齊白石先生的書法怎麼樣?

松風閣書法日講


我是一人。 齊白石先生是近代最著名的畫家之一,有些人心中覺得可以把“之一”去掉。

齊白石先生在繪畫上有巨大的成就,白石老人書法方面,他的篆書功力非常的深。

齊白石(1864年1月1日—1957年9月16日),原名純芝,字渭青,號蘭亭,後改名璜,字瀕生,號白石、白石山翁、

特別注意:齊白石有個號“蘭亭”,《蘭亭集序》的蘭亭。

在以前我們中國繪畫的人心中,書法還是很重要的。

再說齊白石先生的字前,一定要說說齊白石的《山水十二條屏》,2017年12月拍出了9.315億元天價,成為目前全球最貴的中國藝術品。

為什麼要特別說齊白石先生《山水十二條屏》拍出了9.315億元天價,齊白石的畫作一直比較有價值。

如此9.315億元天價,成了史上目前成交的最貴的中國藝術品,帶來各種各樣的胡亂吹捧。

2010年黃庭堅的《砥柱銘》,成交價高達4.368億元人民幣。那算時間,各種瘋狂吹捧黃庭堅字的人出現了。下圖《砥柱銘》部分截圖。

有一些人評價事物都是根據商業價值來說的,只要商業價值高那麼就覺得專業性也是很強。所以有一些人也會吹捧,齊白石先生的書法。白石老人對篆書理解很深,其他書體並不優秀。

我們現在書法約定俗成是五大書體:篆隸草行楷。白石老師對篆書的理解很深,因為他非常擅長篆刻。

白石老人活得還是實在,他一生都在賣畫。有些人說他比較像工匠,文人的附庸風雅或者說不實在的事情,白石老人做的不多。

白石老人在篆書方面有自己的想法,其他書體白石老人水平並不高。

一人有感

一個人的精力是有限的,有些人在某些領域已經取得了巨大的成就,不需要再過度的吹捧。

齊白石肯定還會是最受人們喜歡的國畫大師之一,歷史地位已經非常的高了。

以我的知識,儘可能地客觀求真。能力有限,也有一定的取捨。如有補充,歡迎大家一起討論,一起進步。

我是一人,喜歡書畫和藝術相關,關注我。2020年1月19日滬。


一人筆記


齊白石先生不僅是著名的畫家、篆刻家,而且還是舉世公認的書法家。他的書法水準非常之高,最為世人所稱道的是篆書,數量也佔他書法作品的一半以上。然而,他的篆書卻讓很多人看不明白,甚至還可能會受到一些非議。


1、通常人們看到的大篆、小篆都是圓轉筆法,通體圓潤,齊白石的篆書卻是方筆,結構也是方形。其實,這不是齊白石的“怪”,更不能說是“醜書”,與他的書法取法有關。齊白石篆書直接取法《天發神讖碑》,還受到《祀三公山》刻石的深刻影響,無論用筆、結字都可以找到這些痕跡。

2、齊白石自己說:“書法得力於李北海、何紹基、金冬心、鄭板橋與《天發神讖碑》的最多。寫何體容易有肉無骨,寫李體容易有骨無肉,寫金冬心的古拙,學《天發神讖碑》的蒼勁。”齊白石還曾說:“喜《天發神讖碑》,刀法一變。再後喜《(祀)三公山碑》,篆法一變。”

3、齊白石篆書的藝術水準怎麼樣?氣格宏大,境界老拙,用筆遲笨,結字古而正。單字多作長方形,橫平豎直,得端正穩重之感。然常以撇捺斜筆破之,使在平正中形成斜向、三角等銳角關係,使整體平正而不呆板,富有變化。

4、橫畫具有穩定、平靜和伸展的意味,並能給人博大的感覺; 豎畫剛健而有力度,給人挺拔和崇高的感覺。水平的橫和垂直的豎在形態上都屬於正。撇和捺是斜線,左右欹側,不穩定,有緊張感和運動感。

5、齊白石篆書的結體橫平豎直,儘量將點畫線條滿撐在字形四周,堂堂正正,寬博宏大,而且橫、豎、斜直線的組合簡潔明快、張力彌滿,體現了豪邁奔放和真率質樸的情感特徵。他的一些字似篆非篆、似隸非隸,字形或方或長,極為自然,其用筆似乎是追求一種橫平豎直的書寫效果,而長橫和捺劃則多有波挑,筆勢極為飄逸。

麓風軒@書法公益課堂,寫字經驗分享!漫漫書法路,加我不孤獨!


麓風軒


白石老人的書法,天真爛漫,返樸歸真,有一種教化之外的野趣。

他的行草書作品,點畫老辣不拘細謹,字勢欹側不求平正,揮運開闔之際,給人以極強的力度感。

他的篆書,亦遊離於正統之外,專心於鮮為人取法的《天》、《三》諸碑,從這樣一些奇趣古拙的作品中,老人汲取了大量的藝術靈感,逐漸形成自己奇、古、勁健,氣勢盈滿的篆書風格。

白石老人這樣的風格,曾給招致了不少非議。毀之者謂其作品失於野怪,缺少書卷氣。一方面,這牽涉到審美觀點的問題,另一方面,這樣的指責未必站得住——齊白石也有相當一部分作品是溫文儒雅,充滿了書卷氣的。

大多數的藝術家,對白石老人的評價是相當高的,李可染就曾言:“筆墨....講得最好的是黃賓虹,實踐得最好的是齊白石。齊白石的字寫得很好,力能扛鼎。”

當然,白石老人的書法也不是完美的,比如:

他的作品頗為率真勁健,橫划向右上聳,以取氣勢,但有聳右肩之嫌。

有時行筆太快,一劃而過,雖有筆力,但缺少內在的力美蘊含,稍嫌油氣,而大起大落的甩筆出鋒,筆到手未到,看似兇狠勁利,實則單薄村野氣。

他為了造勢,一味以偏鋒出鋒為能,看似雄強,卻無內涵雋永之味。

不管怎樣,總體而言,白石老人的書法作品,充滿了平民意識與樸實健康的審美情調,於粗袍亂服之中,自然呈現出蓬勃的生命力。

一代名家,齊白石當之無愧


千年蘭亭


在當今許多人眼裡,僅僅把齊白石看作是一位國畫大師,實際上,齊白石是20世紀影響力很高的藝術大師之一,在詩書畫印領域都取得了非常突出的成就,在整體成就上,也只有他的老師吳昌碩能夠與其相提並論。

從書法本身的美學標準來講,齊白石的書法完全夠得上大師水準。人們常說“以書入畫”,但同樣能反過來“以畫入書”,用繪畫的構成方式來營造書法的趣味和意境,體現對書法造型感的探索,許多書畫家都這樣做過。晚年的齊白石,實際上已經打通了繪畫與書法的界限,書法自成一體,把他繪畫中那種爛漫、天真、率性的個性用書法的方式完全體現出來了。

齊白石對自己的書法也很自信,晚年他親口說自己的詩第一,書法第二,繪畫第三,篆刻第四。在他眼裡,更願意別人把他看作修養深厚的傳統文人。

齊白石的書法創作可以說是用兩條腿在走路,一方面他完全憑藉性情來自由書寫,不過多考慮筆法和章法的介入,由真性情牽著筆鋒走,讓書法中體現出文人畫的旨趣。這樣的書寫方式在他的行書中有很多呈現。

齊白石由於對幾百年前的明代書畫大師徐渭(徐青藤)非常崇拜,在早期的書法創作中,他刻意模仿徐渭的書法用筆,以側鋒用筆為主,並把字體上部刻意向右邊傾斜,把撇捺等筆畫故意拉長,讓字體鋒芒畢露,呈放射狀向外散開,線條宛如蘭草的葉子,散發著堅貞不屈的傲骨。這種書寫風格完全是對歷代文人風骨的一種傳承和發揚。

到晚年,齊白石的行書變得內斂含蓄,對中鋒用筆多起來,風格朝著樸拙和老辣的方向遞進,這源於他對篆書的融會貫通。

齊白石在篆書上的營養來自他的老師吳昌碩,實際上,他並未拜師吳昌碩,只因為吳昌碩在當時影響極大,是國內藝術圈的一哥,齊白石看到吳昌碩的詩書畫印都很不錯,就偷偷學習和模仿。

吳昌碩是研究石鼓文的行家,碑學造詣相當深厚,對雄健渾厚的金石味有獨到的理解,在書法創作中,他把篆刻上的一些審美元素嫁接到書法中,從筆法、形式再到章法,對篆書進行了全方位探索,最終創造出了結構疏朗,筆畫富態,風格靈動的篆書形態。

齊白石對這種篆書風格非常認同,就極力模仿吳昌碩的用筆風格,最終模仿的很像,變成了他個人的特點。


鴻鵠迎罡


齊白石先生是近現代中國繪畫大師,書法家。世界文化名人。曾任中央美術學院名譽教授、中國美術家協會主席等職。

1953年1月7曰,北京文化藝術界200餘人參加"齊白石90歲生曰慶祝會″。文化部授予齊白石傑出的人民藝術家稱號。周恩來總理出席了晚間的慶祝宴會。

齊白石篆書取法《天發神讖碑》、《祀三公山碑》。其篆書大開大合,雄渾樸拙。整體氣象雄偉。

齊白石追憶所載:"我起初寫字,學的館閣體,到了韶塘胡家讀書以後,看到了沁園、少蕃兩位老師,寫的都是道光間我們湖南道州何紹基一體的字,我也跟著他們學了。″

齊白石先生行草書得力於何紹基、李北海、鄭板橋,妙趣橫生,質樸老辣。他的用筆特點是逆勢行筆,在與紙摩擦中顯澀辣之勢,渾厚蒼茫。

(下圖為齊白石所書的書法作品,個人淺見,僅供參考。不當之處,敬請包涵。)











神韻軒書法


說到齊白石,估計大家都會對他的國畫印象較為深刻,畢竟齊白石是近代赫赫有名的國畫大師,他提倡國畫創作講究“似與不似”之間的效果,繼承古人留傳下來的“以書法入畫”,就是將書法的筆法線條用作於國畫創作,那麼齊白石的書法到底如何呢?


齊白石的書法已不僅是一個表達概念的符號,而是一個表現生命的單位,

齊白石(1864—1957)字渭清,號蘭亭,別號白石山人,是一個書畫皆長的藝術大師,從齊白石的字號來分析,可以看出他非常痴迷王羲之的《蘭亭序》,其書法取法明代書法大家徐渭,深得徐渭筆法精髓,而且齊白石非常仰慕徐渭,曾說“恨不生三百年前,為青藤磨墨理紙”,

意思是如果可以早生三百年,甘願當徐渭的書童,可以再次說明齊白石的書法眼界,深刻領悟古代書法大家的書法精髓,筆墨文化精髓在齊白石的書法中被展現的淋漓盡致、入木三分,而且齊白石還深得清末書法家吳昌碩的指點,要知道吳昌碩也是個詩書畫印無不精絕,獨具個性的書法家,堪稱一代大家,





毫無誇張的說齊白石書法也是集眾家於一身,從他的國畫作品中就可以或多或少的看出其本人的書法造詣,“書畫同源”就是這個道理,齊白石書法最大的特點是,作品中流露出抑制不住的激情,性格樸實熱烈,極富生命力,齊白石用字的結構來表達物象的結構和生氣勃勃的動作。


詩夜城主


齊白石的筆頭委實有好功夫,行隸篆都老到。我特別欣賞他的以筆代刀書體,一絕也。白石老人這一書體,與使刀法同出一轍:化圓為方。





林慶逢358


齊氏書法非常厲害。如果不是被畫名所掩,其書法為數百年出一人也不為過。而且此人有極為深厚的古文化與古文字功力,在篆隸楷行草上,都下過通天功夫(當時甲骨文還處於初始的研究階段,甲骨文書法還沒有象今天這樣普及。)這樣的書法全才,實為少見。而且其書法特點鮮明,個性十足,這得利於他的畫名,如果不是有通天的畫名,他也不敢這樣去寫書法。結果就是風借火勢,火借風力,書畫印三絕。(按他自己說自己是詩書畫印四絕。其詩水平極高,但沒有到這種絕的地步,絕,必須是天下無匹。但其詩也是極好,多讀齊氏題畫詩,會有明顯的別開生面之感,鄉土與人文氣息撲面而來,與那些無病亂叫喚的詩人,的確強千百倍。)


丹青本色


齊白石填補了中國畫的空白,你說他有多厲害。歷朝歷代,文人畫獨佔中國畫壇。到齊白石先生這裡,變了。他開發了心源,他的畫不做作,不裝,呈現的是直達心源的生活繪畫,激情四射,光芒萬丈。他的畫把中國畫推到了世界巔峰。以至於畢加索都在不斷的臨習揣摩。他給中國畫灌注了新的生命力。你不要以為人只要有激情表現出來就行了。白石先生的智商極高,對繪畫的技巧有極為精妙的認識。用現在的話講,就是達人。他的字,在這種高智商,直達心源投射下,也必然是一座高峰。同樣,書法,只有激情是不夠的,要配合功力,和極高智力水平的審美。跟別人比一比他的篆書,就會看出來,他已經出離了所謂文人畫的約束,迸發出生命的激情,但是又不離開古意……高級!革命性變革,後人要好好學習了!


i書畫


用他自已的話說,詩書印畫,畫是最差的。

本人認同。











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