-零度易水寒-
你好親，很開心回答你的問題
畢加索曾說過：“塞尚是我們大家的父親。”
塞尚被稱為現代繪畫之父，個人拙見，被稱為某某領域之父，比如某繪畫風格之父，無疑是這個繪畫風格的先驅人物
比如印象派的先驅畫家，是馬奈
馬奈的畫作《草地上的午餐》，運用強烈的色彩，明快的平透色彩，突破了傳統古典油畫的厚塗法，使畫面變成二度平面色彩
畫家馬奈，創作《草地上的午餐》時，畫外光和深色環境下的白皙皮膚時，在色彩方面大膽做了新的嘗試
馬奈對色彩的大膽突破性的嘗試和創新，預示印象派的誕生
所以馬奈被稱為印象派之父，印象派油畫流派的先驅畫家
而塞尚，為什麼被稱為現代繪畫之父？現代藝術的先驅？
塞尚所處的時代，如同馬奈，是19世紀的印象派時期
只是馬奈是印象派先驅，塞尚所處的時代，是印象派發展到鼎盛時期的後印象派
西方美術史上，19世紀的印象派畫風，是傳統寫實油畫流派，現代藝術油畫流派之間連接的橋樑，分界點
印象派時期的畫家莫奈，修拉，繪畫創作雖然注重光線與色彩的藝術效果，但是，終究是大自然客觀的色彩效果
而後印象派時期，如塞尚，梵高畫筆下的色彩，是一個主觀化的玄妙色彩世界。
塞尚曾說過：“對於大自然，我們不必太誠實，順從，我們是自己模特的主人，尤其是自己繪畫表現手段的主人。”
在印象派之前的傳統古典寫實油畫時期，雖然畫面構圖，色調，佈局，格調都是畫家自己原創，但是由於那時候提倡客觀寫實的油畫表現風格，所以畫家面對模特，靜物，風景，由於要客觀寫實再現，所以創作多少有些被動。
而塞尚創作油畫，是不依賴模特，風景，靜物的
在畫家塞尚眼中，模特，風景，靜物只是一個繪畫載體，而繪畫表現風格，形式語言，全部靠自己主宰。
說起塞尚，不得不提他的系列油畫作品《聖維多克山》
而畫家的作品《聖維多克山》，正好印證了畫家的名言，我們是模特的主人，自己繪畫表現手段的主人
畫家畫筆下的聖維多克山，在畫布上被畫家幻化成跳躍的色塊，粗線條，幾何形體，不再是客觀寫實再現的形體
塞尚的主觀繪畫形式語言，主觀化的色塊，形體，幾何形體，真正做到藝術來源於生活，且高於生活的境界
西方現代藝術油畫流派，立體主義，抽象畫派的藝術表現風格，都是從塞尚的繪畫風格上發展而來的
塞尚，把大自然風景幻化成主觀的幾何形體，主觀的色塊節奏
畢加索的立體主義繪畫風格，追求幾何化形體的繪畫語言更加徹底，主觀，把物象分解成各種幾何形體，然後平面組合。
所以個人拙見，畢加索的立體主義繪畫風格，深受塞尚結構化的繪畫形式的影響。
西方現代繪畫，無論繪畫風格如何形式多元化，都做到了突破傳統寫實的風格，繪畫風格主觀化，創新化，都離不開塞尚說的我們要做模特的主人的繪畫思想
西方現代藝術的繪畫，如野獸派，立體主義畫派，維也納分離派，創作都提倡我們是模特的主人，靜物，風景，人物只是創作載體，一幅畫面的構圖，色彩，表現形式，全靠畫家自己主宰。
個人拙見，所謂的先驅畫家，某繪畫領域之父，對某一個油畫風格，起到啟蒙，初見鄒形的作用和意義，不一定是發展到鼎盛巔峰時期的畫家
如馬奈是印象派先驅，但真正把印象派發展到巔峰的畫家是莫奈，梵高，塞尚
塞尚是現代繪畫之父，現代繪畫的先驅，他的幾何形體結構化的藝術風格，對立體主義畫派起到啟蒙作用，真正把立體主義畫風發展到巔峰的畫家是畢加索，勃拉克，萊熱
但是，我們也不能否認，塞尚對西方美術史上的深遠影響。
回答完畢
我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
藝術狂人2
塞尚（1839年——1906年）是19世紀“後印象派”藝術風格非常重要的繪畫大師，他之所以被稱作“現代繪畫之父”是因為他對油畫從古典畫法向現代畫法的轉型，做出了巨大的貢獻。
進入19世紀，西方油畫在古典畫法上已經找不到更好的創新辦法，一些畫家觀看完日本浮世繪後，從浮世繪的創作技法裡找到了靈感，於是，就主動吸收浮世繪的藝術特色，尋求一種新的繪畫語言。
《玩紙牌者》
在這種探索意識下，“印象派”在19世紀50年代誕生，可以看出，印象派的作品在造型完整度，以及細膩程度上，顯然沒有之前的藝術流派那麼突出，但印象派的最大貢獻在於，充分發揮了光影關係在畫面上的抒情作用與視覺張力，同時，把油畫作品朝著二維平面化發展，在作品中使用了大量線條，對立體感不在那麼重視。
塞尚《三個浴女》
“後印象派”承接“印象派”的藝術理念和創作技法，誕生了三名分量十足的大師，分別是塞尚、高更和梵高，這三人從不同側重點進一步改革了油畫。
高更晚年來到塔希提島居住10多年，結合現代哲學理念，通過具象的繪畫來解讀抽象的生命意識，反映了塔希提島居民原生態的生存狀態和精神面貌，這個探索方式足以讓他躋身到大師行列。
塞尚《生命之舞》
梵高對色彩和光影非常敏感，常常能把自然色彩昇華成內心的情感色彩，因此，我們能看到，梵高的每一幅油畫作品，如同色彩的交響樂，飽滿激昂，熱情似火。
他創作時，喜歡到大自然中去，在感受大自然多姿多彩的魅力的同時，藉助大自然來抒發個人狂熱的內心情感。並且，他發明了波浪形筆觸，善於表現具有動感的畫面。
塞尚《聖維克多山》
塞尚重視繪畫的形式構成，喜歡把大自然中看起來散亂的視覺形象，重構成一種秩序化的視覺圖像。他的所有變化都是反對傳統技法的，他認為，只有脫離傳統的束縛，才可以讓油畫獲得新生。
在實際創作中，塞尚認為，物象的細節可以簡潔處理，甚至可以忽略，但輪廓一定要清晰，把物象塑造成一種雕塑般的結實形體，用幾何圖形，如，圓柱體、圓錐體、球體來表現自然中萬物的形狀，是塞尚對造型的基本要求。
塞尚《靜物》
因此，我們可以看到，塞尚的油畫作品，只是畫一種心理感覺，畫自己所認識的世界，而不是眼睛看到的真實世界，他注重在作品中體現形與色構成的自然韻律。
正如他自己所說：藝術家只是一個吸收的器官，一個對感覺印象登記的器具，但是一個好的、很複雜的器具。
他這種藝術理念直接催生了立體派和表現主義的形成，對後世影響極大，因此，他有“現代繪畫之父”的美譽。
鴻鵠迎罡
在西方繪畫藝術史上，出現了很多“開宗立派”的藝術家，比如，“新古典主義”藝術大師安格爾、“寫實主義”的庫爾貝、“浪漫主義”的戈雅、“印象主義”的馬奈，問題來了：塞尚為什麼被稱為現代繪畫之父？現代繪畫有什麼特點？
“現代繪畫藝術”的特點
其實，塞尚（1839～1906）原本是後印象主義代表畫家之一，我們簡單談談後印象主義是怎麼一回事？後印象主義是印象主義的一個變種，源於一次法國畫展，由於臨近展覽開幕而畫展名稱遲遲未定，策展人羅傑·弗萊隨意地將畫展命名為“後印象主義”，
之所以塞尚會被稱為“現代繪畫之父”，那是因為他的“後印象主義”風格有別於其他後印象主義畫家的畫作風格，可謂是獨樹一幟，具體情況是這樣的，塞尚對莫奈的作品既欣賞又有不滿，於是其本人致力於在印象主義甚礎上，創造出具有獨立品格的藝術作品，
塞尚對印象派（包括後印象主義）強調捕捉自然界不斷變換的光、色效果不以為然，他需要結構，需要時間把顏料放上畫布，這就是塞尚不同於其他印象主義的地方，所以就被稱為“現代繪畫之父”，比如，塞尚筆下的《果盤、玻璃杯和蘋果寫生》中，每一個水果都被分別觀察，而且從不同的角度加以觀察，
這意味著，每一個水果的大小比例彼此不一定協調，也不一定與背景協調，對每一單個物體都作不同的觀察，合起來而成為穩固的構圖，在塞尚看來，繪畫不是摹寫對象，而是“表現自己的感受”，這也是現代繪畫的特點，20世紀的藝術大師畢加索的“立體主義”將“現代繪畫”的特點描繪的淋漓盡致，現代繪畫不只是表現藝術家自己的主觀感受，而且還放棄傳統的透視效果，注重強調物象的幾何結構。
此圖：塞尚作品
