像藝術家一樣工作，如何從平凡中超越而躍至卓越？

藝術的價值到底在哪裡？

一個割下自己耳朵，窮困潦倒的梵高為何一幅畫可以價值連城。當初瞎子阿炳在全國流浪的時候，彈的一樣的《二泉映月》，日本指揮大師小澤征爾認為應該跪著聽。

一曲肝腸斷，天涯何處覓知音？

今日隨朋友參加一場交響樂會，內心的感動至此刻仍無法平息。

幾十人清一色的服裝，溫文爾雅，裝備不一，角色各異，步調一致，演繹了一場委婉柔和、氣勢恢宏、回味無窮的人生。

指揮家憑藉一根細棍，輕輕舞動，拿捏之間，千軍萬馬如置掌中。更為關鍵的是每個成員之間的配合，纖毫不亂，衝鋒陷陣，從容撤退都節奏到每個點。

這是怎樣的一個團隊，怎樣的一群人，對品質有著極致的追求，每一個動作，每一根弦，每一個瞬間都不容錯過。在演繹的過程中，可以看到成員搖頭晃腦陶醉其中的樣子，並且從頭到尾，自始至終。觀眾做了幾個小時尚且覺得有些疲憊，而他們持續演出而精神飽滿。

站在前臺的主角，以形象和音聲而奪人眼球，而背後的團隊則以樂而默默配合，指揮家更是一直背對著觀眾，全心融入在整幅畫中。

更有在外場站著服務大家的工作人員，不知他們心中是否會羨慕這些藝術家而感到心不平。

很多藝術家的路都坎坷不平，有時候會面臨現實和理想的雙重考驗。臺前出盡風頭的小提琴家和後面一樣演繹著同樣旋律的小提琴師，從工作內容的角度看起來如此的近似，如何從平凡中超越而躍至卓越？

透徹人心扉的男高音，熱情洋溢，後面優雅和樂的演奏團隊則用樂器同樣優雅的吶喊著生命的張力。

在這裡，任何人的缺失都無法薈萃成如此壯闊優美的合力。無論主角還是配角，都是不可替代的經典。

每個角色都是做最好的自己，在自己的崗位上以不同的樂器來流淌共同的旋律。

反觀身邊的團隊，在其位不盡其事，獨立特行不顧團隊利益，只重金錢不求品質，看似做事其實只有樣子，應付工作而不是享受其中。

一個沒有崇高追求的團隊，如同是一具沒有靈魂的殭屍。一個沒有共同願景的團隊，更談不上步調一致。

太多太多需要學習提升的地方，榜樣在前，記此自勉。