好萊塢從來不缺風華絕代的美人，當然也不缺才華橫溢的造夢大師。
傑克·皮爾斯（Jack Pierce）可以說是好萊塢無數造夢者中的偉大先驅。
傑克·皮爾斯
傑克·皮爾斯為演員化妝
每年奧斯卡頒發的獎項中，有一個獎項它雖不如最佳影片、最佳男女主角那般如雷貫耳，但絲毫不影響它詮釋著好萊塢高水準的造夢能力。
這個獎項便是奧斯卡最佳化妝與髮型設計獎。
獲得該獎殊榮的電影可以說人人皆知，比如《指環王》系列電影、《潘神的迷宮》、《星際迷航》、《悲慘世界》、《布達佩斯大酒店》等。
而這個獎項的開山鼻祖正是傑克·皮爾斯。
傑克·皮爾斯挑選道具，1932
在2003年，傑克·皮爾斯被好萊塢化妝師和髮型師協會正式授予終生成就獎。
在那個沒有電腦特效的年代，傑克·皮爾斯憑著驚人的想象力，硬是奠定了好萊塢科幻驚悚片的霸主地位。
《Frankenstein》,1931
1931年一部名為《弗蘭肯斯坦》的電影正式上演，當人們在電影院第一次看見這個龐大、猙獰披著人形外衣的怪物時嚇得幾乎昏厥。
其火爆程度瞬間讓弗蘭肯斯坦成為30年代風靡全球的怪獸角色。
人們給這個怪物起了一個暱稱叫“科學怪人”，直到今天科學怪人也被媒體譽為與哥斯拉齊名的經典怪獸。
傑克·皮爾斯正是科學怪人的締造者。
當時沒有人知道科學怪人該長什麼樣子，所有的想象都是來自英國作家瑪麗·雪萊1818年出版的同名小說。
當得知環球影業打算將這部小說搬上熒幕時，導演務必讓傑克·皮爾斯在七天內為科學怪人的扮演者鮑裡·科洛夫打造出符合原作的驚悚形象。
隨後傑克·皮爾斯將小說反覆閱讀，試圖在其中找到一些突破點。
用化妝可以呈現但不要過於虛假，光是營造真實就讓傑克犯了難，畢竟當時的化妝都是為了讓男女主角看起來更美，但是科學怪人的化妝卻要讓演員變形甚至力求“毀容”。
這已經不是單純的化妝了，當然也無需按照傳統的化妝方式為演員添彩。
於是傑克·皮爾斯在電影開拍前的一天，正式邀請鮑裡·科洛夫到他的化妝間，傑克·皮爾斯將用他前所未有的化妝技藝進行著一場“特效”革命。
為了打造科學怪人，光是將男演員頭髮蓋住這一環節就足足弄了4個小時。
塗滿綠色的火膠棉被塑造成頭顱，綠色的口香糖被小心翼翼雕琢成頭部的細節。
隨後在頭上刷一遍綠色的油脂，讓頭部看起來更加自然細膩。
最後再用小刀刻畫著頭部，營造出肌肉撕裂的肉體質感。
當主角鮑裡·科洛夫正式變成科學怪人之後，連他自己都驚到語無倫次。
導演看了一眼傑克的佳作，大喊一聲“弗蘭肯斯坦復活了” ！
在場的人都激動不已。
《弗蘭肯斯坦》的上映也真正捧紅了傑克·皮爾斯。
但誰能想到傑克·皮爾斯的成名完全就是野路子。
1889年傑克·皮爾斯出生於希臘，在他16歲的時候隨父母移居至美國。
在為好萊塢從事化妝事業之前，傑克本是一個不懂化妝的“鋼鐵直男”。
為了生活他嘗試過很多職業，比如棒球教練、麵包學徒、送報工人等等。
到了1920年，酷愛看電影的傑克·皮爾斯在一家電影院擔任起了影院經理一職。
通過這份事業他開始涉足好萊塢並且與環球影業的一些導演成為了摯友。
這些摯友不僅讓傑克·皮爾斯有幸去片場參觀更激發了他對於電影化妝的喜愛。
當時的好萊塢不僅有浪漫的愛情片，更有涉足科幻、靈異的恐怖驚悚片。
作為好萊塢八大影業之一的環球影業更是憑藉幾部“怪獸”片而風靡全球，可謂另闢蹊蹺賺得盆滿缽滿。
《The Monkey Talks》,1926
1926年，一部名為《The MonkeyTalks》（猴子說話）的默片需要找一位化妝師對人物進行特效包裝。
其包裝的目的是將男主角畫成一個“猴人”，類似打扮成孫悟空那種人形猴樣的外貌。
聽到這個消息，傑克·皮爾斯自告奮勇去應聘這個職位。
沒想到毫無化妝經驗的傑克卻憑著一腔熱血打動了這部影片的導演。
於是猴人改造正式開啟，正是因為野路子，傑克弄起特效來完全不受限制天馬行空，採用很多非主流的化妝技藝。
但影片上映男主的裝扮可以說非常精彩了，尤其那副毛茸茸的猴臉十分真實。
《The man wholaughs》劇照，1928
1928年，傑克·皮爾斯為著名默片《笑面人》（The man who laughs）打造了經典的“恐怖微笑”。
這部電影的主角妝容也對後世電影有著深遠影響，比如去年大火的《小丑》其劇中妝容也正是取材於這部1926年的電影原型。
《德古拉》劇照，1931
以上這兩部默片的成功讓環球影業立馬與傑克·皮爾斯簽約了一份長達20年的工作合約。
隨後在1931年傑克·皮爾斯不僅打造了震驚世界的“科學怪人”，還有名垂青史的吸血鬼“德古拉”。
在1931年之前德古拉的形象從未統一，直到環球影業發行《德古拉》這部影片時才取得了巨大的商業成功和流行發展。
直到今天吸血鬼的形象都來源於這部誕生於1931年的影片。
德古拉的妝容也是由傑克·皮爾斯一手打造。
煞白的膚色、精緻的油頭、一身黑袍，再加上富有穿透力的眼神和對情專一的矛盾性格。
這個充滿紳士風度的迷人“異類”徹底改變了人們對於這個“古老傳說”的刻板印象。
《德古拉》和《弗蘭肯斯坦》兩部“怪獸”影片的大獲成功使得環球影業在此類題材上更加激進。
《木乃伊》劇照，1932
傑克·皮爾斯也被任命打造下一部轟動影壇的佳作，那就是《木乃伊》。
《木乃伊》劇照，1999
1932年環球影業出品的《木乃伊》也是流行至今的怪獸影片之一，後來在1999年由美國導演斯蒂芬·索莫斯再次翻拍斬獲當年票房冠軍。
傑克·皮爾斯在為演員化妝
在這部影片中，傑克·皮爾斯為了還原那種古墓質感，特地將繃帶纏繞在演員身上並對這些繃帶進行“做舊”處理。
除此之外為了打造那種瘦骨嶙峋的骷髏面貌，傑克·皮爾斯還特地請到了醫學生進行人體結構講解 ，整個妝容可謂細節感人。
當然這部影片一上映依舊嚇尿了觀眾，一時之間關於古埃及的傳說成為當年的熱門話題。
1935年另一部影片《倫敦狼人》 再次掀起驚恐浪潮，傑克·皮爾斯為演員朗·錢寧打造的狼頭妝再次奠定了狼人的經典形象，流傳至今。
在三四十年代，作為好萊塢怪物孵化器的環球影業，徹底憑藉這幾部怪獸影片把幾位競爭對手遠遠拋在了身後。
影片中的狼人演繹得非常成功，獸性爆棚的猙獰感讓觀眾身臨其境，倫敦狼人的傳說也因為這部影片成為英國人夜裡最懼怕的故事之一。
但在私下裡，看著傑克認真為演員化妝的照片反而忍俊不禁。
根據他本人的回憶錄，這些毛髮很多都是採用狗狗身上掉落的絨毛進行黏貼，逼真妝效的背後更是傑克對於技藝精益求精的鑽研。
傑克·皮爾斯所締造的這些經典角色，也讓他被後人譽為好萊塢的“怪獸之父”，被稱為可以滿足所有怪物需求的“化妝師”。
在四十年代，隨著戰亂好萊塢八大影業都遭受了巨大的重創。
傑克·皮克斯細緻的手法以及對於原料的苛求使得環球影業開始對他進行成本管控，並且讓他以低成本的方式進行特效化妝。
精於業務的傑克·皮爾斯拒絕了上層的要求，這一行為惹怒了製作方立馬與傑克解除了勞務關係。
失業的傑克·皮克斯離開了好萊塢開始了隱退生活。
1946年之後傑克·皮克斯再無太多驚人創作，直到1964年因尿毒症離開人世。
雖然好萊塢星光大道上至今未留有傑克·皮克斯的姓名，但並不影響傑克·皮爾斯為後人提供了諸多靈感與經驗。
年輕時的裡克··貝克
裡克·貝克與他打造的《黑衣人》外星生物合影
在傑克·皮爾斯離世後，好萊塢另一位特效大師裡克·貝克（Rick Baker）在70年中期以傑克·皮爾斯的接班人身份開始嶄露頭角。
他打造並且參與創作的影片有《星球大戰》、《金剛》、《黑衣人》、《聖誕怪傑》等等，7座奧斯卡最佳化妝與髮型設計獎收入他的麾下。
在1982年，裡克·貝克以一部《美國狼人在倫敦》斬獲了他人生中第一座奧斯卡小金人，這部影片中的特效化妝也是裡克對師傅原作《倫敦狼人》的再一次致敬。
時代造就傳奇，匠心締造大師。
傑克·皮爾斯用一種特立獨行的方式為後人留下這段傳奇佳話，也同樣激勵著後人想要成為別人眼中最“酷”的人，必然要心藏“炙熱”。
堅持或許不一定有最好的結果，但追夢的過程是如此的爽。
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