範曾的書法藝術性在哪裡?

子曰詩云的書法藝術


范增先生無疑是當代著名的書畫家,並對詩詞有研究。

我認為範先生的畫第一,書次之,詩更次之。

僅就書法而言,範先生多用行楷書創作,章法清麗,俊秀,是文人書法。結字重心穩定,橫細豎粗,是研習顏體字的心得,體現對比的美學原理。

有人批評他的書法,我則認為,每一個書家都有自己的美學追求和創作理念,沒有出格越矩就應得到理解。況且不是每個書家都能形成自己獨特的字體和書法特色。


北京緣人


範曾老師是當今國畫圈的大手,書法並非他所擅長,如果不是他的題字拖了藝術的後腿,他的畫作可能會更值錢。範曾老師的字,寫一下畫作的題款問題不大,但認真論及書法造詣,那就有點緣木求魚了。

範曾老師的字個性十足,具有很高的辨識度。有的書友贊其書是顏體的底子、碑書的形意,其實練過書法的朋友都能看出來,範老師書法的硬傷就在於未經過系統的臨帖習練,書法的基礎底子不厚實。因此他的書法作品,經不起細看,也經不住推敲,也註定會流露出一些通俗技法和江湖氣息。

要我來說,範曾老師是“字因畫貴”,即便範老師是名滿天下的國學大師、畫壇名匠,甚至書價連城,但書法這東西,就放在那呢,名氣再大也掩蓋不了真正的書學修為。以傳統的書法審美去衡量,根本找不到源流,更遑論造詣,或許,也就只剩下所謂的獨特個性與書法辯識度了。

抱庸淺談。


抱庸詩書


範曾的書法談不上什麼藝術性,只是一種比較個性的“畫家字”而已。


術業有專攻,範曾先生的繪畫的確稱得上大師,其筆下的人物畫形神兼備,很有高古意象和文人畫的氣質,前不見古人,後未見來者,他在中國人物畫方面的研究和實踐確實達到了登峰造極的地步,“坐四望五”的遑論在很多業內人士看來近乎狂妄,但我認為,他這是對自己的切實的肯定和評價,他在繪畫方面的理論和成就完全撐得住大師的名號。
唯一讓人詬病的就是他的書法,也許是他忙於繪畫創作和著書立說,沒有太多時間去深入研究書法,範曾先生的書法一直處在不入流的水平。他的字之所以有市場,被廣泛地請去題字,完全是“字因畫貴”,得益於他在繪畫方面取得的巨大成就和名聲積累。
稍有書法研究的人都能看出來,範曾先生的書法並無帖學功底,看不到出處,唯一值得肯定的是,字型比較規矩美觀,工整清麗,辨識度比較高。而這個“美觀”,卻並不屬於真正意義上的書法審美範疇,是俗豔的那種美,並且帶有一些江湖氣。
他的字某種程度上來說是勾畫出來的,是用畫家的審美去結構字型,很多畫家都是這樣的,點點畫畫,錯落有致,乍一看很美,但卻經不住書法行家的審視和推敲。
好的書法都有個性,但有個性的書法未必就是好的書法,這是兩回事。雖然說每個人的書法都有個體的風格,但絕對不是說你想怎麼寫就怎麼寫的,必須有出處有來歷有根基,否則走的就是野路子,如果繼續沿著這個野路子走下去,必然淪為江湖書法。










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