畫家袁鬆年:詩中有畫,畫中有詩

袁松年(1895—1966年),又名袁十,字鶴文,廣東番禺(今屬廣州)人,寓居上海。民國時期的海上著名山水畫家,在當時的海上書畫中佔有一定地位。

畫家袁松年:詩中有畫,畫中有詩

袁松年 秋江泛舟 立軸 設色紙本

早年就讀於上海聖約翰大學,學習西洋畫。當時康有為,呂澄,陳獨秀等主張利用西洋畫法,變革中國畫。袁松年受到他們的影響,毅然放棄西洋畫,專事國畫創作。並提出了“國畫合理化”主張,做了許多借西洋畫法新國畫面目的嘗試。

畫家袁松年:詩中有畫,畫中有詩

袁松年 漁村晚泊 鏡心 紙本

袁松年先生的山水畫作,寓古於今,繼承傳統的同時,又吸收新時代的審美觀念進行創作。與同時代的傳統山水畫家比,西洋畫背景出身的袁松年先生更注重寫生與創作。

畫家袁松年:詩中有畫,畫中有詩

袁松年 春訪草堂圖 立軸 設色紙本

深厚的西畫功底使他在山水畫創作中始終保留著西畫透視比例、色彩光影的運用,同時又吸收了中國傳統山水畫的養分,取法荊浩、關仝、李成、范寬,旁及李唐、劉松年、馬遠、夏圭,技法中多用短皴。彩色水墨層層渲染,山石方折堅硬,水面嶙峋柔和,或皴或染,層次分明,色彩豔麗脫俗,畫風厚重古樸。

畫家袁松年:詩中有畫,畫中有詩

袁松年 山陰訪戴 鏡心 設色紙本

袁松年先生喜用硬毫小筆以焦墨勾以山石輪廓,再以小斧劈皴或雨點皴繪出明暗,間施赭石、石青、石綠,濃墨點苔。樹木枝葉的刻畫一反傳統,根據樹木枝葉的品種,以不同顏色細緻描繪,極少使用傳統點葉法。

畫家袁松年:詩中有畫,畫中有詩

袁松年 巫峽橫雲 鏡心 設色紙本

在技法上,他的畫既汲取了西畫的養分,又吸收了傳統山水畫的優點。同時,在山水畫創作中袁松年先生始終秉持著中國文人以詩書入畫的傳統,在其山水畫中大多有詩文,並大多為自己的詩文。“詩中有畫,畫中有詩”,詩文入畫進一步提升了畫作的涵養層次。


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