Bai歌
器材崇拜
總以為照片拍不好是因為器材不夠專業，其實對於普通攝影愛好者而言，現在幾乎所有的攝影器材的性能都超出了我們的需求。所以拍不出好作品，一般來說都和器材沒關係。
用好你手裡的器材，哪怕就是一部手機，一樣能拍出好照片（本文下面所有配圖皆為手機拍攝）。
迷戀參數
很多初學者看到別人拍的好作品後，總是習慣去打聽作者應用的各項參數。其實告訴你也沒用，你在同一個場景，輸入相同的參數也拍不出人家的效果。除非是影棚中的拍攝。
因為同樣的風景，同樣的機位，同樣的參數和同樣的拍攝時間。每天的光線也是不一樣的。採用什麼樣的參數組合要根據現場光線以及作者表達綜合考慮。
沒有主題
就是拍的太過隨意，尤其是初學者很容易貪多。一張照片中什麼都想拍進來，殊不知攝影是減法的藝術，只拍攝場景中最精彩的部分即可。這樣的表達才會更準確。
什麼都想突出，最終反而是什麼都不突出，畫面沒有主題。
不做後期
有些人是不善於做後期，但也有人是不屑於做後期。他們總認為所謂直出的照片才是真實的。其實大錯特錯。
就目前的器材而言，想要完全記錄真實還遠遠做不到，尤其是明暗反差大的場景。比如大家常拍的日出日落，往往是對著天空測光，地面的暗部就會死黑一片。對著地面測光，天空中的亮部又會曝光過度。
因為相機寬容度不夠，它所能記錄的明暗信息遠遠少於我們眼睛看到的範圍。所以，即便是為了還原真實也得做後期調整。
另外，後期也是作者凸顯主題的一個重要的方式。畫面中哪些地方需要加強，哪些地方需要弱化。如果你不做調整，那就是默認了相機的審美。
手機攝影手冊
說一個可能很多人不認可的誤區———構圖。
不對呀，構圖難道不是學習攝影的基礎嗎？怎麼會是誤區？實際上，構圖的確很有必要。你會發現人們已經把各種構圖法總結出一大堆來，安上了合理的名詞，然後告訴你：照著這些拍，就是好照片。
當你把構圖奉為信條的時候，那麼你只是在按照格式拍照，並沒有在攝影。攝影，需要創造。
最好的路徑是：學會構圖，懂得構圖，然後忘了它。
分享一些規則構圖和不規則構圖。
阿假的街頭攝影
1、前期和後期對攝影來說是同樣重要的一件事，但初學者會比較看中後期。
2、拍攝構圖不能急於求成 ，是練習之後才會得到的成果，初學者很喜歡拍照的時候把所有的元素都概括在裡面，不會舍取。
3、顏色的搭配，這是專業知識來的，需要去了解與吸收。
4、不會運用光線，曝光不準
5、照片模糊，對焦不準。手會抖，快門速度，光圈掌握還不夠熟練。
6、照片沒有主題。
想讀很多書的人
樓上說的很對啊！
我依照自己親身體會說幾點吧。
第一，就是盲目追求器材和性能。
在力所能及的範圍內購買相對好的器材肯定是無可厚非，但是一上來就把精力目光都放在追逐器材上就不對了。
好像是耗子哥說的吧，每個人的第一臺相機都好像初戀，不可能走到最後，通過它去了解相機，瞭解自己該追求什麼樣的東西最重要。
所以第一臺相機，以便宜實惠為主，切莫想著一步到位，追求機身追求各種焦段湊齊。
第二，死記硬背參數構圖。
我們前期最重要的是先了解曝光原理，光圈快門iso各自的作用，並在拍攝中嘗試，而不是套用，各種攝影群裡問照片參數的人方向就錯了，沒有固定的標準可以套。
還有就是構圖，不是一定要三分法，黃金分割，看著屏幕取景器，想怎麼來怎麼來，不要被公式影響太多。
三，陷入焦段的誤區。
不同的焦段有不同的特性，這些我們可以在使用中慢慢去熟悉，不要被人像頭，風景頭之類的束縛，什麼焦段拍什麼不是死的。
暫時就想到這裡了。
攝像liy
1，聽從別人，購買各種攝影器材，看到別人用的都想買來玩，結果耗了錢還學不到技術。
2，攝影沒有目的，沒有主題，看見什麼都拍，跟老法師瞎jb拍。
3，圖片不做後期，一般情況原片多少有些不完美，後期是攝影師的第二次創作，不做後期的攝影師不是好攝影師
攝影C海戈
攝影器材對於自己的使用度，不過分追器材，給自己練手的設備也不宜太差，入門太高端用不全面功能，太差影響自己在學習過程中的成長。
樹木有腳
其實攝影，說誤區實在太多，首先你得了解你的設備，會使用你的設備。構圖，取景都是容易造成誤區的環節，多拍多看！
醉美貴州最美秋
盲目追求器材就是初學攝影者的誤區
