葉泉先生是當代享譽畫壇的花鳥畫大家，尤精色設花鳥，當代絕藝也圓。所創作的每一張作品都令人怦然心動。他是自然界花鳥的最佳品鑑者，所畫花卉超百餘種，舉辦了以系列花卉為主題的65場大型國畫展覽，被國際評譽為“當代花王”。其分類花卉專輯更受到人民美術、中國美術等權威出版機構的盛情邀請。單以花命名得書籍就不少於百十餘本。他對花的構造、種類、品相無所不知。所畫之物栩栩如生，攀登上了花鳥畫工寫兼備，百花齊放的最高峰，為後世學者開闊了新的視野，開闢了新的道路。
入選天津人民美術出版社《中國當代名家畫集》(大紅袍)
（注：在美術界，所謂“大紅袍”系列畫集，是美術出版社給畫家最高級別的待遇。天津人民美術出版社的大紅袍系列畫集素以選題嚴格著稱，入選者均在中國近現代美術史上佔有一席之地。收入的是張大千、齊白石、賴少奇、範曾、師曾等世界公認的美術大師。該系列畫集因其學術性和權威性，在國內外享有盛譽。至今僅出版70多集。）
百花中，葉泉最愛描繪蓮花、牡丹、菊花。有“牡丹花之富貴者也，菊花之隱逸者也，蓮花之君子者也。”之稱的這些花的品質，葉先生全都具備。所以在畫中是自然流露，花如其人、畫如其人。春夏秋冬之景盡收其畫中，沐春風，乘夏涼，聽冬雪，嗅菊香，目之所及心之所愉。
葉泉堅持每天七點開始畫畫，筆耕不斷，說他“潛”心於繪畫創作，倒不如一個“醉”字來得貼切。葉泉是“純藝術”的忠貞追求者，從他對礦石顏料的執著便可知一二。葉泉家中放有不少礦石，都是他遠赴礦石產地帶回來的，現在市面上的顏料大都是化學顏料，葉泉認為化學顏料色假、易跑色，於是遵循古法，親自將礦石研磨成粉製成顏料。
（1999年，葉泉為澳門迴歸創作大型作品牡丹頌，並榮獲中國美協主辦的澳門迴歸中國畫大賽銀獎）
花形“工而有意”，枝葉“意從工出”，這種既對比又和諧而富有創造性的新語體，是葉泉花鳥畫的一種明確的審美追求。葉泉的畫因色彩鮮豔亮麗而給人以強烈的震撼，卻又直率淳樸、典雅淡逸，將傳統色彩、自然色彩、西方色彩與內心色彩交匯相融一幅情感畫卷，繁而不雜，飽含深情。出彩在色，出神在墨，在色與墨之間取得協調平衡，是葉泉作品形成雅豔格調的有力表達手段。
葉泉多年走訪各地，細心觀察各地花卉的姿態，將自己所見的各色花樣一一勾勒記錄，只為更形象生動地表現花的形神。如文人所愛的蓮，在葉泉的筆下不火不燥、柔韌瀟灑。他筆下的菊，清高、隱逸，又不失高貴。高揚“嶺南畫派”的大旗，這是他為人稱道的外在。卓爾不凡、名揚天下，卻始終淡泊雅逸，沉醉於純粹的藝術世界。
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