大家好！我是姚志華，今天和大家聊聊關於學習音樂或者說學習所必須要面對的一些練習。
之所以想聊這個話題是因為上週五(在抖音直播的時候)有網友提到了關於節奏練習的問題；可能有一部分朋友會問：彈吉他一定要學習認識音符嗎？一定要學好節奏嗎？一定要了解節拍嗎？回答之前我們先弄清楚什麼是節奏，什麼是節拍。
節奏與節拍
節奏：將時值長短不一的音組合在一起（音長和音強的組合）；節拍：是音樂中的重拍和弱拍週期性地有規律地重複進行。換句話說，節拍可以單獨出現甚至脫離音樂本身；但是節奏表示，臣妾做不到，節奏的出現一定伴隨著節拍，甚至有一定的音樂情緒。
- 先問問大家為什麼要玩吉他呢？多數人肯定是因為喜歡，那您想過沒有為什麼要喜歡吉他啊？想在玩吉他這件事情上獲得了什麼？
- 我想大多數朋友應該和我的理解是一樣的，因為喜歡吉他的音色；因為喜歡吉他彈奏的曲子；因為吉他可以自彈自唱；因為我玩吉他會讓自己很放鬆，會讓自己內心感覺很快樂，很幸福！
- 既然學吉他為了演奏音樂，那我們就要尊從構成音樂的三大要素：節奏、旋律、和聲；想要很好的理解音樂，完美展現音樂形象，那必需要了解這些這東西。
- 當然這些知識可以是刻意學而習的，也可以是無意的巧合而作，無論怎樣玩好吉他這些的東西是不可或缺的。所以學習節奏當然是一定的。
學習方向
- 想學好節奏第一就是搞明白音符。“音符”：用來記錄不同長短的音的進行的符號。根據音符的定義我們明白了“音符”是一種符號；作用是為了記錄的音的時值。讀到這裡我們明白了，說白了學習音符就是為了讓我們把抽象的靠聽覺感受的音樂寫在紙上，讓它變成可以看得見的東西——這就是樂譜。
- 那我們再思考一下，音樂一定要寫到紙上嗎？當然我個人認為不是必須的，尤其在現在這個時代可以記錄音樂的方式太多了，有很多比寫到紙上更有效的方式，比如錄音、視頻；但是我們也不得不承認文字和符號也有它的不可以替代性，例如我們要學習音樂這件事情來說，只靠“聽”來學習音樂，甚至很多東西是語言沒辦法去表達的，所以對於學習本身或者教學本身都有弊端，（當然儘管這樣我們也要認識到“聽”是學習音樂非常非常重要且必不可少的方法之一）。 所以對於學習音樂而言至少我們要看懂樂譜。
- 既然我們要學習看懂樂譜，那第一關便是我們首先要看懂“音符”，第一我們要理解基本常用的五種音符：全、二、四、八、十六，這些音符之間的關係，它們之間不同的組合......；第二我們我們要學會劃分拍子，在不同的音符組合間通過劃分理解它們如何套進有規律的拍子裡面；第三我們要把不同的音符間的組合跟著拍子準確無誤的唱出來；第四聽到了不同的節奏，我們可以判斷出是有哪些音符組合並且可以寫出來。
- 當我們通過一定的練習達到以上的程度了，就可以開始更為複雜一些的音符組合以及節奏變化了。
- 一句話總結學習音樂，學習樂器做的最重要的事情就是：把你的手、眼睛、耳朵這三個器官感受和表達的東西要準確的統一起來，這是學習音樂的第一個方向，也是第一種能力。
我是姚志華一個在六絃中修行了20餘年的小學生，希望在這條路上與你隨行！
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