中國青年畫家陳梓鬱，從中國的傳統美術裡尋找靈感，並以自己的風格，進行新的詮釋，並通過畫作形象，表達他對這個世界的認識。
陳梓鬱之所以沉迷對稱的形式，是因為他認為這種形式感是中國人從古至今一直在追求的。對稱是一個在許多中國文化國粹中都能看到的元素：建築、花紋、瓷器、圖章、剪紙、書法等等都講究對稱，這或許也反映了中國人獨有的陰陽平衡的理念。
而且對稱的事物能給人一種“安靜”的嚴肅感，蘊含著平衡、穩定之美。這種形式可以很好地表達出陳梓鬱的美學理念，所以他想嘗試把這個形式感運用到極致。
在《天黑請閉眼》裡，陳梓鬱嘗試了昆蟲元素和人形結合的幾個造型，於是就有了這一組“被縛在繭裡的神祇——【黑白巫蟬】”。
【巫蟬】諧音【無常】，陳梓鬱平時很愛玩諧音梗。這次嘗試用“蟬”的元素，重新表現具有東方傳統內核的“黑白無常” 。寓意“人生確隨無常，黑白對之，故黑白無常”。
把唯美細膩的形象立體化，對於末那原型師元木是個極大的挑戰。因為他雖然對製作人形比較熟悉，但對於人與蟬巧妙結合的【白巫蟬】，蟬的結構卻是完全陌生的。
【白巫蟬】的結構由內到外透著好幾層，而且互相交叉，元木都要將這些效果雕刻出來，立體化的難度很高。
人們形容服裝的工藝精緻，常用“薄如蟬翼”的成語，而蟬翼半透明，還有複雜的紋理，【白巫蟬】的蟬衣也是如此。
薄厚要控制好，太薄無法翻模，厚了的話透明度又不夠。所以元木在這個環節反覆測試了好幾回，蟬衣的翅脈走向採用了掐絲工藝完成，且做了兩個版本，一種是忠實於陳梓鬱的原作，另一種是仿生物的紋理，最終末那眾還是覺得後者好看。
【白巫蟬】原型完成後是單純以直立的形式呈現，為了豐富展示形態，末那眾構思是否能夠放在盒子裡展示，或是把人形放在蟬繭中。
最終由末那四季找來一根木頭，以錯位的形式將【白巫蟬】後背鏈接，形成了懸空展示的絕妙形態，完成了畫龍點睛之筆。
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