你是如何理解油画中的“写意”?

诗夜城主


我们都知道不论什么画作都有“写实”和“写意”两种,写实注重事物形态的真实感,写意则是注重艺术家的情感表达或者内容的精神表达!



中国画以写意居多,油画以写实居多,但不代表油画就没有写意,只不过油画中的写意相对中国画来说表达方式不同罢了!

油画中的写意我个人觉得主要在风格上!而且都偏向于极简和抽象!

我们所说的极简并非狭隘的指代内容少,而是指代以主体为主,别的元素不过分突出这样的意思!


抽象也并非仅仅指代形式看不懂、很难理解!抽象是指不过分的塑造事物的真实形态,而采用简略的方法去表达事物!它只是为了精简而已,并非是为了让人看不懂!

写意这个词本来定义就比较模糊,“意”这个字可以指代精神,也可以指代情感,也可以指代形式!不过更多的是指代精神和情感罢了!


油画中传神的作品有很多,甚至在写实的作品中发现写意的成分,这都是很常见的,毕竟要表达精神和情感,并非只能是一两种方法,大道万千,殊途同归,没有定式的!


万物皆明


实际上,油画评论体系里,并没有“写意”这个词汇,是19世纪中后期以来,东西方绘画进行一次大融合后,油画从技法、笔触、色彩、意境等方面吸收了东方绘画元素,逐渐形成的一种崭新的油画形态。这个形态是以印象派产生后为标志的。

德加·蓝色舞者

众所周知,西方油画从14世纪文艺复兴初期发展起来后,一直以“摹仿论”和“写真性”作为绘画依据,旨在展现物象本来的真实面目,表达画家客观的审美情趣,不似中国画那样,以主观趣味作,以及理想化的审美为艺术理念的支撑。

塞尚·殇

可以这么说,写意油画的风格介于写实油画和抽象油画之间,画面中没有写实油画那样完整的造型,精确的形象,精细的笔触,以及逼真的色彩,也不像抽象油画那样怪诞不经,夸张离奇,拥有天马行空般的表达自由。但物象的整体轮廓是清晰的。

蒙克·青春期

写意油画在本质上跟中国文人画的表达技巧一样,主要看重画面形式和语言技巧的展现,画面结构以平面构成为主,同时突出画面中的二元对比关系,比如,强化虚和实的对比,来展现画面起伏跌宕的节奏。突出笔触厚和薄、轻与重的对比,体现画家的主观情感。加强明暗关系的对比,体现视觉张力,等等。

马蒂斯·罗马尼亚人的上衣

从19世纪中期到20世纪中前期这将近100余年,油画的写意性得到了极大发展,像当时相继出现的各种油画流派,如印象派、后印象派、野兽派、表现主义、象征主义,等等,它们里边都或多或少的出现写意性质,因为写意性的加入,让油画获得了很大活力。


鸿鹄迎罡


你好,亲,很开心一起探讨一下油画中的“写意”元素

你可能会认定,写意是中国艺术的专利,特别是中国意象油画,具备浓厚的中国画写意风格,追求“似与不似之间”的意境效果

西方传统油画重写实,具象,重客观再现,不可能有写意的风格,其实不然

一 虽然西方美术的绘画传统是写实,具象,模仿,但是到了后期,有些画家的绘画风格,偏向写意

罗马尼亚画家巴巴,他的油画作品颇具写意性,有很强的主观艺术色彩

比如他的画作《恐惧》,画家也没有详细深入刻画人物五官,画家为了透彻表达生活重的苦难,对人物进行了夸张,变形的主观写意手法

画家笔下的人物形象,瘦削,扭曲,脸部拉长,空洞的双眼显得扭曲痛苦,还有画面主观,阴霾,沉闷压抑的色彩,都是用单纯,概况的写意手法来表现底层人民生活悲苦的绝望

二那么,西方油画中的写意,中国意象油画中的写意,有什么区别和不同?

西方美术史上,印象派画风具备强烈的主观写意性

比如梵高的作品,具备很强的主观写意性,星空,柏树,麦田,在他的画笔下,融化成奔放的线条,旋转动荡的笔触,鲜明激昂的色彩,那是画家心中渴望激情,热爱生活的疯狂

而中国意象画家徐里的上边右图油画作品,其作品的写意因素,是和西方油画写意因素是南辕北辙的,为什么?

画家笔下的意象风景,是清新,淡雅的灰色调,大块概括单纯的色块,给观众一种淡雅,静穆,空灵平和的意境,正是中国文人们内心所追求的,平静,淡雅的心境和格调

如果说西方油画的写意性,是梵高般的疯狂,激荡,热烈的写意,而中国油画的写意性,是中国文人们追求内心静穆,平和,淡雅,空灵的意境

画家巴巴油画中的写意性,是通过变形,夸张,扭曲的形象,悲观压抑的主观色彩,表达生活中的苦难,但是却没有中国文人们淡雅,平和的绘画意境

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艺术狂人2


油画属于西洋画,是以用快干性的亚麻仁油、罂粟油、核桃油等植物油调和颜料,在亚麻布画布、纸板或木板上进行制作的画种。油画的“写意”,是中国油画家揉合西洋油画与中华文化结合的表现形式,写意油画成为当代中国油画新的学术现象。

中国写意油画最早的先驱为徐悲鸣、刘海粟、关良、常玉、潘玉良等画家,曾创作出大量优秀且带有鲜明中国写意精神的作品。

写意就是写心会意,在艺术上追求主客观相融,使油画展示现实和情感碰撞达到天人合一的境界。

如刘海粟的写意油画融入自由和民族气节,他十上黄山,与黄山为师、与黄山为友,其黄山写意油画体现为整体形象、局部形象和奇特特写三种表现形式,将黄山精神与画家情操形成统一。

潘玉良的写意油画含有中国水墨画技法,用清雅的色调点染画面,色彩的深浅疏密与线条相互依存,很自然地显露出远近、明暗、虚实,色韵生动,切合了她“中西合于一治”、“同古人中求我,非一从古人而忘我之”的艺术主张。

油画中的写意属于表现主义形式,写意油画是中国艺术家将油画揉合东方精神、中华文化的创造领会。





玲珑随笔


油画中的写意和中国画写意有相似之处,只是表达的才智和表达的手法不同。中国画多讲究毛笔的用笔和创作者的意境和思想。色彩也用得相对淡一点。而油画讲究突出的就是色彩。相比较而言,油画更接近于写实主义,而中国画则讲究意境为重点。

油画来源于西方的艺术表现形式。中国画则是几千年来传统的表现形式。由过去的水墨演变逐渐和中西结合。形成诸多的画派和形式多样的画风。

不论是油画,还是中国传统的中国画。写实和写意都同样的存在。只是表现的手法和形式不同而已。

我认为喜欢什么样的画是因人而异的。只要发挥好自己的才智,都是可取的。


仁友汪


首先要说的是油画没有写意油画之说,只有国画有这样的说法,如果一定要说有?那就是现在的油画作者把中国画用油漆来画自称是写意油画而已。油画大概分为抽象派的油画,印象派的油画和超写实的油画。好的油画要有视角冲击。要有色彩语言。要有作品的故事和内涵。这些都是一幅好的油画要展现画家思想的作品必须要有的。问题是油画是有分类的,有些画家只追求是色彩美,追求色彩和色调的统一,不追求有思想,不追求有内涵也就是把作品画出他认为美好的颜色就行了,让人一种漂亮的色彩享受。有一些画家追求的是作品有内涵有故事有思想,有的还要有幽默感。不去管颜色和形象。还有一些画家追求的是油画的技法技巧,把现实生活真实的画出来,也不管作品是否有故事有内涵,只追求真实的超逼真的物体和人物。


艺术东方no1


油画起源于西方,一向讲究的就是精致、写实,但在传入中国后,就面临着与中国文化相融合的问题。在这个中西融合的过程中,中国油画家们逐渐发展出写意油画这一新的艺术形式。写意油画汲取了中国古代文人画中的许多营养,不再像写实油画那样一笔一眼的去追求真和实,也不像抽象油画那样天马行空,而且介于它们之间,以意为主导,采用对比手法,比如虚实对比、厚薄对比、明暗对比等,表现出画面对象的将似不似,在意不在景,体现出中国文化与现代艺术的结合。


做个小妖欢乐多


用油画笔展示最好的我


新余章志宏


你是如何理解油画中的“写意”?



林林妈妈


油画不同于一般的画面,油画造型逼真,远近空高低了然一目,立体感深奥,令人感受到鸟语花香,花好月圆,潺潺流水,云雾缭绕,让人深感其中。




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