戲曲文化在我國傳承千年。
生旦淨末醜，悠揚多變的唱腔，美得不可方物的身姿，驚鴻一瞥再回神早已深陷其中，戲曲是全世界華人的驕傲，而它所代表的文化，也早已融進了我們的日常生活中，其中最明顯的就是我們日常生活中的一些詞語。
“捧場”、“大拿”、“沒譜”這些日常化的詞語其實都來源於戲曲文化當中，
讓我們一起來看看都有哪些詞語融入了我們的生活，以及它們在戲曲文化中是什麼意思。
Part.1
板眼
比喻條理和層次等。比如一板一眼比喻言語行為有條理，合規矩，不馬虎。
在戲曲中，板眼是音樂中通常所說的節奏節拍。
在中國戲曲音樂以及民間傳統音樂中，經常以板鼓作為擊節樂器來掌握控制節拍節奏，
而且用板的敲擊來表示強拍，以鼓鍵的點擊來表示弱拍（或次強拍），
因此在戲曲音樂術語中，就將強拍稱為“板”，而將弱拍（或次強拍）統稱為“眼”。
臉譜
現在常用“臉譜化”來表示某事物有其鮮明的特點。
戲曲藝術作為一個直接面對觀眾的藝術種類，它必然遵循中國傳統的美學習慣，以適應觀眾的欣賞要求，
使人物一出現，就得判明其忠善或奸佞的性格特徵。
戲曲藝術的化妝，並不是隨心所欲地塗抹，而是有它一定的規則，
尤其是淨角和丑角，必然按照一定的格式要求來勾畫臉上的圖案，這種格式叫做“臉譜”。
科班
常用來比喻正規的教育或訓練。
在戲曲中，過去把學戲的地方叫做“科班”，
按《詞書》的解釋，“科”字的定義就是“類別”，也就是“名目”，“班”字就是“行列”，也就是“集團”，
把“科”與“班”連起來，就是“某一種名目的集團組織”。
科班是在各種不同類型的學戲方式中最普遍的一種，也是培養演員在數量上最多的一種，
它是以一種集團方式授藝的教學場所，成功係數較高，也就是好演員出得最多。
捧場
今泛指故意替別人的某種活動或局面吹噓。
在戲曲中，捧場指通過包購戲票、鬨堂喝彩、撰寫文章等手段造成聲勢，以達到抬高某演員或劇團身價地位為目的。
對臺戲
比喻雙方競爭同類工作或事情。
在戲曲中，對臺戲指水平不相上下的兩個劇團，在同一時期，相近的地點，演出相同或相近的劇目，一爭高低。
行頭
泛指服裝（含詼諧意）。
在戲曲中，行頭指戲曲舞臺上演員所穿戴服裝、鞋帽的統稱。
沒譜
心中無數，沒有一定的計劃。
它是戲曲術語，譜者，大致的準則，沒譜，指沒有準則，脫離原來的甚遠，
在唱腔上就是離開了原有的規定樂譜，唱錯了或胡亂編調。
打下手
擔任助手。在戲曲中，打下手是個稱謂。
指鼓師以外的，大鑼、鐃鈸、小鑼的演奏者。
由於各打擊樂器均由板鼓指揮領奏，故稱司鼓者為上手，其他打擊樂器演奏者為下手。
亮相
比喻公開露面或表演；比喻公開表示態度，亮明觀點。
亮相是戲曲表演程式。劇中人在上、下場或一段舞蹈、武打完畢後，有一個短暫的停頓，成一定的姿勢，如雕塑狀，表現人物的精神狀態。
除要求姿勢穩健外，還要求做到靜中有動，氣韻連貫，畫面美觀。
叫板
比喻故意對著幹。
叫板是戲曲音樂術語。板式開唱前的唸白，尾聲上揚，便於開唱起板，使念與唱銜接自然、協調。
用動作規定下面唱段的節奏也叫“叫板”。
鉚勁
集中力氣，一下子使出來。在戲曲中，鉚上，也作卯上。
指演員表演時無保留地盡情發揮個人能力，對於有不同演法的段落，有意選擇難度大的進行表演也是鉚上的表現。
對錶演中鬆勁、懈怠、不肯使勁的表現，則稱之為“泡湯”。
大拿
掌大權的人；在某方面有權威的人。
在戲曲中，大拿是京劇術語。指“文武總管”等後臺管理人員。
在演出中，安排戲碼，分配演員等，統由管理人員掌握大權，故俗稱“大拿”。
挑大樑
泛指承擔重要的、起支柱作用的工作。
挑大樑是戲曲術語。主要流行於江南京劇界。
舊時把戲班中生、旦、淨、醜各行當的角色喻為房屋結構的“四梁四柱”，有才能、有號召力的主角喻為“大梁”。
挑大樑，即承擔戲班中的主角。
跑龍套
比喻在人手下做無關緊要的事。
在戲曲中，跑龍套指扮演劇中的龍套角色。
龍套，是戲曲表演行當之一，也稱“流行”，是青袍、太監、大鎧、校尉、衙役等角色的總稱。
圓場
為打開僵局而從中解說或提出折衷辦法。
在戲曲中，圓場是舞臺調度手法。一個或幾個角色在舞臺上按規定的圓形路線繞行，以表現舞臺空間的轉換，
速度有快有慢，統稱為“跑圓場”或“走圓場”。
Part.2
其實不僅上面那些詞語，我們平日裡常用的一些諺語的來源也在戲曲裡。
“臺上一分鐘 臺下十年功”
臺上短暫的演出，離不開多年的基本功訓練和刻苦學習，
這句話既強調了勤學苦練的重要性，也提醒人們應尊重演員的藝術勞動。
“救場如救火”
戲曲演出是舞臺藝術，
如果某位演員因故不能按時到場或繼續演出，本來沒有演出任務的演員就必須及時救場，頂替演出，像消除火患一樣消除演出危機。
“ 一招鮮吃遍天”
指演員掌握一兩下絕招，就可以四方走得。
如今看來，演員僅有幾下拿手的絕活是滿足不了觀眾的審美需求的，
鼓勵初學者刻苦訓練基本功，用“一招鮮”是可以的，但只能是“學好戲”，而不是“吃遍天”。
“內行看門道 外行看熱鬧”
講戲曲觀眾對戲曲知識瞭解的程度不同，對錶演的要求各異。
戲曲知識豐富的觀眾能觀賞到表演內在的精妙之處，而缺乏這方面知識的觀眾往往只注意到戲曲外表場面是否熱鬧。
“藝多不壓身 、藝高人膽大”
指演員要多學、多練、多看、多演，懂得多了，才能舉一反三，融會貫通，
藝術創造就能從必然王國飛躍到自然王國。無論演什麼繁重的、難度大的戲都不會怯場，從而達到“藝高人膽大”的境界。
內容 | 公眾號 青年語言微課堂，漢語堂
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