詩歌 創作年代：2014 規格：200×180cm 朱春林
朱春林始終希望把中國畫的氣韻節奏和意象之美融入到油畫創作之中。尤其在肖像畫創作中，他喜愛將熟悉的人置於田野、陽光之中，畫中的人總是處於安靜、平和的狀態。
朱春林，1968年生於安徽桐城，1988年畢業於安徽黃梅戲學校舞臺美術專業，1992年畢業於中央美術學院油畫系第一畫室，2000-2003年就讀於中央美術學院油畫系首屆高級研修班。現為中國藝術研究院中國油畫院副院長、一級美術師。
望 創作年代：2014 規格：92.5×60cm 朱春林
精神之於藝術，如同血液之於骨肉。繪畫創作說到底是心靈，也即精神的創造活動，芸芸眾生，唯人能觀照美的世界，正是人類具有最豐富充沛的精神世界。然而，能做美的觀照亦非易事。中國傳統哲學認為，只有胸襟廓然，脫淨塵渣，才能成為審美主體。所謂“澄懷味象”便是這個意思。西方人文主義思想在對人的審視中，確立了以人為中心的思想，儘管這種觀念與東方哲學觀並不相同，但在對人類精神空間的探索方面卻有異曲同工之處。由此觀之，藝術創作如果缺乏對精神世界的挖掘，絕非優秀之作。換句話說，對於精神世界的探索和思考，是一個優秀藝術家必備的素質，它決定了這個藝術家的作品能夠到達什麼品格。然而，在中國當代油畫家中，能夠真正思考這樣的問題並付諸實踐且取得成功者，寥寥無幾，而這為數不多的藝術家中，油畫家朱春林是十分傑出的一位。
白髮老兵 創作年代：2016 規格：120×80cm 朱春林
<strong>對寫實油畫的思考
人類文化最核心、最本質的問題乃是追求幸福、智慧、永恆的生命價值，這個問題沒有標準答案，人類一直以不同的途徑探求，並且還要無止境地追問下去。繪畫與其他藝術形式一樣，不過是一種載體，我們試圖通過繪畫來思考人生、智慧、永恆的問題，目的乃是使思想昇華，提升生命的境界，同時也給觀者帶來視覺愉悅和精神享受。
讀 創作年代：2013 規格：120×81cm 朱春林
我在不知不覺中選擇用具象寫實的方式開始了自己的繪畫道路，這其中當然免不了師承的影響，更主要的還是由於在特定文化背景中的個人偏好。油畫自20世紀以來，在中國傳播、生根、發展，至今已成為一種被普遍接受的藝術表現形式，並且各種方式流派競相爭妍。寫實油畫作為中國油畫的主流，有著極其旺盛的生命力。當西方寫實油畫傳統日漸沒落的同時，在中國卻得以延續，並且逐漸形成具有中國特有的文化底蘊的藝術勢頭。
故事 朱春林
我相信任何繪畫方式的存在都有它的理由。繪畫沒有對錯，只有好壞，無論哪種形式都存在水準和品位的高下之分。精神和語言的發展永無止境，如果說完美是可望而不可及的目標，那麼腳踏實地追求進步則是更加現實的態度。就寫實油畫而言，由於歷史的淵源和現今面臨的挑戰，我們在認定其存在的價值並且持之以恆地堅持的同時，必須有著清醒的認識。以下就寫實油畫問題談一點個人的體會，儘管零散甚至膚淺，但對於整理思路、堅定信心，或許還是有些益處吧。
靜靜的時光之七 朱春林 創作年代：2014 規格：160×130cm
<strong>寫實與寫生
自然是藝術的源頭，造型基礎訓練離不開寫生，寫實繪畫離不開寫生。寫生是以我們的眼光不斷觀察、認識變化萬千的自然規律的過程。客觀事物的存在隱藏著一些普遍規律，即所謂的“道”。“道”需不斷認知，只有不斷地研究客觀事物的共性規律，在生活中、在大自然中觀察感悟，積累藝術感受，才能靈活地掌握這種規律。在寫生中可以反覆加強對形體、空間、體積、構造、透視、解剖、色彩等諸多造型因素的理解，胸有成竹才能遊刃有餘。不僅如此，更重要的是與之呼吸交流。寫生不是簡單的再現對象，而是超越表象的心理體驗，是與有生命、有靈性的對象之間真實的互動。真誠地面對客觀世界，“外師造化，中得心源”，在師造化的過程中不僅師其外表，也要把握其本質規律。個人的體驗需要自己獲得，同時吸收借鑑前人的經驗，“讀萬卷書，行萬里路”。對畫家來說，“讀萬卷書”就是向大師學習，多看好畫；“行萬里路”就是長期刻苦地藝術實踐，冷靜地觀察自然，深入地瞭解自然，以自然為師，做到身心投入、物我交融。除此以外，別無捷徑。現在各種圖像技術提供了很多便利，但卻無法取代寫生的作用。設備只是一種輔助工具，過於依賴，反而受到侷限。
寫生的對象是豐富多彩的，不同的對象會有不同的感受，在寫生中要根據不同的對象來組織、經營畫面，避免程式化和概念化的模式。在造型和色彩上，即使你竭盡全力也難以達到完全真實的再現，在這過程中會存在一些不完美的因素，但恰恰是這種不完美卻可以造就一個畫家的特點。不能刻意去追求樣式和風格，風格是在長期的寫生過程中形成的，是畫家的經歷、性格、修養的自然流露。
寫生也是錘鍊繪畫語言技巧的最有效途徑，掌握相對成熟的油畫語言才能在創作中順暢自如地表現。筆墨的修煉與研究是畫家的內功，關係到對於藝術作品從意韻到技巧的全部要求，必須通過適當的語言方式體現出來，同時又不能拘泥成規。石濤所說的“筆墨當隨時代”的精闢見解，仍然激勵我們去尋找新的語言境界。
靜靜的時光之五 創作年代：2014 規格：130×112cm 朱春林
<strong>習作與創作
也許有些人會認為寫生就是習作，僅在研究一些基本的自然規律，這種認識往往會讓人走入誤區。即便將規律性的知識研究得十分透徹也未必能畫出感人的作品。習作與創作之間本沒有明確的界限，你很難區分倫勃朗的肖像或者塞尚的靜物是習作還是創作。在習作中應當帶有明確的創作意圖，意在筆先。面對客觀對象，要有構思和想法，起初或許只有蒙朧的意識，在寫生過程中，創作意圖會逐漸清晰和完善，甚至會帶來出人意料的驚喜。並非主題性宏大場面的繪畫才算是創作，當然這類作品有它的需要和價值，題材和內容並不是繪畫最核心的問題，有些繪畫過於強調情節性、故事性，似乎失去了繪畫本身的魅力。有時我們更願意去欣賞一幅樸素但有繪畫感的習作而不願意看那些虛張聲勢的創作。
靜靜的時光 朱春林
<strong>具象中的抽象
在此我並不想談論純粹的抽象繪畫，只是想強調具象繪畫中的抽象因素。好的具象繪畫背後一定有抽象因素的支撐。抽象是形而上的概念，是無形的，它隱藏在具象的背後，但卻決定了畫面的靈魂。抽象因素如影隨形，只有懂得欣賞抽象美，才能更好地認識具象美。具象是事物的表象而非本質，透過表象揭示本質是藝術的最高境界。繪畫語言本身是抽象的，色塊、線條、筆觸通過佈局安排、組織處理被有機地整合在一起，最後以具象的面貌呈現出來，隱藏在其中的奧秘只有懂得欣賞的人才能覺察。對於大多數具有中國傳統美學素養的人來說，不難理解這些問題。“道法自然”、“天人合一”的美學思想一直在影響中國人的審美情趣。中國繪畫歷來注重意境、氣韻、章法、筆墨等問題。魏晉南北朝謝赫將繪畫的要義概括得非常精煉：氣韻生動 、骨法用筆 、應物象形、隨類賦彩、經營位置、轉移摹寫，他抓住了繪畫最核心的問題。“謝赫六法”不僅適用於中國畫，同樣也適用於油畫，我們從委拉斯貴支、倫勃朗、梵高、塞尚的畫中也能看到氣韻生動，儘管他們從來不曾聽說過“謝赫六法”，但殊途同歸，他們同樣悟出了繪畫最核心的道理。
隴東人家 創作年代：2015 規格：67×113cm 朱春林
<strong>博大的情懷
我們在疏理美術史中的經典作品時，不難發現大師之所以成為大師，都有著超越常人的大視野、大情懷、大氣象。無論是精緻還是粗放，都體現出“博大精深”、“盡精微而致廣大”的精神境界。從大處著手，體現在畫面中就是把握整體與局部的關係，各種繪畫元素之間的和諧平衡，明暗、黑白、強弱、虛實、剛柔、輕重、大小、方圓、冷暖、節奏等因素相互轉化，在整體中形成鮮活的、內在統一的生命體。好畫一定很單純，造型上概括，色彩上節制，單純並不是簡單，而是在精煉中傳達出最豐富的信息內涵。
面對-白領 創作年代：2011 規格：160×90cm 朱春林
<strong>心靈的品質
寫實繪畫需要關注現實，是物質的世界更真實，還是內心的世界更真實？我不知道，但我知道大自然、社會和生活會教給我們很多。在我們接觸的人群中，在我們視野可觸及的每一個角落，我們能夠感知和發現真相，我們自身所經歷的艱難、痛苦和失敗更能使我們懂得什麼是愛、信心和盼望。藝術的翅膀只能在精神的天地裡翱翔，我們通過繪畫希望獲得心靈的自由和精神的愉悅。一個人的生命狀態自然會反映在作品中，畫如其人，畫家的修養、審美和思想決定著畫面的感染力。倫勃朗就是最好的例子，他的一生大起大落，交織著激情和痛苦、富有和貧困、成功和失敗，生活的不幸並沒有影響他在藝術上的探求，相反卻考驗和造就了他在藝術上的深度和厚度，他作品中的形象是鮮活的，至今還在向我們說話，“言有盡而意無窮”。當然，心靈的品質必須通過高水準的技巧表現出來，否則難有說服力，寫實繪畫易於被大眾理解和接受，但也容易流於膚淺和媚俗。現今的時代給我們提供了巨大的發展空間，同時也給我們帶來混亂和誘惑，我們在物質上很容易獲得飽足，在精神上卻常常陷入赤貧和痛苦。這就需要畫家能夠堅守本心，保持頭腦清醒，內心清靜平和，才能方寸不亂。
在平淡的生活中有許多富有靈性的感人事物，這要看我們是否能夠發現，其實深沉質樸的美感就在我們身邊，樸素中有尊貴，平凡中見偉大。畫家應當關注人的尊嚴、人和自然的和諧關係以及對未來的盼望，傳達樸素、含蓄、優雅、和諧的美感，給觀眾以美的享受和思考。當我們被感動並且調動全部的才情，以純粹的繪畫語言表達出來，一定也能感動別人。這過程雖艱難寂寞，但最終能獲得相知者的同樂，便是一種至高無上的幸福。
我們總在不停地反省、選擇、調整，有些事情我們無法掌控，因為人人都是過客，所有的功名成就、榮華富貴都不能改變終有一天將要離開這個事實，而藝術與文明仍將生生不息地向前邁進。
莫雷大教堂 創作年代：2012 規格：80×50cm 朱春林
母女 朱春林
太行山下的採石廠 創作年代：2014 規格：80×160cm 朱春林
鄉愁-黑衣女 創作年代：2013 規格：180×90cm 朱春林
小賣部的老闆娘 創作年代：2016 規格：70×50cm 朱春林
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