李松
在浮躁的相聲圈，能夠堅守對“相聲”藝術本身執著的人不多，高峰是其中一個！
高峰的票房號召力並沒有我們想象得那麼不堪，就在前不久，高老闆巡演第一站在鄭州開啟，現場起滿坐滿，就說明了一切。
高老闆專場的買票速度比不上那些新晉的小角倒是真的，但是他文火慢燉的作品，卻是最耐品、最有深度、最值得回味的！
演出結束後的第二天，高峰曬出了他在演出中所表演的《十八愁繞口令》、《捉放曹》、《託妻獻子》等三個作品中出現的瑕疵，老於關注了很多著名相聲演員和有名相聲演員的個人社交賬號，敢於公開曬自己在表演上不足之處的就只有高峰一人。
只有對作品熟悉到一定程度，並精益求精的情況下，才會發現不足點吧，畢竟總教習的稱呼不是白得的。高峰對作品的認真、執著，值得德雲社乃至相聲界每一位同仁的學習。
高峰老師的表演以文哏居多，這與當下追求火爆場面的演員背道而馳，而由於現代快節奏的生活壓力之下，絕大多數的觀眾喜歡火爆的演出，她們買票看相聲專場的目的除了追星，另一個目的是解壓，但是真正喜歡相聲到“學究”級別的觀眾，最欣賞的還是高老闆的這樣鋪平墊穩再抖包袱的“大家”！
高峰的“老藝術家”人設來自郭德綱的砸壞，他本人並沒有刻意立人設。
郭德綱常說高峰是“直眉瞪眼奔著老藝術家的方向去的”，久而久之高峰“老藝術家”的人設也就立住了，其實他是正兒八經的80後年輕人。
或許是因為他在德雲社總教習的地位，也或許是因為，每次德雲社最重要的演出，比如綱絲節、封箱、開箱等等，高峰總是倒二壓軸位置的原因，他的表演以傳統段子居多，而且風格也越來越穩、越來越有老藝術家的風範了。
倒二出場的演員，本來就是為了突出攢底演員，因此高峰不能太火爆，不能壓了郭德綱的“風頭”，這也是我們在大型場合中，看見的高峰，總是一副老藝術家模樣的最主要的原因。
對於越來越火爆的德雲社來說，前方有岳雲鵬、張雲雷、孟鶴堂等人“衝鋒陷陣”，吸引粉絲，後方就必須有高峰這樣的“老藝術家”，堅守後方，留住粉絲！
因此，高峰老藝術家的人設是必須立的，從高峰的表現來看，也是立得住的，而於觀眾緣來票房來講，藝術家們無論何時都是有票房保障和觀眾緣的。
於小小
今天（6日）凌晨，相聲演員何雲偉在其個人博客上發表聲明，稱已和李菁一起正式退出德雲社。在其聲明中，並未提及退出德雲社的理由，不過何雲偉表示，二人近期將舉行新聞發佈會，向公眾說明情況。 退出聲明全文 因近日來，頻繁接到各界媒體採訪的要求，在此我們二人做統一回應。 首先宣佈：我們二人已正式退出北京德雲社。 有關德雲社的任何問題，近日我們將召開新聞發佈會，懇請廣大媒體朋友理解。 德雲社對我們的成長曾有很大的幫助，從初創時期的舉步為艱，到現在的如日中天，離開德雲社，並非是我們的輕率之舉，這個決定是經過我們深思熟慮的。 雖然離開德雲社，但在未來的日子裡，我們依然祝願德雲社越來越好。最後，感謝媒體朋友和觀眾朋友對我們的愛護，理解和支持！ 簡評：患難的時候能相忍為國，富貴之後就再難求同存異。藝術主張上的分歧導致了演出機會和經濟利益上的糾葛可能是徐德亮和王文林離開德雲社的原因。郭德綱儼然已是整個相聲界的救世主，率領旗下弟子表演“天價相聲”，主持電視節目，拍攝電視劇，大塊吃肉，大秤分金。 但是，郭德綱是不是過分的高估了自己，以為在相聲界能夠轟動，能夠贏得觀眾緣，就可以在其他的領域也呼風喚雨？就算北京電視臺採訪沒有合法的身份，就算你佔綠地建房子有著很多的理由，但是其弟子出手打人時候的那種囂張氣焰絕對不是合理的。作為一個公眾人物，應該知道自己的弟子對於社會上的各種非議和討論回應一個什麼態度，難倒小小的去詢問一下，就算是個平常百姓你也這樣毆打出門嗎？ 李菁、何雲偉在此時退出德雲社，是不是不敢苟同郭德綱對於此事的做法呢？很久以前就看到李菁、何雲偉就能夠在北京電視臺的節目中擔當大梁了，如果一旦郭德綱和北京臺弄的很僵硬，那麼其二位徒弟的事業發展也一定會受到影響，及時從德雲社中抽身也是一個好的選擇。
pmymh23482
相聲是說給什麼人聽的？有人說是給觀眾聽，有人說是給內行聽，有人說是粉絲……，其實都不準確。相聲就是說給閒人聽的，因為他足夠閒才會去聽相聲。從有相聲那天開始，相聲的服務對象就是閒人，也正因為觀眾都足夠閒，才有了那句老話“外行不胡說，內行不揭鍋”，觀眾不閒哪會胡說啊。那麼高峰的問題就是：他接受不了外行的胡說，或者說他接受不了閒人的議論。
這個說好聽點是人太老實，說不好聽點就是閱歷太淺，於是高峰就陷入一個矛盾的困局，他願意享受外行觀眾帶來的紅利，但又不太情願去接受外行觀眾的議論。這點來說，郭德綱就江湖許多，畢竟少年子弟江湖老，既要賣、臉朝外（我只是相聲界的小學生，我就伺候外行，你們都是大藝術家，內行讓給你們去伺候）。
關於相聲功底這點不用去質疑，據說高峰是德雲社裡小劇場演出出勤最高的，德雲社的優勢就是演出密集，有大量的實踐演出機會，那麼在這種環境下沒點底子根本盯不下來。而且郭德綱在很多場合都說過，高峰練功特別刻苦，平時也沒有什麼愛好，興趣愛好就是相聲跟板子，套用個武俠小說的概念，高峰就是個“武痴”，戰鬥力可能不高，但功底絕對紮實。
至於“老藝術家”人設，這個其實應該算郭德綱給加上的。相聲這行老實人少，為什麼少？因為這行老實就意味著吃虧。高峰人太老實了，郭德綱不是說過嗎？“後臺人膨脹的第一步就是找高峰開刀，因為高峰這人沒脾氣……”，再加上高峰是天津人，他的社交圈子大多在天津，難免就被年輕人當成上升的墊腳石。那麼“老藝術家”的人設和德雲社總教習的地位，就是在告戒後臺所有人，“高峰也許不如XXX更會賺錢，但是在德雲社的存在意義比XXX大”。
關於觀眾緣和票房號召力的話題，我在其他回答裡也提到過，簡單解釋下：一個相聲專場裡，觀眾看演員表演，演員也在觀察觀眾的反應，老話說的“把點開活”就是這個意思，相聲表演不是背臺詞，演員要時刻觀察觀眾的反應去調整相聲包袱和節奏。
但是在相聲商演裡就涉及一個第三方：主辦方或者叫演出商。在整場演出裡演出商也在觀察觀眾的反應，哪對助演上臺觀眾在玩手機，哪對助演上臺觀眾很熱烈，那麼當他下次再邀請德雲社商演的時候，會有個選擇的側重點。畢竟商人的目的是為了賺錢，他肯定希望選擇更受觀眾喜歡的演員，同樣的成本下這樣更能降低風險。
cattt丶
人家靠的是實力，經受得住時間和觀眾的考驗，不會如（抓娃娃機）演員一樣曇花一現！
