10月19日至11月22日，一年一度的上海國際藝術節又將上演。
適逢改革開放40週年，上海國際藝術節舉辦20週年，今年的藝術節將舉辦約350場活動，總計覆蓋約400萬人次觀眾。其中，中外參演劇目45臺，“扶青計劃”委約作品6部，“藝術天空”演出109場，“藝術教育”活動100多場，交易會參會機構達520餘家。
閉幕作品《堂·吉訶德》Nancy Reyes 攝
交響開幕，芭蕾閉幕
作為藝術節的主板，今年的藝術節共有45臺劇目參演，其中，境外演出項目25臺，境內演出項目20臺，原創首演23臺。
《神話主題交響音樂會》（暫名）將為藝術節開幕。該作由藝術節委約作曲家葉小綱創作，餘隆執棒上海交響樂團演奏，石倚潔、廖昌永、沈洋等歌唱家獻演，講述的是“開天闢地”到“補天”“射日”“治水”等改天換地的創世神話。
古巴國家芭蕾舞團芭蕾舞劇《堂·吉訶德》將為藝術節閉幕，該作由古巴傳奇芭蕾大師艾麗西亞·阿隆索編創於1980年代，西班牙風味濃郁。
此外，小提琴家安妮-索菲·穆特、裡卡爾多·夏伊與琉森音樂節管弦樂團、潘德列茨基與華沙交響樂團等，將帶來音樂盛宴；阿庫·漢姆封箱之作《陌生人》、紐約城市芭蕾舞團《巴蘭欽之夜》、澳大利亞國家芭蕾舞團《睡美人》、挪威國家芭蕾舞團《群鬼》等，將綻放肢體之美；羅伯特·威爾遜與杜塞爾多夫戲劇院音樂戲劇《睡魔》、羅馬尼亞錫比烏國家劇院《俄狄浦斯》、格魯吉亞科捷·馬加尼什維裡國立戲劇院《皆大歡喜》、巴黎北方劇院音樂戲劇《茶花女》，折射的是歐洲經典戲劇的光芒。
國內參演作品則緊扣時代脈搏，上海歌劇院歌劇《晨鐘》描述了中國共產主義先驅李大釗；《雷佳個人音樂會》以尋根之旅煥發中國民歌風采；上海民族樂團音樂現場《共同家園》以環保為主題，闡述人類歷史變遷和社會發展給環境和地球帶來的挑戰；上海芭蕾舞團《閃閃的紅星》、中央芭蕾舞團《敦煌》、中央歌劇院《花木蘭》都將用肢體語言寫意中華傳統文化與紅色主題。
值得一提的是，舞蹈家楊麗萍再創現代舞，將以東方哲學、東方智慧、東方審美，重新闡釋斯特拉文斯基的經典音樂《春之祭》；久居紐約的華人舞蹈家沈偉再次來滬，不演舞現代舞，而是改辦個展《未知的探索》，一展其繪畫才華以及融合中西文化的精神表達。
時值改革開放40週年，藝術節專題策劃了一批上海本地新創的現實主義題材作品，包括直面舊區改造、養老等社會題材的話劇《許村故事》《生命行歌》《星期日工程師》；反映居委會幹部工作的滬劇《小巷總理》；以青年視角折射上海的城市變遷的音樂劇《愛在星光裡》。
楊麗萍《春之祭》
人才培養和公共服務
作為藝術節的品牌項目，“扶青計劃”委約作品徵集今年共收到來自中、德、英、美、韓等5個國家近100份作品申報，最終，6部原創作品誕生。
《處女作》讓偏遠山區的老人拿起畫筆，完成他們一生中或許是唯一的作品；現代舞《微縮空間》把鏡頭對準上海這個多元化大都市內的個體，試圖觀察他們和城市空間的關係；實驗戲曲《鴛鴦履》、舞蹈《霸王鞭》則用年輕的視角，聚焦中國非物質文化遺產。
為期8天的“創想周”，還將上演2017年阿德萊德藝術節上備受青睞的跨界音樂作品《繭》、2018年愛丁堡藝穗節上獨放異彩的暗黑視覺戲劇《一封信》，來自中國香港的《武·獅舞》將現代舞融入傳統獅舞，將在上海完成首演。
作為戶外演出，“藝術天空”今年將覆蓋上海16個區，在戶外上演54臺逾百場演出。其中，近六成節目來自藝術節的主板演出，琉森音樂節的駐節樂團——琉森音樂節管弦樂團就將在上海共青森林公園帶來一場戶外音樂會。
“藝術教育”今年預計舉辦50項100場左右活動。其中，面向少年兒童“藝趣社”，今年將以“慧畫無限”為主題，深入上海市小學、中學、大學、職校，通過多種新興美術改造校園公共空間。面向青年學生的“觀劇團”，今年將迎來第二屆，擬擴容至300位成員，為大中學生搭建與藝術溝通的橋樑，培育藝術評論人才。
作為藝術節的常設項目，今年的“交易會”將有來自60個國家與地區的代表參會，參會機構520餘家，其中國外機構超過240家，展位數約150個，推介演出總數33臺。
除了傳統演藝機構，交易會還將邀請法律、廣告、公關、翻譯、諮詢等演藝產業鏈相關服務機構參會，擴大演出交易會外沿，聚焦“藝術+”——重點關注“藝術+旅遊”、“藝術+科技”、“藝術+商業地產”等文創新模式。
同樣是常設項目，藝術節今年的“主旨論壇”聚焦“新格局、新作為、新世代”，致力於交流和探討藝術在新的時代格局下的作用。藝術節還將設立“創新發展論壇”，邀請業內製作人齊聚，為文化發展進程中的難點提供具有啟迪價值的解決方案。藝術節亦將新設“長三角區域文化合作論壇”，推動長三角聯動發展。
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