緣，讓彼此陌生的人相遇相識；藝術，因緣而綻放跨越國界的美麗。
從少年時代畫放學路上到青年時代畫涼山彝族，
從軍旅生涯畫解放軍戰士到上世紀80年代創作紙刻油彩畫，
從定居美國畫西部風景，
再到如今“行走東西方”的都市人物畫探索，
梁偉的每次轉型都帶著前所未有的突破，
和從容堅定的決心，
最終在自己最喜歡的道路上創造出獨特風格。
《生命循環》
《生命中的一次》
《面向大海》
《迷失》
《老炮臺》
《遊戲》
《購物之後》
《浪花》
四川長大的梁偉，
自小喜歡繪畫，
在沒有辦法去正規學院深造的特別時期，
他熱衷於手工刻制宣傳小短文，
為革命音樂書籍創作插圖，
他畫中的戰士、農民和工人，
從自己特別的觀察角度入手，
有著鮮明的性格特徵，
具有強烈的時代氣息卻沒有被千篇一律模式化。
直到後來有機會參軍入伍，
進入鐵道部北京部隊，
梁偉憑著少年時代的繪畫積累，
為雜誌《志在四方》和《鐵道兵報》創作插圖，
工作之餘創作的肖像畫和風景畫選入全軍藝術展、
北京市美展和鐵道兵大路版畫藝術展。
恢復高考後，梁偉終於在1982年得到了
進入四川美術學院版畫專業學習的機會，
他將部隊和涼山生活的豐富經歷創作成“涼山之夢”，
彝族文化中所蘊含的厚重、深沉、鮮明的底蘊
和彝族人寬廣、厚實的性格在畫作中表現得淋漓盡致。
作品在畫壇引起了不小的轟動，
他的才華和創造力也被校方注意到，
還特批舉辦了一場在校生的自選作品展，
幾年後他又得到了前往美國華盛頓州立大學訪問的機會，
繁華而又生氣勃勃的美國民眾生活，
和獨特壯麗的北美風光讓梁偉獲得了更廣闊的創作空間，
他把東方的思維傳統和文化理念，
帶進西方文化中，
把二者衝突碰撞產生的獨特情節記錄下來，
變成自己藝術創作的靈感和魅力。
在那些神秘又瑰麗的風景油畫中。
光影的反差和色彩的對比像正在嬉戲的藝術精靈，
把瞬間的美景和寧靜的片刻表現得充滿生機，
帶著觀眾返回到童年時光，
可以無憂無慮在鄉野裡玩耍戲水的那些年。
這種共鳴是藝術家最可寶貴的生存資源，
也是大自然透過人類的智慧再現的神奇和空靈。
《幹》
《乾一杯》
《觥籌交錯-曖昧》
《觥籌交錯-傾心》
《觥籌交錯-交》
《觥籌交錯-自醉》
《好兄弟》
《來自上帝的禮物》
看梁偉的畫作更像是閱讀一種思緒，
從東方到西方，
從自然到都市，
“行走在東西方”主題系列作品把觀眾從夢境帶回生活本身，
宴桌席間的推杯換盞、
生意場上的言不由衷、
高頭大馬的美國騎警，
皮膚黝黑的海邊漁民……
我們突然發現身邊的人和事，
都以一種特殊的面目出現在畫面裡，
這種特別的理解需要藉助對生活進行過深度思考的人
才能自然生動地表現出來。
行走在東西方，漸行漸近，
東西方文化越來越近，
人與人之間的情感越來越近，
藝術和生活也越來越近。
梁偉的獨特經歷給了他更加貼近生活的機會，
讓他看到了不同帶來的美。
Q：您覺得東西方不同的生活方式，給自己帶來怎樣的創作靈感？
A：20多年來美國總統換了好幾位，西雅圖的高鐵沒有修成而中國只需要幾年的時間就能實現，今天的中國比美國還自由還多元化，有的硬件甚至比美國還好，這樣的飛速發展讓我覺得驚歎。還有就是社會文化，比如喝酒，酒杯後面的各種利益關係、各種人際社會關係清晰而混沌，飲酒不是就飲酒而飲酒，其實在飲文化。中國人賦予了喝酒太多的意義，很多喝酒的老傳統和新規矩在我曾經生活的時代都沒有體會過，我很感興趣。所以就把這些差異都放進了我的創作裡。
《揮杆者的光影》
《夢幻之樹》
Q：您後期嘗試過用光、電等科技手段結合繪畫來創作，是怎樣的靈感和理念在其中呢？
A：我沒有想創作抽象或者具象的作品，也沒有想做油畫、丙烯畫、水彩或水墨繪畫。我的畫面裡的確好像有一些能認出來的東西在裡面。可是近看又不是。這是人的眼球和大腦的一種遊戲，大腦不得不識別所看到的一切。大自然沒有抽象。雖然我沒有故意畫出這樣的具體效果，可是我的構圖和繪畫方法會自然而然地呈現這個結果。這是因為我將具體圖像破碎後進行重新組合，裡面會有以前圖像的影子的碎片。
梁偉
美籍華人自由藝術家，美術教育家，獨立發行人，華盛頓大學訪問學者。曾任教於美國西雅圖康利息藝術學院，百威爾美術館美術學校和梁偉私立美術學校。出版著作有《梁偉20年畫美國》，《光譜上的風景》等。
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