虢國夫人遊春圖》局部
虢國夫人與韓夫人細節
周昉
周昉，字景玄（景元），大曆年間（766～785年）擔任越州長史。周昉是一位出色的畫家，有“畫仕女，為古今冠絕”的美譽。他的仕女畫最初師法張萱，之後技法出現微妙的變化，其作品具有用筆秀潤勻細，衣裳勁簡，色彩柔麗，人物體態以豐厚為體的特點。然而，周昉生活在唐帝國經過安史之亂由盛而衰，社會矛盾日漸尖銳的時代，因此，他筆下的婦女和張萱作品中的歡愉活躍的女性已經有所不同，她們彷彿是沉湎在一種百無聊賴的心態中，茫然若失，動作遲緩。縱然是裝飾得團花簇錦，也難以掩飾內心的寂寞與空虛簪花仕女圖
周家樣
張萱和周昉開創的綺羅人物畫，對後世產生了極大的影響，至晚唐仍在盛行。後來，人們把指張萱、周昉開創的畫風稱為“周家樣”。其造型特點是，唐以前一般體形穩重敦實，臉部呈橢圓形；到了唐代，體形變得肥胖，臉型更加圓潤豐滿起來。畫中婦女濃麗肥胖，酥胸長裙，從披紗中能看出豐滿的肌肉。杜甫《麗人行》中“態濃意遠淑具真，肌理細膩骨肉勻”，就是畫中的詩意，給人的感覺既是百無聊賴，又有極濃尊貴氣象。此外，張萱、周昉還創造了一種適於表現光潔華美、輕羅簿紗的透明感的“鐵絲描”和“遊絲描”的綜合技法，用色彩取了硃紅、緋紅、石青、翠綠、米黃、草綠、白等多種鮮豔的色彩，交相輝映，既富麗而又活潑明快。
周昉的《簪花仕女圖》
《揮扇仕女圖》
《揮扇仕女圖》絹本，設色，描繪宮廷貴婦夏日納涼、觀繡、理妝等生活情景，體態豐腴，運筆細勁古拙，流動多姿，設色濃麗，風格典雅。全卷所畫人物共計十三人，分為五個自然段落。
《揮扇仕女圖》第一段
第一段為“揮扇”，共4人：一位戴玉蓮冠的妃子按紈扇慵坐，其右一女官紫袍束帶，兩手橫扇，另有兩女持梳洗用具侍立於左側。
《揮扇仕女圖》第二段
第二段為“端琴”，共2人：一拖髻者抱琴至，另一垂鬟女子在協同解囊抽琴。
《揮扇仕女圖》第三段
第三段為“臨鏡”，共2人：一戴唐巾人持鏡卻立，一姬擁髻對鏡，衣錦燦若。
《揮扇仕女圖》第四段
第四段為“圍繡”，共3人：其中一姬持團扇，倚繡床，支頤有倦態，兩女對繡。
《揮扇仕女圖》第五段
第五段為“閒憩”，共2人：一妃妝者背坐揮小紈扇，引頸遠眺，另一姬倚桐凝佇，茫然出神。
作品特色
張萱的《虢國夫人遊春圖》，周昉的《簪花仕女圖》、《紈扇仕女圖》等都取材於宮廷生活，表現出她們的閒情逸致。此外，還有直接以唐明皇和楊貴妃為題材的作品，如《明皇納涼圖》、《楊妃出浴圖》、《明皇鬥雞射鳥圖》、《太真教鸚鵡圖》、《明皇夜遊圖》、《明皇擊梧桐圖》等。 仕女畫不同於佛教繪畫中所變現的莊嚴華貴以及烈女圖中僵硬死板的內容，畫家極力表現驕、奢、雅、逸的氣息和柔軟溫膩的姿態，甚至對豐滿的肌膚都毫無保留的畫出來，儘管唐代經過了安史戰亂，但商業經濟仍很活躍，特別是在江南和西蜀一帶，官商大賈、新興地主、官僚，均把繪畫當做奢侈品之一。當時的富商大賈把購買仕女畫視為一種風尚。
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