作者丨小朋
《驢得水》這部電影，我是奔著任素汐去看的。
該片上映於2016年10月，由任素汐主演，是開心麻花製作的第2部電影，被網友評為國產好劇，且被定義為喜劇。但《驢得水》的上映海報的宣傳語是“講個笑話，你可別哭”，從這句話裡，就能看出其喜中帶悲的情感色彩。
《驢得水》電影海報
故事發生在1942年，在民國時期的一個偏遠山村學校三民小學，一個從神窯洞改造的校舍裡，一個校長，三個老師堅守著鄉村教育最後的陣地。
聽著悠揚的口琴和張一曼（任素汐飾）哼唱的《我要你》，我想大多數人會以為這是一部喜劇電影，但隨著劇情往後發展，謊言不斷升級，真相也隨之揭開，同時被撕開的還有人性，一份悲情油然而生。
從這部電影裡，我看到的還有理想主義，在偏遠山區裡，4位老師，學生總數才6個人，這4位教師，可以說都是具有理想主義情懷的人，他們把要做好鄉村教育當成是自己的人生使命。
有著浪漫情懷的張一曼老師
但在這個學校裡，卻藏著不可告人的秘密：一個他們以為可以一直隱瞞下去的謊言。彷彿只要內心高尚就可以泯滅所有的罪行。可是他們卻不知道，理想主義的坍塌就是從說謊一點點開始的。
在《驢得水》這部電影裡，我看到了三個元素：說謊、語言暴力和理想主義的破滅。接下來我會就這三個元素逐一分析這部電影。
一個因謊言而起的悲劇
故事要從一頭驢說起，因偏遠山區資源匱乏，幾位老師不得不用一頭驢去挑水，作為全村最聰明的幾位教師，他們將一頭驢虛報成老師，冒用這頭驢的名字來領薪水，不僅解決了水的問題，還順便可以用這一筆經費撈點好處用於自身。
看似合情合理的謊言，是這場悲劇的開始。
驢得水
雖然山區條件不好，他們倒也活得快樂自在，如果事情就這樣繼續下去該多好。
然而一通電話打破了他們生活的平靜，教育部特派員要來檢查，重點檢查對象就是這位“呂得水”老師。
他們找來了給學校修下課鈴的銅匠來頂替驢得水，以化解這次謊言可能會被拆穿的危機。
一個謊言誕生，就要用一百個謊言來補，在這部電影裡可謂是淋漓盡致，他們試圖用更多的謊言來捂住一個謊言，卻把事情搞得越來越無法收場。
最後的結局是謊言還是被拆穿了，謊言拆穿自然要有人承擔後果，雖然最終教育部沒有懲罰任何一位老師，但張一曼卻自殺了。
特派員要來聽呂得水講課
語言暴力在這部電影裡所起的作用
初看這部電影，第一感覺是謊言導致了悲劇發生，但仔細品味，你會發現，導致悲劇發生的原因還和語言暴力有直接關係。
為了讓銅匠繼續裝呂得水老師，張一曼選擇了“睡服”這樣的方式。看似為了學校，為了學生，有著高尚品格的老師，演繹著放蕩女人的戲碼。就這樣，老實的銅匠被折服了，還獲得了性啟蒙。
張一曼出主意要睡服銅匠
對於張一曼來說，她的目的實現了，她就是要利用銅匠，以防謊言被識破，到此交易結束。
但銅匠卻動了真情，他捨不得離開張一曼，在臨走的時候還唱起了情歌。他看著張一曼的頭髮對她說你的卷卷真好看，在那一刻，你會看到情人眼裡出西施的感覺，張一曼還剪了一縷髮絲送給銅匠。
銅匠的妻子，一個平凡的婦人，沒有受過什麼文化教育，看上去有些蠻橫，她很快發現了端倪，僅僅是因為她發現丈夫學會了咬耳朵之類的新花樣。
銅匠妻拉著銅匠要找到誘惑丈夫的女人
她找到了學校，要揪出那個和他丈夫有一腿的女人，找不到便誓不罷休的姿態，讓張一曼不得不承認那個人就是自己。
接下來的一幕炸了，張一曼為了勸銅匠跟妻子回家，對他說了一句話：“你在我心裡就是個牲口”。
這句話深深刺痛了銅匠的心。
張一曼的這句話中傷了銅匠
這個老實巴交的男人原本要為了張一曼和妻子抗衡，不跟妻子過了，農奴要翻身的那股勁簡直是男子氣爆棚，可是在這個軟弱的男人剛剛站起來的時候，卻被自己心愛的女人一句話再次打趴到了地上，銅匠被打回了原形。
對於一個人來講，最大的傷害莫過於你將心交給了對方，卻又被對方踩到了地上蹂躪，昨夜還是溫柔鄉，今日卻是一把刺刀紮在心上。語言暴力在這部影片裡就是那把刺刀，只是連張一曼都不知道這句話的殺傷力有多大。
張一曼從未愛過銅匠，他只是被利用的，在所有人眼裡他就是個工具，為了掩飾謊言而揪來的工具。
這為後來的悲劇埋下了伏筆。
因為美國慈善家羅斯先生要來看望人民教育家呂得水先生，老師們就再次找來了銅匠。
銅匠提了條件，要學校開除張一曼老師，原因是她被張一曼罵是牲口，他覺得受到了羞辱，而特派員想到了一個公平的主意，不開除張一曼，要所有人罵她，罵到銅匠滿意為止。
曾經喜歡張一曼的裴魁山老師，因為張一曼的“移情別戀”對她懷恨在心，這下可算是找到了機會，他罵張一曼，帶著一種得不到的就要毀掉她的恨意，火藥味十足。
裴魁山用語言中傷張一曼洩憤
他說張一曼老師，實話實說，你就是個臭婊子，你原來在城裡乾的那些事誰不知道，你就是個過街老鼠，你還好意思挑三揀四，你真不要臉，你有什麼資格挑別人，有人睡你那是給你臉，你就是個共同廁所，走到今天就是活該……
句句扎心。
罵完了，銅匠還是不滿意，即便是張一曼自己扇了自己幾耳光，他還是不滿意，他要人把張一曼頭髮剪了。
張一曼的醜態暴露無疑，而揭開他醜惡面紗的竟是她沒有放在心裡的銅匠，以及整天和她嘻嘻哈哈志同道合的同事們。
之後的張一曼，瘋了。
張一曼瘋了
這個劇情讓我想到《霸王別姬》裡的一個場景，段小樓和程蝶衣為了自保而檢舉羞辱對方，呈現出人吃人般的景象，最後的矛頭指向到菊仙身上，他們揭露菊仙的醜事，罵她，羞辱她，結果是菊仙自殺了，她承受不了丈夫對自己的羞辱。
這兩部電影的共同點就是用語言暴力來煽動劇情。
語言暴力，是對一個人人格上的侮辱，它的殺傷力能擊碎一個人的底層自我認知，最終導致自我瓦解和崩潰，尤其是那些來自最親近的人的語言暴力，更是令人心碎。無論是張一曼，還是菊仙都是語言暴力的受害者。
有一個詞叫以牙還牙。可以說張一曼承受的折磨，正是銅匠承受的痛苦現實化的演繹。他的痛苦沒辦法言說，就只能借用他人之嘴，他人的行為來解氣。況且，如果是他罵張一曼，遠沒有張一曼最在乎的人來罵更有火藥味。
理想主義的破滅
張一曼在電影裡可以說是理想主義的化身，她追求浪漫和自由，她手裡摘的花，嘴裡唱著的歌，強上貼的畫，無一不在彰顯著這一點。
從張一曼的屋子裡就可以看出她的理想主義和浪漫氣息
也正是這份理想主義和高尚的情懷，才使得這幾位老師聚集在這個偏遠山區裡，不亦樂乎的做著教育這份工作。
而與之相反的人物就是銅匠妻，她是現實派人物的代表。
在聽到張一曼說銅匠是牲口的時候，她說了一句話：“你們才是牲口”，這句話極為諷刺。
在所有人都在為了一個謊言而演戲的時候，是她攪亂了局，破壞了銅匠和孫佳的婚禮。當士兵用槍指著她，她一巴掌把槍打到了地上。要抓老公的回家的她，輕鬆瓦解整場騙局。
銅匠妻子大鬧婚禮現場，抓銅匠回家
大家都在在意利益，慾望越來越多，唯有她在意的是她的丈夫。
更為諷刺的是，孫校長是這個謊言的頭子，他的口頭禪是做大事要不拘小節，這也是理想主義的特點，他以為為了一個崇高的理想就可以不拘小節，就可以說謊，其實是走偏了路。
“理想主義”就是一個氣球，需要用力往裡吹氣，它才能飛得高遠，但在遇到“現實”這根針的時候，它就會砰的一聲炸掉。
結局就是張一曼死了，她的死也象徵著理想主義的破滅。
張一曼是整個謊言一份子，也是謊言的犧牲品
這部劇帶來的現實思考
謊言和理想主義有著一個共同點，它們都像是保護罩，把一個人隔絕在真相之外，它們同樣有著自欺欺人的味道。
但謊言和理想主義最終都會被真實和現實戳破，虛幻的東西經不起現實的檢驗，唯有真實示人，才能減少麻煩。
另一點是語言暴力，語言暴力確實解氣，但它的毀滅性也會反噬到自己身上，最後導致引火上身。
我們的思想、語言和行為就像是一個迴旋鏢，你發出什麼，就會收回什麼，不要妄圖欺騙和傷害他人，沒有誰是可以被隨意傷害的，所有選擇最後還是要由自己來買單。
張一曼為大家制作的校服，讓人想到兩個詞：青春和純真
《驢得水》這部電影的主創周申說：
不能為了一個美好的願望就去做錯誤的事，不能在你追求美好目的的過程中突破底線。
而我認為，真實和善良就是一個人的基本做人底線，也是最好的防護罩。
作者：小朋，二級心理諮詢師，用簡單的文字，書寫普通人的心靈世界。願你好好生活，好好愛。
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