@张小笨之独立青莲、@梦清临、@巴山君人物志、@绛州四妹、@未央宫的鸢尾花
谈谈绘画作品！
很多人不知道，为什么齐白石的画，卖的那么高！
齐白石《山水十二条屏》，拍卖价格高达9.315亿元，成为首件进入“1亿美元俱乐部”的中国艺术品（此画作约1.41亿美元左右），北京保利，秋季拍卖。
另外还有不少画作，也都是在千万以上！
很多人觉得是不是名过其实了，看起来也很简单？……其实不单单是风格问题，童趣啊，童真啊，或者形象，意象啊，等等。
其实很重要一个方面是，齐白石的画作，是超越政治性的东西。
你看的时候不会有其它联想，这是画作达到一定境界时候的呈现，所以在这种情况下，人们买画，审美，是有其价值存在的，因此他的作品卖出高价，不足为奇！
另外一个人，则是我非常喜欢的李可染画家，他的《万山红遍》响誉一时，在那个时代，文革时期，一个追求美术，有自己精神境界的画家，能够得到认同，绝非运气可言，也不是单纯美术手法能够说明的！
首先他非常推崇技术手法，采用的逆光表达，开创了国画先河；
其次，在当时他逆光手法下，一开始用黑色墨描绘的山还有房子等不符合当时文革时期热火朝天的风格，因此受到诟病，在这种情况，他也没有绝望，并没有放弃美术生涯，而是将原来的背景改成了红色，于是《万山红遍》产生，这不是教人投机，而是每个时代，它有每个时代色彩！
想要表达艺术性，很多时候，也要考虑到现实问题！
李可染的画作价格也是比较高的，著名的《万山红遍》具有一定时代意义，表现出时代特征，也体现出他高超的手法，2015年11月以5800万元起拍，成交额是1.84亿元。
另外，他的《井冈山》成交价也是1.38亿元。
（这也是现实主义作品，很有意义。）
虽然总体而言，李可染的拍卖价格，没有齐白石那么高，也没他那么知名……但说实话，我还是很佩服李可染在画技上的创新，尤其是逆光手法，单纯看是觉得国画从前不注重光……但从深刻上研究，则是李可染认为，任何画作，或者任何人的生活，是存在光芒的，而人心，是可以使得这层光芒洒向人生！
这应当是他本义，而在这个基础把握之下，采用当时背景符合的红色，也是明确了一个主题，就创作而言，他在时代性上，还是非常有想法的，既做到了艺术的追求，同时也在时代上，留下了一系列有价值的作品！
（丰子恺作品：《放风筝》，丰子恺作品很多属于小品，也比较具备现实意义，意象性是比较重，当然他也是文学大师，但拍卖作品价格没有齐白石和李可染高，很多作品更接近于民俗表现。）
其实无论是齐白石，还是李可染，我觉得代表两种人生！
你能够无视功名利禄的境界，不带任何功利心以及政治性审美创作，这类令人可喜，雅俗共赏！
但在另外一种情况下，尤其在时代的波澜中，你既追求于艺术，也想实现一定程度上人生的价值，为社会做点什么，在这种情况下，如何两者融为一体，通过艺术而达到自己的理想人生呢？
想要表达，很多时候朝着美好的方向，但同样的，你的手法肯定出于整个社会的美好，以及这个方向而去，因为这样，具备了这个时代的意义，从而在之后，也成就了跨时代的意义。
最近有提到莫言母亲捡麦穗的那一段话……不少人予以诟病，认为这在当时生产集体制下，这属于偷窃行为，另外一些人，则是认为，在当时情况下，吃不饱了，这种情况是正常的，不应该说人家偷窃……
我想了很久为什么莫言会说这段话……而且是在国际获奖当中，我觉得他心里面是这件事始终存在的，或许对他而言，我个人觉得可能不在于那捡麦穗对母亲造成的绝望，更多可能是对方对他看不起，然而其实也无视他们的那种态度，深深触怒了他……之后他想报仇，被母亲拉住！
关于这件事，我觉得不管齐白石还是李可染，都不会做，但对莫言来说，这件事对他很重要，应该也是他心里面一个阴影！
或许当时他想的是，自己母亲的绝望，然后自己被人看不起……我按照穿越理论说，作为天选之子，未来诺贝尔奖选手，此刻内心的震撼，愤怒，无以言表……会离谱吗？
一个人内心的价值和自尊，很多时候，会来自于外界对他的评价，我个人以为或许那个时候的莫言，已经是天选之子的心态，感觉尊严受到了莫大的冒犯，而母亲很绝望，自己却无能为力……好在后面天选之子，已经成功了，回过来头想一想，还是很生气！
是愤怒那个时代，还是泄私愤了？
我觉得可能不仅仅是吃不饱的关系，甚至母亲被伤害，自己却无能为力的心理，更大程度上，可能是对一种好像有“阶级”一样的愤怒，而他觉得自己跟他们本无差别。
按照天选之子的理论，正常而言，就应该是这个人冒犯了他！
冒犯这种事情是很可怕，如果是涉及到冒犯，那么很多不该说，该说的，也都会说出来……虽然我不会那么做，但我会思考，这背后潜藏的原因。
而齐白石和李可染的之所以成功，大概在于，他们懂得不冒犯的艺术。
