陳伯程，江西新餘人。中國著名畫家，中國當代山水畫“百強畫家”，“亞州百傑書畫家”。現為中國美術家協會會員，江西省美術家協會副主席，文化部中國群文協會書畫家學會副主席，中國文化信息協會、工美專委會專家成員，國家一級美術師、教授，享受政府津貼有突出貢獻的專家，清華大學美院高研班導師，中央電視臺簽約畫家。其作品多次入選國家重要展覽，多次出國作品展。前後榮獲國家銀獎、榮譽獎、佳作獎、書畫大賽金獎、特別獎；另有聯合國科教文組織（達卡）藝術大獎，印度“東方藝術展”一等獎等國際獎項。先後在山東、廣東、甘肅、福建、臺北、河南、河北、浙江、江蘇等地舉辦個展。2004年5月參加“中國書畫名家代表團”並擔任副團長訪問澳大利亞、新西蘭等國家。2011 年8月出任中國書畫家代表團副團長，參展在臺北舉辦的“國際藝術博覽會”，2018中國書畫世界行在老撾活動擔任中國書畫家代表團副團長。其名錄入編中外幾十部大型辭書和專集。長春出版其“傳記”文稿。人民日報、中央電視臺、新華網、人民網等新聞媒體多次宣傳。書畫齊臻，畫風獨特，備受各界人士青睞。政界要員、文化名人、藝術館堂、收藏行家、以及中央領導人都爭相收藏其作品。建有陳伯程藝術館。
陳伯程藝術館
碧水青山彩墨繪，佳氣溢紙滿乾坤
陳伯程先生，出生於江西新餘市渝水區的一個小鎮上，與國畫大師傅抱石家鄉僅隔十里，傅抱石的藝術成就和對家鄉的熱愛，一直影響陳伯程先生在藝術道路上的前行，併成了他不斷跋涉、探索的源泉和動力，使他對繪畫藝術痴迷入醉，讓藝術成了他的終身職業。
靈秀棗木山
怎樣用筆墨來表現家鄉風光，江南秀景，是畫家心頭久久縈徊的一個心結。家鄉新餘，生於斯、長於斯，山清水秀，人傑地靈，能誕生傅抱石這樣的巨匠不是偶然。此處有“七仙女下凡”民間故事的發源地——仙女湖，青山逶迤，碧水橫流，百島環生，秀渺清幽。有春秋道學家老萊子躬耕修身，傳說明建文帝化僧雪藏的蒙山，這“仙來之鄉”是畫家內心的摯愛，是最想用畫筆來表現的，望著這熟悉而又陌生的鄉情，鄉景，經過多年反覆實踐和嘗試，一幅幅反映家鄉秀美風情的國畫，春風化雨般隨勢而生，接踵而至。
溪居清曠圖
昌坊廟
《家在青山碧水間》、《小橋流水人家》、《湖畔人家》、《仙女湖漁村風光美》，此類畫作狀寫仙女湖風光，自然和諧。畫中村宅樸拙，叢樹繁生，島嶼交錯，漁舟泊岸，石橋相銜，碧波盈盈，水天一色。清雅宜人、秀美自然的水鄉村景呈現無遺，畫面氣韻生動。《田園詩情農家樂》、《江畔泊舟》、《青山可居》此類畫作在尊重客觀景物之上，大膽探索，不囿成法，點線交織色墨相溶，彩點或隱跡於筆線之下或凸顯於淡墨之上，疊加跳躍，極富韻律和節奏。而《山居圖》系列，《仙女湖》系列，無論從構圖，從筆墨從意境的傳達上都有所突破，獲得較大的成功。
故里幽居圖
東佳山莊圖
憑著紮實的生活積累，深厚的傳統人文素養，高超的筆墨功夫和開闊寬廣的胸襟，畫出了《三清山》、《井崗奇秀》等作品，得到朋友和同道的讚許，《井崗奇秀》曾獲中宣部、文化部、中國文聯舉辦的“迎奧運名家作品聯展”特別獎，《泰山玉皇頂》在廣東揭陽的個人畫展中，博得見多識廣的百歲高僧青雲大師好評“富有智慧，執筆法成”。1995年，國民黨元老陳立夫先生題寫“藝術天成”相贈，1996年時任全國人大副委員長的雷潔瓊召見陳伯程，見其國畫，感嘆道“仙女湖美，這畫畫得更美！”， 傅抱石之子著名畫家傅二石先生觀陳伯程的畫後對他說“你的畫畫到這種程度，實在難得，我爺（父親傅抱石）如果在世，也會高興的。”縱觀這批作品的創作，有很多值得研究和可道之處。
山村清幽圖
一、秀水仙鄉孕 “靈氣”
“鐘山出秀浦，碧潭無限清，日浮江聲動，舟蹴浪花輕，蹯石思垂釣，滄浪愛濯纓，沿洄意未極，川瞑月華明。”“萬頃湖天碧，一星飛鷺白”。這是歷代文人在仙女湖留下的詩句，仙女湖源於楚萍（萍鄉）受楚文化影響，民風純樸，仙人遺蹤，靈氣瀰漫，陳伯程生活於這樣的環境，涵養期間，外接天地之氣，內修丹青之藝。仙女湖就似一幅水墨畫，或濃或淡，或暗或明，雲霞煙靄，流泉瀑布，嵐光山色，空靈之至，意境天成。
清源流翠圖
山鄉晴嵐圖
“凡畫山水，最要得山水之性情。得其性情；山便得環抱起伏之勢，如跳如坐，如俯仰，如掛腳，自然山性即我性，山情即我情，而落筆不生軟矣。水便得濤浪瀠洄之勢，如綺如雲，如奔如怒，如鬼面，自然水性即我性，水情即我情，而落筆不板呆矣。”（明·唐志契《繪事微言》），“天成之畫與人所成之畫，並壁諦觀，其仙凡不啻霄壤矣。”一方水土，一方人新餘因為仙女湖變得靈氣十足，也造就一方畫家的靈氣，這對於畫家本人是福祉。長期浸淫在此靈山秀水中，狀景寫心，對於題材畫風的形成，意境的開拓起著潛移默化的功用，山水的靈氣滲透到創作中，使得陳伯程的國畫有了別樣的“靈光”。
林泉幽居圖
秋山翠巒
二、心儀南宗化 “文氣”
南宗繪畫是明代董其昌提出的繪畫理念。傅抱石在其著作《中國繪畫變遷史綱》中非常首肯：“中國繪畫史的演變，實是一部南宗繪畫的演變歷史”，在傅抱石的眼中，中國畫必須是文人畫，即南宗，它的特徵是：1、注重水墨渲染；2、主觀重於客觀；3、揮灑容易；4、有自我的表現；5、平民的。江西曆史上五代畫家董源、巨然都是以江南山水為底蘊，清新秀麗，平遠開闊，共創“披麻皴”，對後世畫壇有深遠意義。傅抱石將水、墨、彩融為一體，且創“抱石皴”，縱情揮灑，筆酣墨飽，氣暢韻高，情景交融。陳伯程受之影響，經多年揣摩，摸索出一套自家技法，中鋒用筆的“蝌蚪皴”，時疾時徐，行筆過程中運用轉筆，顯得靈動而又蒼勁，墨色交錯渲染，留下無數的散點空白，使得畫面凹凸有致，看似不經意，實率性而又自然。
屋前春色濃如許
《青山可居》、《豔秋圖》都體現了這樣一種探索和實踐。現代山水畫大家陸儼少作畫突出骨法用筆，注重點線起訖分明，強調“寫”而反對描，做到筆的輕重疾徐，墨的乾溼濃淡，章法千變萬化，出奇制勝；充滿韻律感和節奏感。山水畫大家黃賓虹曾論繪畫：“士夫之畫，華滋渾厚，秀潤天成，是為正宗。得胸中千卷之書，又能泛覽古今名跡，爐錘在手，短鑊從心。展觀之餘，自有一種靜穆之致，撲人眉宇，能令睹者矜平燥釋，意氣全消。”這三位大家都是陳伯程承法心儀的對象，同樣他們都是南宗繪畫理念的實踐者和倡導者，都生活在江南、畫江南山水，在他們身上都有一種特殊的氣質，回溯探源，在靈山秀水的養護下，持“林泉之心”，把握時契，破偽求真，醞釀著一種通會的“蹤跡大化”。
幽谷疊翠圖
高山聽泉
三、以書入畫顯 “大氣”
陳伯程具有比較紮實的文學功底，早年從事文字工作，當過記者、幹過秘書，青少年時期就有不少文字作品見諸報刊，這給他的美術創作奠定了深厚的文化底蘊。這在他的畫作落款中，得到了充分的體現，幾幅大作品中皆可見到他的自賦詩詞，2005年在石家莊所作《秀山碧水圖》詩云：“環湖水連天，翠屏繞秀山，紫門隨水曲，花經勝空前；村舍多吉日，農戶喜開顏，山水如黛染，佳氣滿山川。”《靈山奇秀圖》賦句：“青山碧湖水愈靜，翠微深杳玉泉飛，溪橋古寺蕩鐘聲，江山聚秀歸新宇。”這些美妙的詩句給畫面錦上添花，寓意更趨完善。
靈山鐘聲
他愛好書法、篆刻，寫得一手好字。熟練掌握書法的技巧及觀念，以書入畫對國畫創作會帶來事倍功半的作用，這也是陳伯程繪畫的優勢。研習書法，成了他畫畫之餘，努力的方向，對書法用筆的體悟極大地拓展了用筆線條的豐富和內涵的提升。在他的畫中，宅屋樹木篆隸用筆，顯得古樸而凝重；樹木稍加捻轉指筆，頗有動勢；山石極盡指腕及全身之力，狂草飛舞，如龍在天，不可端倪。此類筆法在《小樓佳境》、《山靜居》中多有體現，線勾行舟，用行草筆法，有船欲止而動的視覺效果，飛瀑流泉夾于山凹之間，行筆短促而有力，水流湍急之勢畢現。大部分畫作石壁，峭巖的線條都用鬆動沉著絞轉的捻筆破鋒成跡，顯得山石蒼茫，富於變化。中鋒用筆，蒼勁有力。前景畫面或山石，或樹木，或屋宅用焦墨，畫面如遠山則用色調淡墨用側鋒橫塗豎抹，主側並用，加大推遠了層次。
滿山流翠
水墨畫的優良傳統，通過筆墨程式的表達在陳伯程身上得到了繼承和延伸及發揚。筆與指、腕、肘及全身配合，運筆過程中的細微變化，強化了畫面的節奏，使得畫面靈動活絡，氣韻溢紙，彰顯大氣。
群山雲逸圖
四、紮根民間透“鄉氣”
陳伯程自幼出生在農村，對鄉村生活的理解和熱愛，把這熟悉的生活反映在藝術上，成了陳伯程藝術成功的另一個重要原由。他的國畫創作，大都選用鄉村題材。自然的鄉野，是人生活的最初本源，這養育萬物的土地生機勃勃，充滿活力；鄉間的景物，天然純樸，絕少有人造的痕跡，這樣的自然，最能感動藝術家的靈魂。在繪畫的形式上，陳伯程直趨“鄉音”，揣摩玩味這亙古不變，造物主創造的“自然”，在其中去體認，去感知這無遮無掩的神秘力量。來自鄉間、來自生活的藝術，得到老百姓的喜歡，也得到了同仁們的認同。這些年，陳伯程的畫作頻頻在國際性展賽中獲獎，同時也得到國際友人的青睞，越“土”的東西越“洋氣”，這一觀點在陳伯程的藝術中得到了驗證。
溪山蒼翠
他以一種平民的角度，熔匯版畫、漆畫、民間藝術的造型和色彩，加之以對人生自然的體悟，創造了一個屬於他自己的質樸藝術天地，一個反映出藝術家品質、想法的風格。
夏山曉晴
藝術上的成功只屬於那些腳踏實地，辛勤耕耘之人。對自然的理解，對人生的理解，會影響藝術的高度；謙遜而又質樸的為人態度也會滲透到繪畫中去，勤奮而認真的工作精神同樣會在繪畫中得到體現。畫家雖已過花甲，但在藝術的道路上，還算年輕，想當年齊白石，黃賓虹等巨匠，此般年紀，還未聞達天下，只因天假其年，才終成正果。隨著時間的推移，歲月會在藝術家的生命裡自然衍化出“大乘之境”。
如意山居圖
神秘古老的村舍
春和景明
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