無心齋手稿研究
臨帖不是目的，只是學書法的手段或方法!臨帖是學書法的不二法門!活到老，臨到老，學到老!
林默之健龍達人
首先感謝各位同道的參與！
這是一個學習書法必然遇到的問題，也是書法學習過程中司空見慣的問題，甚至這就是一個不是問題的問題。
但是，就是這樣的一個問題曾經困擾了我很久，後來在生活工作中也多次與前輩有過深度了交流和請教。最後得出一點自己的心得體會與同道分享，也希望各位道友不吝賜教！
學習書法臨帖只有一個終極目的：置換。
由表及裡，置換我們自己所固有的框架，包括書寫的行為習慣、觀察認知習慣、以及思想意識習慣。
我們每個人都有與生俱來的風格和特徵，而且這種風格與特徵會伴隨我們一輩子。就像老師不需要看名字就能準確知道自己班上每一本作業本，每一份考試卷是哪個學生的。如果一個用自己的個性風格寫一輩子的字，甚至是“人書俱老”，這種作品依然不是書法藝術作品，這個人也同樣不會成為書法家。
為什麼呢？因為這種風格和個性不具備普遍性和藝術性，說到底就是不具備審美標準，大眾也無法解讀。藝術雖然千差萬別，但還是有一個相對的標準框架。把自己原有的一切打包放置到一個可以不要觸及的角落裡。因為這種身體固有的東西幾乎是扔不掉的，只能暫時封存起來。
所以就必須通過臨習古代優秀的字帖，一種具有普遍性和可讀性的好的框架，來置換我們原有的不能解讀和不具有普遍性的框架體系。置換的越徹底，我們就有可能越接近古人。置換的速度與徹底性，取決於個人的努力程度和天賦。只有當我們通過臨帖真正做到“改頭換面”的時候，甚至到了物是人非的境界。這時，我們稍加放鬆，迴歸到自然的書寫狀態，那些曾經被我們置換出去，封閉在角落裡的東西就會神不知鬼不覺的自然流露出來，只要一點點，這個時候我們就會有風格，就會有屬於我們自己獨一無二的特徵。
再次感謝各位道友！
無心齋手稿研究
我一直堅持臨帖，我臨帖主要學習古代書法家的用筆技巧和結字。在臨帖過程中，體會不同書家的用筆細節，摸索他們的規律，逐步形成自己的動作和習慣。這是我昨天臨的文徵明小楷千字文。
金星753
書法臨帖是學習書法的一個重要步驟。可以說沒有人能夠逾越。但是，在書法學習的過程中，很多人不太理解理解。大部分人是照貓畫虎。以為畫的越像書法水平越好。其實如果放過字帖，讓他們去創作。那麼，他們就又回到了原來的水平上。原因是什麼呢？就是因為他們不懂臨帖。我以為。緊貼最主要的是先讀貼。如果讀不懂貼，那麼，就先不要貼。其實當你讀懂字帖的時候，你就知道一個字貼的優秀的地方，精妙的地方。這樣你再去臨帖。那麼你才能夠取得比較大的進步。
堅充沛書法藝術
初學時的臨摹，沒有“自我主張”，純粹是“依託式”學習，也就是仿照。因為書學的根基淺，理性認識模糊，此時的臨摹就是由無到有打基礎的手段，通過仿寫來規範點畫線條、結構結字的書寫基礎。隨著臨深臨細，逐漸理解領悟筆法字法筆基本技法，在一遍又一遍的深察細照中積累並提升書寫技能與理性認知。
入門之後的臨摹，書法開始“彰顯自我”，大多是借鑑式“擇臨”，有點像戰爭中“精確打擊”的味道，實質上是結合個人實際所需，搞“精準”的拿來主義。帖海無邊，每個書學者不可能把所有前人的帖子都臨學一遍，只能是有針對性地選學。即便針對一本帖子，也不是筆、字、章法一環不落面面俱到，只選擇自已最感興趣的那一部分就可以了。
書法初具個人風格時的臨摹，則多為“反叛式”臨摹，不仿形，只會意，也有人稱之為意臨。這時的臨摹，即入即初，貴在融變，是一個比較抽象的東西。既臨學形態技法層面，也臨學風格神采，大多以後者為主，比如書法作品中空靈、飄逸、拙樸、敦厚、險峻、端莊等氣質神態。
淺談。插圖為抱庸硬筆習作。
抱庸詩書
學書法就是要紮紮實實的臨帖，不然隨性寫的話就只能稱為毛筆字。
學書法和學毛筆字不一樣，有很大的區別，古時候人寫字全是用毛筆，只要用毛筆寫的字就都可以叫毛筆字，但是不能叫書法。
書法是有章法，有筆法，是通過漢字書寫來表現意向情感的藝術，它不僅是線條藝術、造型藝術、抽象藝術，還是表現藝術。其載體為漢字，其表現內容是書寫者的思想情感和審美趣味。
要不然古代那麼多人，為啥就出了王羲之、王獻之、顏真卿、歐陽修、褚遂良、柳公權等幾十個著名的書法家呢，而且他們的書法是有各自的風格特點的，代表著他們的性格，為人處世方面等。
那些著名的書法家也不是隨便就能練成的，他們剛開始也是臨前人的貼子，比如，趙孟頫就是臨的王羲之的書法，永禪師智永也是二王書法的傳承者，只是他們把前人的書法悟透了後在此基礎上增加了自己的風格特點。
所以，想要學習書法，就必須靜下心來臨帖。不然絕對不會有一番成就的。
青年書法愛好者
我認為不一定百分之九十九學習書法的人不知道臨帖的目的，多數人可能是臨帖方法不對，不知道如何進行。學習書法，臨帖是很重要的一關，臨帖的目的是學習書寫的方法和法則。縱觀書法史，幾乎每一個書法家都經歷了反覆臨帖的過程。如果不臨帖，不吸取前人總結的優秀成果，則書不成法，無源之水不可流長，也就談不上書法藝術的傳承了。
臨帖大體上分為三個階段：一、實臨。這一階段解決的是技法問題，認真對照法帖從筆畫、結體、章法等方面臨習，力求做到一絲不苟、形神兼備。二、背臨。這一階段解決的是熟練問題，鞏固先前所學，力求在不看帖的情況下隨手而出，準確寫出法帖中的神貌。三、創臨。這一階段主要是為了脫帖，寫出自己的個性，雖然不一定和法帖一模一樣，卻深得其精髓，變成了自己的東西。經歷了以上三個階段後，書寫水平會有質的提升，有些書家不滿於現狀，可能會另選它帖，也可能會重頭再來，讓書寫技法爐火純青。以上觀點為本人部分學習理論和日常書寫所體會，還請廣大書友積極討論，互相學習。附幾張臨習照片，僅供參考。
龍銘先生
說白了臨帖就是走捷路。
書法藝術，博大精深，從技術層面到藝術層面到文化層面，如果靠我們自己一一去摸索去試錯，既費時間收穫也不大，甚或自以為是，誤入歧途。
日日讀帖，臨帖，是草聖、書聖都要做的功夫，何況凡人！張芝之所以成為草聖，是天天學習杜、崔之法，在此基礎上才有了變革創新；王羲之不但天天學鍾繇，還有衛夫人做老師。
大悔憶智冰
我看只有你不知道吧。
有些東西是我們生而知之的，有些東西是我們學而知之的。比如說小孩子生下來就會吃奶，就是生而知之的。比如說兩個年輕人結完婚之後就能生出小孩，也是生而知之的，這些東西沒有人去教他，況且在我們中國那麼保守封建的國度，又怎麼能夠去教這種難以啟齒的，甚至被別人看來是下流的私生活呢？
但是書法就不一樣了，書法是後天經過我們不斷的學習，把我們老祖宗的那些精華，要變成我們自己的東西，那麼必須要臨帖。
書法有很多的風格。比如說柳公權的瘦硬，趙孟頫的圓勁，顏真卿的豪邁。那些東西就擺在那裡，因為我們是凡夫俗子，所以你根本看不出他的風格。所以你必須去寫，必須去臨帖，用筆去感知他們的妙處。
我再強調一句，我們必須用筆去感知那些書法的力量和魅力，所以必須去臨帖臨帖。
現在你知道了嗎？你知道了我也就放心了。
再見。
水電工老路書法
臨帖的目的是學會書寫的方法，這個人人都知道。但在實際學習上，目標並不是很明確，很大一部分人把學習書法的目標放在了字體的外形上，而用筆和結構的關係卻沒有領會應用。
字無常法，法無定形。形體的模仿是有限的。臨帖如果以相似為目標，最多能夠寫到和字帖一樣。而把臨帖的目標以學會筆法，結構的規則就能夠自由的應用。不會受字體的束縛，形成自己的書寫風格。
為什麼現在的書法家都說書法要創新？鍾張羲獻，歐顏柳趙，歷史上的著名書法家就這麼多，而天下的書法愛好者何止千萬，大家都以形體在學習模仿，楷書無非唐楷、魏碑，很難見到有新的面孔。在一些錯誤思潮的誤導下，創新變成了任意改變漢字的結構，出現了我們這個時代獨特的書風：醜書。
漢字的結構是不能隨意更改的。形成自己的風格，是用筆。每個筆畫的書寫，由不同的筆法組合完成。而每個人的筆法組合都不相同，才會有了妍麗，質樸，勁健，遒潤，莊重，灑脫等等的風格流派。
弄明楚筆法的組合，是學習臨帖的目標。以一個主要書體為主線，旁涉其它書體來證實臨帖時的感悟。就能得到筆法的組合，也既用筆。就不會在形體上死掐，一點一畫，不敢越雷池半步。
