2017年9月29日，“觀世界·世界觀”當代藝術展在漳州市博物館首展開幕，此次藝術展”匯聚了來自國內外70餘位中外藝術家200餘組/件作品，向漳州展現當代藝術的基本面貌的同時，以期進一步激活閩南當代文化的發展。無獨有偶，這已不是漳州第一次舉辦國際性的藝術交流活動。2013年，“從卡塞爾走來——漳州國際公共藝術展”展出29組曾經在卡塞爾展出過的中國當代藝術家創作的32件大型雕塑作品，在近6個月的展期中共吸引了超過25萬觀眾，成為當地有史以來參觀人數最多的藝術展覽。以此為導引，漳州市意識到當代藝術為城市發展和文化建設帶來了的巨大效益，傾力促成今年的國際當代藝術展。
▲ “觀世界·世界觀：漳州國際當代藝術展”開幕式，漳州市委副書記、宣傳部長、政法委書記阮開森，市人大常委會副主任李珊珊，市政府副市長蘭萬安，市政協副主席吳芳華，漳州市原市長何錦龍，中央美術學院城市設計學院院長王中，湖北省美術館館長傅中望，臺灣當代藝術基金會董事長石瑞仁，本次展覽策展人、當代著名藝術家陳志光，國際版畫聯盟副主席、美國阿爾弗雷德大學多媒體系主任Joseph Scheer等出席現場。
我們需要社會藝術的精神性泥土，通過它，讓所有的人變成創造者，能夠掌握世界。“每個人都是藝術家”這個說法，常引起許多人的不滿，這個說法回應了社會的改變，人們還是難以理解。所有的人可以，甚至應該參與這樣的轉變……我唯一的目的是用建設性的方式，呈現我們之中極度未開發的可能性，而我們卻不幸地很少使用，但我們應該要去使用……發現自己擁有這樣的條件、並享有這樣的自由的人，在通過工作與訓練，變成一個強有力的創造者……重點是每個人能投入的能力，重要的是一個護士或農夫的能力是否能轉為創作的力量，並把它視為生命中必須完成的藝術課程。
——約瑟夫·博伊斯
1982年，博伊斯在第七屆卡塞爾文獻展開幕式種下“給卡塞爾的7000棵橡樹”計劃中的第一棵。這個象徵性的舉動只是個開始，之後有許多追隨者重複相同的動作，直到7000棵樹在卡塞爾的土地上紮根。藝術家在此被忘卻，他的目的是號召每一個接受此計劃的人，願意在城市的空間內與他人共同且公開地參與藝術行動，與其所處的地點因此聯結 。今天，漫步在卡塞爾的街頭，隨處可見當年種下的橡樹已經濃蔭繁茂。
對於9月29日在漳州市博物館開幕的“世界觀·觀世界：漳州國際當代藝術展”的策展團隊來說，如何讓這場彙集了國內外70餘位藝術家的當代藝術大展與漳州這座濱海小城發生關係？這個問題困擾了他們許久。不只是單純辦一個展覽，他們希望展覽切實為城市帶來一些改變，甚至成為漳州的文化態度。越後妻有、橫濱、連州、平遙、廈門等等，他們腦子中想到了許多案例，卻都不是標準答案。
▲ “觀世界·世界觀：漳州國際當代藝術展”策展人陳志光在開幕式上致辭
與漳州臨近，剛舉辦過金磚五國領導人會議的廈門把全球化帶到了它的眼前。廈門為福建同省的其他城市樹立了的標杆，參與到全球化進程中成了共同的發展目標。雖然全球化作為大背景，已經不是新鮮事，但在改革開放的過程中，卻越來越深入到中國大大小小的城市中。全球化，成了展覽的大背景。
而回溯歷史，南宋時理學家朱熹在漳州任知州時在白雲岩書院寫的一副對聯：“地位清高，日月每從肩上過；門庭開豁，江山常在掌中看。”所謂“江山常在掌中看”即是指讀書人要時刻縱觀天下時局——只有江山常看，才能世事洞明。甚至，晚於朱熹七百多年，生於漳州的林語堂，在將《道德經》翻譯成英文介紹到世界時，對“天下式”的翻譯便是“The Model of the World”。老子觀世間之道理、自然之規律，得出被後人奉為經典的結論“聖人抱一為天下式”，而在全球化的今天，由朱熹和老子在漳州所思引發的就是一種“觀世界”的開放態度，以及在激烈變革的當下，穩固自身與世界之間的關係，確定個體之“世界觀”的訴求。
▲ 策展人陳志光為現場嘉賓導覽作品
▲ 執行策展人段少鋒為現場嘉賓導覽作品
“觀世界” 與“世界觀”不僅在城市的發展中互相拉扯，於全球化進程中的個人，甚至於藝術家而言，更是如此。從漳州走到世界舞臺上的藝術家陳志光對此格外有體會。他說道，近年來，他將生活重心從北京轉回漳州，重新審視自身創作，進一步思考如何挖掘與轉化傳統，形成世界性的聲音。福建孕育了多位具有國際影響力的藝術家，在他們的創作中，
傳統的基因並沒有被世界性沖淡，反而因為對傳統的清晰認知和詮釋，形成了獨特的藝術語言。
▲ 展覽開幕現場
在確定了“觀世界·世界觀”的主題後，由陳志光和段少鋒等人組成的策展團隊從今年4月開始召集藝術家。執行策展人段少鋒對記者坦言，策劃一場大型、面向大眾的當代藝術展覽，在藝術家與展品選擇的過程中，必須考慮代表性，更重要的是對於浸潤在傳統藝術氛圍中的漳州本地人對於當代藝術的看法與接受程度 ，這也是當時策展團隊的一大困惑。4年前，由漳州市人民政府、中國美術館主辦，由中國美術館館長範迪安、中央美術學院人文學院副院長餘丁擔任展覽策劃人的“從卡塞爾走來——漳州國際公共藝術展”創造了當地有史以來藝術展覽參觀人數最多的記錄。這場由29組曾經在卡塞爾展出過的中國當代藝術家參展的公共藝術展，展出了32件大型雕塑作品，在近6個月的展期中共吸引了超過25萬觀眾。
同樣參與到“從卡塞爾走來”，擔任藝術總監的陳志光說：“我們已經生活在全球化的時代，對於多元文化的追求，並不只是在一線城市，任何一個地方的人都有權利享受，也渴望藝術帶來的享受。”經過近半年的努力，這場漳州迄今為止規模最大的當代藝術展9月29日在漳州市博物館首展開幕。在“從卡塞爾走來”的基礎上繼續擴大影響力，策展團隊挑選了國內外70餘位中外藝術家，200餘組/件作品。這些來自世界各地、不同代際藝術家的創作，代表著強烈的個人風格與不同的文化土壤生髮出的思想形態與世界觀，構成了一幅由“世界觀”組成的藝術長卷，向漳州人民展先當代藝術的基本面貌。
▲ 展覽開幕現場
“這場展覽雖然在漳州舉辦，但主辦方不以地域設限，參展藝術家和作品非常多元。”
——劉禮賓（批評家、中央美術學院副教授）
“本次展覽彙集了中國當代藝術老中青三代，較為全面的展現了中國當代藝術現狀。”
——邵亦楊（中央美術學院人文學院副院長）
“在漳州舉辦這次展覽，很好體現了閩南人開拓與創造的精神，同時也體現了開放性與傳統性並存的特點。”
——於洋（中央美院中國畫學院副教授）
“文化應該是多元的，傳統、當代、未來並存，一座城市才具有活力。”
——呂山川（藝術家）
“福建的港口城市自古以來就與外界交流頻繁，多元文化在這裡匯合，形成了非常生動活潑的文化景觀，這次展覽恰好印證了這種歷史，交流和開放將促進地方文化繁榮。”
——孫振華（批評家、深圳雕塑院院長）
“通過此次展覽，不僅可以推動漳州本地的文化建設，此外，當代藝術在這裡也可以吸收一些新的東西，其實漳州、泉州都是中國文化傳統非常深厚的地方，在這裡走出來很多大藝術家，黃永砯、蔡國強、邱志傑等等，他們都從這個福建本土文化裡吸收了很多營養。我想這個地方有很多文化寶藏可以挖掘。”
——魯虹（批評家、合美術館&深圳美術館藝術總監）
美國阿爾夫雷德大學多媒體藝術學院主任Joseph Scheer說道，他就本次展覽參展的作品說道：“
中國正在以驚人的速度發展城市的文化藝術，這次來漳州看到如此大的博物館讓我很震驚，這當然非常有利向更多人展示、介紹藝術。”此次展覽是漳州市博物館的開幕首展，而這座以閩南傳統建築元素——“燕尾脊”為設計母題的博物館其實仍在建設中，策展團隊在基礎的空間架構之上，臨時搭建的展覽空間並非傳統的白盒子，其不確定的狀態為展覽製造了另一層想象空間。展覽大廳的新水墨、“假山石”與建築之外的閩南戲臺、九龍江、西山等自然對應、互相關照，傳統與當下、國際與本土成為空間隱喻，也是本次展覽作品選擇的暗含線索。
▲ 展覽大廳
▲ 陳志光作品
▲ 漳州市博物館
“在極富閩南建築特色的博物館中舉辦當代藝術展，面對九龍江和西山，以山水烘托人文氣息，這次展覽的場域給我留下了很深刻的印象。”
——景玉民（藝術家、天津美術學院教授）
“這次展覽拓寬了城市的文化視野，更應該注重展覽開幕後的進一步的推廣教育，展覽只是一個開始，藝術生態的建設可以為城市發展提供更多動力。”
——傅中望（藝術家、批評家、中國雕塑學會副會長、湖北美術院副院長）
“藝術生態的建設離不開政府的支持、藝術機構的推動、藝術家的參與，還有公共教育、設施投入等方方面面，這次展覽是一個很好的開端。”
——羅文軒（“藝術廈門”創始人）
“展覽的影響力不在於城市的大小，關鍵是要堅持下去，保持生命力，讓它活起來。”
——陳默（批評家、川音成都美術學院教授）
在作品形態上，本次展覽另外劃分為四個單元，分佈在四個區域：第一個單元為“碰撞：從傳統出發”，呈現當代藝術中中國傳統文化的當代轉化；第二單元為“對話：不同的語言”，呈現來自世界各地不同藝術家的裝置作品；第三部分為“景觀：中國當代雕塑”，呈現當今中國雕塑家的作品；第四單元為“多屏：新媒體影像探索”，呈現當今世界藝術家的影像和新媒體實踐。“這次雖然是當代藝術展，但參展的很多作品卻展示了與傳統極強的聯繫，通過當代藝術語言的轉化，多元文化得以跨越溝通的障礙。而當代藝術的創作媒介又多是觀眾非常熟悉且經常接觸的，所以觀眾可以與作品有更多對話的可能。不同文化背景的藝術家在使用相同的媒介創作時展現的文化差異，形成了有趣的對比，對於當地觀眾來說非常新奇有趣。同時，我看到當地的志願者學生非常熱情的與藝術家交流，這在一定程度上擴大了對話的深度。” Joseph Scheer在採訪中談到。
▲ 國際版畫聯盟副主席、美國阿爾弗雷德大學多媒體系主任Joseph Scheer
▲ 參展美國藝術家在展覽現場進行聲音表演
“強調一個展覽的國際性還是要有方向和目的。在改革開放近40年中國當代藝術的發展中，中國與世界之間的關係從80年代單向的接受，到現在可以實現平等對話，在這個展覽呈現的一大特點就是交流，國際間的交流。”
——段君（策展人、批評家、北京理工大學教師）
“中國的城市化進程，近三十多年飛速建成，這是世界上任何一個國家任何一個民族都不曾經歷過。雖然中國的城市在物質經濟上突飛猛進，但是決定城市靈魂和氣質，歸根結底是人文和藝術。漳州市前幾年開始注意到生態文明，做近百平方公里的溼地公園，而這次展覽則帶來了新的人文精神的植入。漳州市在城市化發展中，取得一個很好的平衡點，我們有理由相信，漳州市在自然生態和人文生態上有可能構造中國平衡城市的一個範式。”
——王中（中央美術學院城市設計學院院長）
這場展覽對於漳州當地閩南師範大學美術系的學生來說，也成了一個格外珍貴的經歷。他們積極參與展覽執行，正如當年加入博伊斯“7000棵橡樹計劃”的人，以極其建設性的方式，參與、創造這座城市未來的可能性。這場由城市發起，群策群力的展覽，將在展覽開幕後繼續擴大影響。策展團隊將邀請青年藝評人觀察團，對本次展覽進行深入觀察探討；一系列由藝術家、藝術史學者、策展人、批評家等共同參與的圓桌和公眾藝術講座活動，在精神層面上與物質層面的展覽呈現互為補充，讓展覽更加完整。
▲ 展覽開幕後，由藝術家、藝術史學者、策展人、批評家等50多人共同參與展覽論壇
在此次參展的《樹系列》作品介紹中，陳志光說：“我們知道移植一棵樹的風險是存在的，比如環境氣候是否合適，挖掘和修剪的手法是否恰當，這些都會直接影響它最終的生長結果和成活率，夭折的可能是絕對存在的。”他把自己比作一顆漂泊不定的移植樹木，而這一次，他把當代藝術的樹苗移植到了故鄉的土壤中，幾年，十幾年後，是否會像博伊斯在卡塞爾種的那些橡樹一樣繁茂？他說：“
別忘了，我們活在當下。”展覽現場
觀世界·世界觀：漳州國際當代藝術展
開幕時間： 2017年9月29日 10:00
展覽日期： 2017年9月29日 - 11月15日
展覽地點： 漳州市博物館（新館），漳州市高新區西環城路水仙花大橋南
主辦：中共漳州市委宣傳部、漳州市文化廣電新聞出版局
承辦：漳州市九龍江集團有限公司、漳州蟻巢美術館
策展人： 陳志光
執行策展人：段少鋒
展覽總監：王中
策展團隊：陳軒榮、陳子豪、劉婷
助理策展人：劉偉謙、吳亦虞
參展藝術家：畢橫、陳鴻志、陳家業、陳文令、陳小文、陳軒榮、陳志光、陳子豪、方力鈞、傅中望、耿雪、郭亞冠、韓修智、侯帥、焦興濤、景育民、李琳琳、梁奧迪、劉慶和、劉婷、劉偉謙、柳青、羅威、呂山川、繆曉春、牟柏巖、龐茂琨、申紅飆、石冰、田園園、王恩來、王廣義、王華祥、王啟凡、王中、武子揚、肖全、徐冰、徐龍森、楊文彬、姚璐、嶽敏君、展望、張小濤、張哲溢、鄭路
Peer Bode、Robert Brinker、Andrew Deutsch、Jessica Earle、Alicia Eggert、Ann Hamilton、Phil Hastings、Gary Hill、Pamela Joseph、Gurjingder Kaur、Luftwerk、Thane Lund、Stephanie McMahon、Ian McMahon、Rebekkah Palov、Joseph Scheer、Emil Schult、Bharat Singh、Kiki Smith、Eric Souther、Phillip Stearns、Steina、Torsten Zenas Burns & Darrin Martin、Matthew Underwood、Woody Vasulka
來源：漳州市委宣傳部、鳳凰藝術、蟻巢美術館
監製：陳弈
閱讀更多 發現中國美福建編輯部 的文章
