【藝術簡歷】
李毅峰，著名山水畫家，中國美術家協會中國畫藝術委員會委員、中國美術家協會會員、天津美術家協會副主席。第十二屆全國美展評委。現為天津人民美術出版社社長。
《高峰新晴》
薛永年談李毅峰
李毅峰屬於新時期、新生代的畫家。新時代裡成功的畫家一般是尋根的思路，有的人是更多地學習西方繪畫轉化成自己的東西，還有的堅持從傳統藝術中來吸取營養。毅峰屬於從中國古代傳統哲學和繪畫中來吸取營養，形成自己創作路子的新生代畫家，這是一個特點，也是他繪畫的文脈。
《青山幽居》
另外他又是一個學者型的畫家。他在中央美院學習期間，學得很全面，書法、篆刻、繪畫、詩文，很具備傳統文人的文化素養。加上他從小世傳的傳統文化功底，更在以後的創作中得以融會貫通。因此，他從傳統深處去挖掘，去借古開今。他在不同階段創作的畫我都陸續看過，總體上都具有學者的特點，內容中彰顯中國文化的內涵，畫的是中國人的審美理念和理想，具有中國哲學的意味。
《晴巒暖翠》
他的作品具體有以下幾種面貌，其中一種很接近新文人畫（八十年代後期出現了新文人畫，是新的不是老的，但具有文人畫的特點。）他早期畫的花卉較多，且以大水墨為主。在繼承了明末清初以來，徐文長、石濤、揚州八怪、海派等傳統之後，把他們加以變化，把完整的構圖變成局部的特寫，很有自己的特點。這些是與古代個性派的花卉相聯繫的，畫出一些新的特點。
《山中參靜美》
後來他的山水畫的創作的風格越來越顯著。我知道，毅峰從小的時候就畫。我看到的他開始的山水，和龔賢、石濤的關係比較密切，強調宋以來的山水傳承。在近現代繪畫史是和北方畫派比較密切，能夠既有傳統又有創新意念。這是一個階段。
《皖南山水》
再一個階段，他苦心研究黃賓虹，走黃賓虹的路子，追求山水的內美。前面所提到的那一階段，他從石濤變成北方繪畫的山水，還有一些重顏色，比如畫紅色的山頭、一些具有現代感的房子等物像。到後來像黃賓虹這種時，則完全追求內美，完全是筆墨丘壑、山樹白雲的作品，這裡面體現了一種哲學、一種道。通過點線來畫一種道，同時也是一種禪境。不追求表面的視覺衝擊，表面的華麗，而追求一種用畫來涵養性情。實際上這種畫的創作過程就是內心的一種修煉。
《雨過山青》
這類作品裡面也有兩種，一種是大構圖的飽滿的，這種他畫得很好。但我更喜歡小一點的，小一點的構圖把黃賓虹的筆墨表現得很到位。黃賓虹畫的是山川渾厚、樹木華滋，山水整體的感覺。通過畫大自然的整體感覺體現一陰一陽之為道，道的生成、變化、運行和人的精神相通。古人有的追求一種寂滅的，蕭條淡泊的境界。而黃賓虹不是，他還是渾厚華滋的，追求精神的充盈，在這一點上，毅峰是在黃賓虹的基礎上往前發展，有生機的有活力的。他的這些小幅畫中的筆墨安排的效果個性更強，凸顯的他對筆墨結構的理解，還有就是他學習《易經》所通悟的宇宙天人之道在山水中的應用。
《雲祥山清》
現在有的文人畫家只會讀書，或者只會畫畫，而對與傳統文化國學相關的詩文、書法、篆刻卻不擅長，毅峰卻均擅長，並鑽研此中道。不僅如此，他還學習中醫、武術、音韻等傳統文化技術，這更符合我們對傳統文人、學者的標準要求，這是他的特點。另外他很愛動腦思考，參悟畫的基本道理。中國畫中的山水是比較難的，不僅僅是在畫生命，還要畫宇宙，畫宇宙的生成變滅，就是哲學上說的那個道，從道家來說是道，從佛教上來說就是禪意。所有這些都是畫意中比較深層次的東西。毅峰的畫，讀起來便有這種感受。
《雲林筆意》
《雨後峽江》25×16cm
《宋人筆墨》25×16cm
《秋林高陽映雲山》25×16cm
《煙渚映青嵐》25×16cm
《一路通天》25×16cm
《溪山深處聽遠濤》25×16cm
《元氣淋漓障猶溼》25×16cm
《雲霞掩上林》25×16cm
《秋林譚閣》25×16cm
《林溪深處》25×16cm
《達觀通泰》25×16cm
《日暮蒼山更近禪》25×16cm
薛永年先生為李毅峰畫集題辭
釋文：心儀虹廬，取法乎上。以學養畫，可躋絕頂。
薛永年，著名美術史論家、美術評論家。現為中央美術學院教授、博士生導師。中國美術家協會理論委員會副主任，國家文物鑑定委員會書畫碑帖組召集人。
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