01
發現
詩歌要有個人的、獨特的生命、生活體驗。這就是所謂的“發現”。能銳利地“發現”庸常生活中的陌生、扭曲和荒誕，詩意就能成立。
02
意義
詩歌不能拒絕“意義”，而且不能避開“意義”，但不能過度追求“深刻”，而破壞詩歌本身。
03
氣息
詩人應該出現在自己的詩歌中，或身體，或思想，或情感。詩歌中應該有人的氣息。
04
主題
詩歌要寫出底層的真實性，並要有所提煉。可以說，雖然詩歌具有多義性，但你要突出表達出最想表達的那個主題。也就是詩歌須有“核”，能把一首詩歌中的意象統一起來。
05
感覺
私人體驗、私人語言要轉化為公眾體驗、公眾語言。你必須告訴讀者，通過你強烈的私人體驗要表達什麼？說清楚了，詩歌就有了意義。當然，有時閱讀詩歌只能體會一種無法言說的感覺。感覺好，也可以成就一首好詩。如張棗的《鏡中》。
06
時代
詩歌要接地氣，要反映當下時代。不要去寫放置在古代仍然能夠成立的詩歌。
07
焦慮
寫出了存在現場對於人的壓迫感和人面對現實存在的焦慮感，詩歌就有了意義。
08
簡化
在詩歌中避免三言兩語將世界簡化。極端的、偏執的表達可以有，但要儘量少。
09
和解
詩歌不能永遠以一種消極的、否定的態度對抗社會。有時它會與社會做出一定程度的和解。
010
重複
詩歌寫作不要陷入某一種模式裡，要拒絕自我複製，自我重複。包括與其他詩人重複，一首詩歌和另一首詩歌重複，一首詩歌內部詞語之間的重複。
011
順暢
一首詩歌中的理性邏輯、情感邏輯、語言邏輯要統一、順暢，不能斷裂。
012
統一
詩歌的標題與正文要儘量統一，不要寫“跑題詩歌”。如果找不到標題，“無題”也不錯。
013
生活
詩歌不能不食人間煙火，要貼近生活的喧囂。意象、遣詞造句要混雜一些、狠一些、有力量一些、尖銳一些，但拒絕語言暴力。
014
簡潔
詩歌的語言要簡潔而不簡單。詩歌的篇幅長短適可而止。一首寫不完的詩歌是可怕的。在必要的地方截斷它，要節制，不要浪費語言。
015
減肥
形容詞儘量少用或不用，不要把詩歌寫得過於肥胖。
016
風格
詩人不需要“全能”或“多面手”。形成風格，有一種特立獨行的表達方式，有足夠的特點，就能成為好詩人。
017
準確
詩歌的語言要準確、及物。
018
尖銳
詩歌可以敘述，造境，但不能到結尾還是敘述，造境。結尾要亮出尖銳的東西。
019
利落
避免“找補”。詩意一旦成立，詩歌就要斬斷結束，不要用畫蛇添足、平庸的語言解釋“天才的發現”。
020
發現
詩歌首先是大詩人天才般的“發現”，如果沒有，可以當小詩人傳達人生“經驗”。如果二者皆無，只好封筆不碰詩歌。
021
去散文化
詩歌需要意向性和抒情性的完美結合。拒絕過於“散文化”的詩歌，或連起來像“一篇散文”那樣的詩歌。不是所有的分行文字都可以稱作“詩歌”。
022
真實
詩歌要拒絕“陳詞濫調”（描寫故鄉、親人的詩歌最容易在某種程度上相互重複），拒絕“自憐自哀”的詠歎（描寫時光流逝、歲月匆匆的詩歌中最易相互重複），拒絕廉價的感傷，要控制情緒，抵達內心最為真實的情感。
023
評價
評價一首詩歌，可以從三個方面：文本，發現，意義。“文本”就是詩歌語言。“發現”就是詩歌裡所蘊藏的獨特的感悟或體驗。“意義”就是一首詩歌的“核”——你想通過短短的幾行文字，去表達什麼。
024
口語
口語詩產生的背景是基於反抗偽詩和假詩。說幾句真實的大白話，其存在意義是超過偽詩和假詩的。其原因在於，前者你閱讀後頂多會感覺無聊，而閱讀後者你會感覺噁心。
025
修辭
口語詩也講究修辭，它最大的修辭就是簡潔。而偽詩和假詩一般是肥胖的，用繁瑣的、蕪雜的、不知所云或模稜兩可的語言遮掩詩意的貧乏或陳詞濫調。
026
思考
口語詩表達需要靈性與神性。靈性就是詩歌中真實的“發現”。神性就是一個人，哪怕他是一根“纖細的蘆葦”，但他會在詩歌寫作中有獨立的思考。
027
觀察
口語詩是個體的詩歌。它一般不反映大眾的普遍心理現實和宏觀敘事。它在大多時間敘述個體生活和個體所觀察到的其他個體的生活遭際。
028
細節
在講究宏觀敘事的時代，寫口語詩的詩人們正在把詩歌越寫越小，他們在記錄時代的一個個細節。這種努力是口語詩存在的一種重要價值。
029
挑選
寫口語詩的詩人，也會偶爾寫幾首風花雪月般的詩歌。只是這些風花雪月般的詩歌在編輯自己的詩選時，一般會刪掉。
030
個性
口語詩正在朝同一個方向奔跑，因為表述方式的類同，寫口語詩的詩人也在同質化。如何在口語詩的寫作裡突出個性，不看作者名字，就能分清是你的詩還是我的詩，是一個難題。
031
記住
任何一種文體，都會觸及到生活，不食人間煙火的文字是速朽的。近幾年詩歌，能讓人記住的都是一些記錄生活驚心動魄細節的詩歌。這些詩歌，註定會不朽。
032
底線
遇到很多詩人，有一部分千奇百怪，但他們寫出的文字是非常嚴謹的，是有溫度的，你能感覺到那些文字背後站著一個並不缺少道德底線的人。
033
詩壇
詩壇是什麼？所有寫詩的人都會去想。有的人看見喧鬧，有的人看見名利，有的人看見齷齪，有的人會看見嘈雜中尚留一絲佛音。
034
朗誦
詩歌朗誦會很多，極大多數都是應景、唱和某種特殊需要。有偽詩和假詩，那麼有沒有偽朗誦會和假朗誦會？
035
疼痛
真正寫詩的人都喜歡向“疼”而生，向“痛”而生，向“苦”而生，而不願向“樂”而生。他們執著於去尋找生活中疼痛的、悲苦的、不愉快的那一面，他們樂於在黑色中尋找出人性的亮光。
036
捷徑
寫作詩歌，是抵達生命本質的捷徑。在其它文體的寫作中，抵達目的，可能需要大篇幅的鋪墊和迂迴，只有詩歌能幹淨利落、一針見血、一劍封喉、刀刀致命。
037
襤褸
古體詩的存在是有理由的，意境、節奏、押韻的使用，整齊的句式，便於朗誦，使古體詩看上去極富美感，至今仍影響人們對詩歌的看法。而現代詩在衣著整潔華麗的古體詩面前，顯得衣衫襤褸。
038
突破
古體詩寫作的最大困惑在於突破太難。二千多年來，偉大的詩人已經把古體詩寫作推向一個個巔峰，後人只能望其項背，而難以超越。
039
推敲
古體詩最大的優點是精雕細刻，使用一字要反覆推敲，這在現代詩的寫作中也是值得繼承的。
040
繼承
有人說古體詩、現代詩都稱作詩，其實它們已經是兩個物種。我認為它們還是有繼承和發展的關係。比如在比擬、象徵、隱喻、折射、言此及彼等手法運用上，古體詩已經達到巔峰。而現代詩的寫作，與古體詩相比，雖然外在形式不同，但運用的手法基本相同。
041
啟蒙
小孩子的啟蒙教育，多用三字經和古體詩，絕不使用現代詩，這值得現代詩的寫作者去深思。
042
情懷
一個缺少悲憫情懷，總認為歲月靜好的人，是無法從事詩歌寫作的。原因在於這些人缺少感知力和思考能力。
043
明瞭
某種程度上，古體詩更類似於眼下的口語詩——如白居易的作品，婦孺皆懂。有許多人像喜歡古體詩一樣，喜歡口語詩簡潔明瞭的表達。
044
小眾
一些人把現代詩歌寫得讓人看不懂，讓詩歌寫作越來越小眾化，成為極少數人自娛自樂的項目，這是現代詩寫作應該著力破解的大問題。
045
指向
比起古體詩，很多現代詩歌晦澀難懂，需要逐字破解。原因可能在於許多現代詩歌使用的意象過多，追求了詩歌的多義性，而忽視了詩歌的指向性。
046
火光
詩歌是孤獨的，它只存在於詩人最隱蔽的內心深處，像一束火光，孤獨地燃燒，孤獨地照耀著一個最不為人知的角落裡，堆放著的一點純淨和善良。
2019/1/20
作者簡介：子澈，原名曾慶鵬，男，七零後，陝西省延安市富縣人。陝西省作家協會會員，已出版現代詩集《黑樹林》《紙風箏》。
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