齊白石的畫真的名副其實嗎?

那個象徵這自由的男人


齊白石的畫當然名副其實。

  • 那麼齊白石的名是什麼呢?齊白石最大的名是“人民藝術家”,這個名是毛澤東主席授予他的。




  • 之所以說他是人民藝術家,是因為他的繪畫、書法、篆刻、詩詞、題款等所有藝術形式都非常受到廣大勞動人民的喜愛,用現在的流行話說叫非常接地氣。



  • 不僅如此,他對中國畫的現代化改造也起非常大的了推動作用。在齊白石中年的時候儘管繪畫的技法已經成熟,但是他的畫作並不受市場歡迎,經過一位友人的提醒,他逐漸意識到,為社會底層的民眾畫畫,就要畫民眾喜聞樂見的題材,不僅如此,在技法上,筆法、設色、題款、鈐印,都要在文人畫的基礎上,有大幅度的拓展,而不可困窘於傳統文人的書畫程式和趣味。



  • 60歲左右,他開始對自己的書畫藝術徹底變革,利用他在青少年時代湖南農村的生活經驗,以及對大自然一草一木的細緻觀察,創造了以細筆昆蟲為代表的新式花鳥畫,受到了廣大民眾的熱情歡迎。
所以說齊白石被譽為人民藝術家,是完全名副其實的。

聞道深般若


藝術大師齊白石的名字可謂無人不知無人不曉,他的成才之路就是一部催人奮進史。可齊白石沒有接受過正規的教育,是通過自己後天的努力才成功的,靠著自己的悟性一步步成長為藝術大師,靠著自己的堅持才取得了偉大的成就。

齊白石屬於典型的大器晚成的人,他從27歲正式拜師學習繪畫,後來他接觸最多的都是工筆畫,這給他打了畫畫的良好功底。30年後,也就是齊白石60歲時才在畫壇打出名聲來,之後更是一發不可收拾,

齊白石一生留下的作品很多,代表作更是多不勝數,一生共畫了2萬多幅作品。北京畫院是收藏齊白石精品比較多的畫院之一,為了弘揚齊白石的文化產業,畫院從齊白石的作品中挑出一幅代表作品,作為齊白石繪畫作品的形象代表。挑來挑去,他挑中了齊白石的一幅手稿——“趣兒”。

然而,當觀眾看到齊白石繪畫作品形象“趣兒”時,卻都很失望。要知道,這幅畫的手稿上只有一隻鳥,而且這隻鳥只有基本的造型,說它是工筆畫,但只用線條畫了輪廓,說它是寫意,主要是這幅畫完全和寫意畫完全不沾邊,感覺三歲小孩都比這幅手稿畫得好,對此,網友嘲笑地說:這根本不是畫,是塗鴉吧!

然而,真如網友說的那樣,這幅畫不值一提嗎?

對此,專家站出來發聲了:雖然這隻鳥看著畫得不怎麼樣,但卻是無價之寶。

原來,這幅鳥創作的時間是齊白石剛到北京市,當時齊白石寄居在法源寺時所畫,可以說是齊白石繪畫生涯的轉折點,這是齊白石變法成功的精髓,具有非凡意義可想而知。

齊白石一生創作無數,手稿更是不知有多少,但他唯獨把這幅手稿保收藏起來,留在身邊長達40年之久,可見對這幅手稿的重視。

齊白石畫這幅手稿時,他當時正在開始他繪畫風格的衰年變法,而變法正好是從勾這隻小鳥開始的,所以這幅手稿有其他意義,由此可以看出,畫院選擇這幅手稿上的這隻鳥真是用心良苦。

隨著名聲提升,齊白石的畫當然也是水漲船高,越來越貴。齊白石的畫作動輒成百上千萬,甚至上億,在現代,如果誰手裡能有一張齊白石大師的真跡,那相當於捧著一套房了,

比如說在2011年春季藝術品拍賣會中,齊白石的一幅駿馬圖便亮相了。

這幅名叫《春柳奔馬》的圖,網友們一看,也是炸開了鍋,紛紛表示:這明明是一頭毛驢,怎麼能稱作是駿馬呢?難道是教我們什麼叫“畫驢為馬”嗎?

的確,在《春柳奔馬》中的馬,粗粗一看,的確像是一頭毛驢,駿馬在人們印象中的都是高高大大,也結果在齊大師筆下卻“矮矮小小”了。

其實,並不是齊白石大師沒畫好,而是齊白石的“良苦用心”,體現的是“濃縮的精華”,展現的是“藝術的價值”。

不看過程,就看這幅畫最後的成交價就可見端倪。齊白石這幅畫成毛驢當駿馬賣的畫作,價值多少?據悉,在在《春柳奔馬》的拍賣中,起拍價為600萬,結果頻頻被叫價,最終以1380萬的天價成交。

就是這麼簡單的幾筆,價值竟然上千萬,常人難以想象,但收藏家卻說:賺發了!

為什麼會這麼說呢?因為除去齊白石的特殊藝術價值,這匹馬還大有來頭。

眾所周知,齊白石擅長花鳥魚蟲、瓜果蔬菜等小物體的繪畫,而很少畫馬牛羊虎這樣的龐大的物體。但齊白石為人豪爽,喜歡結交朋友,而且對朋友也很大方,平生不愛畫大型事物的他,很多畫作都是專門為朋友而作,《春柳奔馬》這幅畫從題詞中我們便能看出是專門為“季芳”所作。

“季芳”是誰呢?他便是著名的抗日名將、民族英雄馬占山。原來馬占山和齊白石相交甚好,《春柳奔馬》便是86歲的齊白石專程為他所畫,以“馬”相贈,齊白石是有寓意的,一是馬占山姓馬,畫馬相送更為貼切。二是馬寓意著饒勇、勝利,齊白石畫馬相送,期待他也能一馬平川,凱旋歸來。

因此,儘管網友嘲笑這幅駿馬是毛驢,但在專家和收藏家卻說他們根本不懂藝術,要知道在他們的眼中卻認為這是一幅非常珍貴的畫。而其成交價高達上千萬,也就不足為奇了。


飄雪樓主的歷史課


齊白石既是一個人民藝術家,也是一個偉大的藝術家。說他是人民藝術家,是因為不管生前還死後都能做到家喻戶曉,婦孺皆知。說他是一個偉大的藝術家,是因為他能開宗立派,而且登峰造極。就這兩點,繪畫史裡濃墨重彩的給他幾筆,也毫不為過。

首先齊白石是在吳昌碩的基礎上把中國水墨大寫意畫繼續創新發展,推到一個前無古人的高度,這是一個里程碑!

其次是齊白石和吳昌碩一樣,也是詩書畫印全能,且每一項的造詣都極高。個性獨立,風格明顯。吳昌碩一生致力於《石鼓文》的練習與研究,窮其一生化腐朽為神奇,真正做到書畫同源,一脈相承。齊白石也是這樣,他一生致力於《天發神讖碑》的研究。他的書畫用筆完全脫胎於此碑,而且是爐火純青。這也是偉大的藝術家的聰慧之處,能做到一通百通,舉一反三。

最後齊白石能把司空見慣的東西畫在紙上,留在筆端。不但突破與豐富了傳統的繪畫題材,而且也讓老百姓喜聞樂見,真正做到雅俗共賞。也做到藝術來源於生活,服務於生活宗旨。也正因為這點,才真正讓齊白石做到了家喻戶曉,聞名世界。欣賞齊白石的作品,既有門檻又無門檻。可以仁者見仁智者見智。





無心齋


說到齊白石,我們都知道他是一位書畫大師,在書畫史上,齊白石的名字如雷貫耳。

但是齊白石的畫到底好在哪裡,齊白石的繪畫水平又如何呢?

把齊白石的草蟲畫和照片對比,可以感受到齊白石高超的寫實功底,獨特的藝術表現手法。齊白石筆下的草蟲,有的甚至不足指甲大小,卻能被白石老人描繪的栩栩如生,大師並不是徒有虛名。

草蟲,我們並不陌生,有時候在路邊或者樹上都會有形形色色的草蟲存在,但是很多人都沒有去細緻的觀察過這些草蟲的神態。但是我們可以通過照片和齊白石畫的草蟲作為對比,感受大師的藝術魅力。這一組對比,無論是外形還是結構上,十分的相似。翅膀的質感,四肢的分佈,甚至連昆蟲肢體上的小刺都清晰可見,真實程度可以和照片媲美。

齊白石一生畫過很多草蟲,對於草蟲的動態捕捉的非常好。我們也許會驚訝,齊白石的寫實畫原來這麼好,這是白石老人畫的嗎?

這當然是齊白石畫的,我們再來看一幅齊白石的草蟲畫,大刀闊斧的畫出樹葉和樹枝,在下方工筆細寫出草蟲。寫意和寫實的結合,給人帶來一種別開生面的感覺。

蟬,大家並不陌生,每到夏季時常能看到它的身影。蟬也是文人雅士樂於描繪的一種昆蟲。齊白石也不例外,我們先看照片,蟬的眼睛和翅膀,還有整個身體,然後再和白石老人筆下的蟬對比。

首先從蟬的翅膀上來對比,白石老人所畫的蟬翼,真正的薄如蟬翼,蟬翼的脈絡清晰可見。

雖然齊白石畫的蟬在造型上和真實的蟬並無二樣,但是白石老人把蟬和花草樹木相結合,趣味盎然。他筆下的蟬比照片更富有藝術性。

齊白石所畫草蟲絕不是簡單平庸地對自然景象的模擬再現,而是有選擇地精思與提煉概括,從而達到他追求的藝術效果,正如齊白石經常說的:妙在似與不似之間。

也許平時我們對齊白石的寫意畫比較瞭解,但是對於他的工筆畫知之甚少。其實白石老人早期的風格就是以寫實為主,早年他拜在胡沁園的門下,學的就是工筆寫實,當時白石老人的工筆花鳥和工筆人物已經初具規模,咋當地已經是小有名氣。後來經過陳師曾的指點,畫風突變,從此名聲大噪。

齊白石在繪畫創作上反對不切實際的空想,每一幅草蟲畫都是長時間觀察的結果,沒有細緻入微的觀察,就不會有紙上真實的形象。齊白石經常注意花、鳥、蟲、魚的特點,揣摩它們的精神,這點不論是在齊白石的工筆畫上還是寫意畫上都得到了體現。在齊白石後來的寫意作品上我們可以看到有些畫,墨色淋漓,聊聊數筆就完成了,給人一種有趣的畫面感,追求一種神似的感覺。

從古至今畫草蟲的畫家有很多,白石老人算是佼佼者。通過和照片的對比,我們領略到了大師紮實的寫實功底,佩服齊白石對草蟲觀察的仔細,也佩服他精湛的藝術表現手法。

齊白石是詩書畫印的巨匠,他擅畫花鳥、水族、山水、人物等多種題材,他的寫意畫在當時也是獨領風騷。但是看過他的草蟲畫,讓我們又重新認識了藝術大師齊白石。











承宣書畫


齊白石的草蟲,蝦都認可。有些屬看不懂,人物山水之類。這與他的理論有關,就是似與不似之間,太似眉俗,不似欺世。



雲雪書畫


當然名符其實!他是近代水墨畫名家是絕沒問題的,他的風格出自五百年前明朝的青藤畫派鼻祖大師徐渭,青藤畫派就是水墨工筆畫,以真實自然為主要特徵,間中再加上各種彩墨點畫,將中國畫推向無與倫比的藝術品味欣賞高峰!

齊白石就很好繼承了這種中國藝術欣賞趣味藝術,在他筆下,生活中一切物品都可以活靈活現,小吋候對他驚為天人,但後來現在見到幾十幾百人傳承了他這種藝術風格,哦!原來也不是太難!空前絕後,代有人出,也就心安然,他作為一個大家無問題的,他同時代同風格的豐子愷水墨漫畫大師也不錯,也極具近代中國人生活風情浪漫,極端享受!









嘉哥64


徐悲鴻的繪畫技法如何?

俗技,俗畫,俗物,俗氣,鑑盲,賞盲,定盲,正是他,將中華五千年的繪畫技藝盡數丟棄,崇洋媚外,以油畫取代了中國數千年高超絕倫的繪畫技法,所謂革新,中西合璧,不中不洋,不洋不中,史上畫馬,最醜的是他,史上畫貓,最醜的是他,反正他所畫的動物,都是四不像,史上畫的最醜的畫,反而成為名家,大家,何解?都是吹出來的,都是其徒子徒孫棒出來的,顛覆了國人的審美,美醜不分,醜美不倫,他是沒本事畫老祖宗的神技,而自創革命,搞到不中不洋,不倫不類,學此等畫技的人,藝術只有倒退,別無其他,這個靠吹出來的氣球,必將撐破。

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宣齋藝術館


齊白石的畫在當代畫壇上,無出其右者,雖張大千,徐悲鴻亦不遜色


想半天


你肯定不會欣賞,而且連起碼的藝術鑑賞素養都沒有。哪有這麼比較的?油畫和國畫比?寫實和寫意比?藝術鑑賞不是比大小、比貴賤,比來比去的都是膚淺。題主去了解一下齊白石的藝術風格、時代背景、生平事蹟,讀懂了齊白石這個人,再去看他的作品,你就會有不一樣的感覺了。


科學繪畫


不一定啊!齊白石是名家,但他具備畫家裡的畫風別具一格的名家,他不是學院派畫家,他是一木工師傅中年後學畫畫,天賦和後天努力成就了一代宗師!比起學院派名家另有其名家


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