烏篷船裡歡快的搖櫓聲，荷葉連田田裡的魚兒嬉戲，微雨飄搖下的白牆黛瓦，煙雨繁花裡的小橋流水……
江南的每一幅每一幀都讓人沉醉。
2015年《水鄉人家》以1084萬港元成交
這是吳冠中生他養他的地方，也是吳冠中畫中的樣子。
筆墨丹青的揮毫，筆尖的婉轉勾勒，黑白灰的和諧搭配，點線面的形式美，賦予了江南詩一般的意境和悠遠。
《水鄉春早》
吳冠中的畫總流露出一種熱愛和深沉，給人一種純粹、質樸美的視覺享受。
他的每幅畫不需文字言語過多解釋，便能讀出畫家走過的路和他對藝術的態度。
《江南春》
1919年，吳冠中出生於江蘇宜興一個貧窮的鄉村。
他從小天資聰穎，勤學刻苦，15歲考入浙江大學附設工業學校電機科。
那時國家危難，百廢待興，他希望能夠工業救國，可是無意間接觸到了繪畫，雕塑。
他被繪畫中蘊含的美學所吸引。發現此生所愛，便不顧家人的反對決意學畫，毅然棄理從藝。
16歲便轉投國立杭州藝術專科學校，師從吳大羽學油畫、潘天壽學國畫。
一觸碰畫畫他的天賦就被打開，那雙被上帝選中的手讓他深深地陷入繪畫中。
1946年他考取了全國公費留學繪畫第一名，獲得了去巴黎高級美術學院，蘇弗爾皮教授工作室進修油畫的機會。
他流連在繪畫的世界不可自拔，醉心於梵高、高更、塞尚、馬蒂斯、畢加索等現代畫派，在藝術的世界遨遊，讓他快速地汲取和成長。
如痴如醉，如癲如狂，愛得濃烈便一發不可收拾。
1948年，吳冠中在巴黎凡爾賽宮
可是亂世飄萍，重洋遠隔，遠離故土家眷，他相思入骨。
那時國內時局動盪，顛沛流離，而自己也剛結婚一年，妻子在老家待產，他無可言說。
吳冠中（左）留學法國期間，與同學在一起
只能把對故國的思念，對妻兒的想念通過筆傾訴紙上，融於墨間，化作筆下的燕子，在畫作中徘徊飛轉……
吳冠中在自傳中說，燕子是他對故鄉的思念，永遠盤恆在心裡。
《雙燕》2011年拍賣價4000萬
新中國成立的消息傳來時，海外遊子的心開始動搖。
縱然國外有更自由的繪畫氛圍，吳冠中還是婉拒了法國的挽留，毫不猶豫地回國站在祖國的身邊。
《故鄉》
1950年回國，他先後任教於中央美術學院、北京藝術學院、清華大學藝術系及中央工美。
吳冠中說，他的藝術需要紮根土壤，而中國才是這片土地。
然而懷著赤子之心回國的吳冠中，在美術學院任教的時候，因為學術觀點不和遭到壓制、批判，被迫搞年畫，宣傳畫……
後又被排擠出美術學院，調到大學建築系教繪畫。
他心中常積壓著苦悶，唯有在繪畫的世界才能得到片刻寧靜。
1970年文革期間 他被下放到河北農村時，被收走了很多作品工具。
他便偷偷作畫，像上癮一般，沉浸其中。
藝術創作是他終身的情人。
他熱衷將中西方寫意與繪畫相結合，為了獲得靈感，他經常揹著油畫箱到深山老林，窮鄉僻壤去寫生採風。
有時下著大雨他也全然不顧，一站幾個小時，巍然不動。
妻子心疼他，便站在身後為他撐傘，替他遮風擋雨，讓他安然作畫。
常常作畫忘記吃和睡覺，作息不規律，創作時高度專注，常常是滿身汗水，被顏料染得滑稽尷尬，他也全然不顧。
可是巨大的投入與勞作，讓他得了嚴重的肝炎，久站讓他的痔瘡惡化。
他被病情折磨得日漸憔悴，整晚整晚地失眠，一度以為自己命將終矣。
但就算是疾病痛苦也阻擋不了他對畫畫的熱情，不顧家人反對，從床上爬起來繼續作畫。
他說自己就是死，也要死在畫架前。
命運終究敗給了他的瘋狂。
他的身體竟然在 他忘我的作畫中逐漸康復，最終竟然被治癒了。
苦心人天不負，他的畫也得到了收藏界和繪畫界的認可，從眾多作品中脫穎而出。
從最初幾千，幾萬一幅，到後來幾百萬甚至被拍賣到了千萬、億……
2005年11月，吳冠中巨幅水墨畫《鸚鵡天堂》在北京保利首屆拍賣會上以2750萬元的價格落槌。
《鸚鵡天堂》
吳冠中卻對此“天價”不以為然，他說這幅畫合收藏家口味，自己並不認為這張作品有多好，因為內心流露得不夠。
《木槿》2015年保利6900萬元成交
他認為藝術家沒有吃過苦，沒有感情和心靈的波動是成長不起來的。
真正的藝術家，都是在苦難中成長的。
所以他的每幅畫都沉澱著他的故事和經歷，他的人生觀、藝術觀和生活感悟。
陳丹青在回憶吳冠中時寫：“終其一生，吳先生是個文藝青年，學不會老成與世故，而他這一輩的文藝青年大抵熱烈而刻苦的。”
外人眼中的吳冠中是一個敢於直言，始終保持稜角和態度的藝術家，在業界敢於直言，敢於拆穿。
他不想對業界的不良現象和不良風氣睜一隻眼閉一隻眼，他要講出來，這是他的專業態度，也是他對藝術的敬畏。
這很大程度上受影響於魯迅。
《春光爛漫》
吳冠中說：“魯迅我是非常崇拜的”。他喜歡魯迅的態度，腰桿子挺直的不屈精神，他說魯迅是自己精神上的父親，他要做一個有脊樑的中國文人。
他不大欣賞齊白石，徐悲鴻，卻對魯迅非常尊崇。
2009年吳冠中在上海聽聞曾經充斥著炒作的藝術品市場大幅度降溫，在接受記者採訪的時候笑道：“好！藝術品市場冷下來了，畫賣不出去了，好！”
在吳冠中看來，畫壇充斥著浮躁焦慮的風氣，只有藝術品市場降溫，畫家們才能安心靜心作畫。
《秋瑾故居》
忍得了寂寞，才能守得住繁華，只要作品好，就不怕市場的冷熱。
因為他的敢於發聲，不壓抑自己個性的特點，他被譽為美術界的魯迅。
他之所以成為泰斗級的藝術家，與他的追求完美分不開。
他不能允許自己作品不夠完美，決不把不好的作品留給後代，不完美寧願毀掉。
《春之聲》
1991年，吳冠中在家整理藏畫的時候，把三百多幅不滿意的畫作全部燒燬，令收藏界一陣痛惜，被海外人士稱為“燒豪華房子”的毀畫行動。
他目的只有一個：“保留讓明天的行家挑不出毛病的畫”。
吳冠中是歷史上具有開拓性意義的重要畫家，其作品被評價為“通古今之變，成中西之美”。
1991年，法國文化部授予法國文藝最高勳位，他也是迄今為止國內第一位獲此殊榮的藝術家。
1992年大英博物館第一次為中國在世畫家舉辦個人畫展。
2000年，他入選法蘭西學院藝術院通訊院士，是首位獲此殊榮的中國籍藝術家，也是法蘭西學院成立近二百年來第一位亞洲人獲得這一職位。
吳冠中一生淡泊名利，就算已經成為身價億萬的畫家，他依然不屑一顧，一心專注創作，保持低調而樸實的作風，不被外界浮華所吸引。
外界大眾時刻關注畫作價格的變動，他卻完全不為所動。
他曾說“藝術是自然形成的，時代一定會有真誠的挽留和無情的淘汰。藝術市場是一面鏡子。但上帝只會關照一心去創作的畫家，而不是光照鏡子的人。”
始終保持簡樸的生活，晚年好友上門拜訪，卻發現吳冠中住在上世紀末建的老式居民樓裡。
沒有廁所，房間非常小，而此時的吳冠中在國際上已是大師級別。
對生活“小氣”，對國家卻很“大方”。
只為了避免讓自己的畫作成為別人牟取暴利的賺錢工具，也為了避免自己的作品流入不懂欣賞的人手裡。
2006年，86歲的吳冠中將自己所藏畫作，陸續無償捐贈給各大博物館美術館。
包括故宮博物院、中國美術館、上海美術館、江蘇美術館、香港藝術館、新加坡美術館等，共計四百餘幅。
《獅子林》
他曾說：“我自己滿意的作品，不賣給收藏家，他們不是愛藝術，而是做商業投資，等著股票升值。”
《荷塘》
吳冠中把自己得意作品比作女兒，表示：
“我的藝術是屬於人民的，我把‘女兒’都嫁掉了，我希望普通人能夠在各大美術館裡看到我的畫，我不希望我的畫藏在收藏家和銀行的倉庫保險箱裡。”
此外他還將自己的畫作贈送給底層勞動者以及對他有過幫助的人。
他始終對這個世界保持一份悲憫和同情心，他所追求的是希望普通大眾能看懂他的畫作。
《春雨潤江南》
都說一個成功的男人身後，總有一個默默支持他的女人。
這話一點不假，吳冠中享譽全球，都離不開妻子朱碧琴的支持。
吳冠中先生曾說：“我一生只看重三個人：魯迅、梵高和妻子。
“魯迅給我方向給我精神，梵高給我性格給我獨特，而妻子則成全我一生的夢想，平凡，善良，美。”
如果沒有妻子的一生追隨，他的作品便會少一份溫情。
他在赴法留學的時候，正值妻子有孕在身。
妻子明白畫畫是他的命，縱有萬千不捨也鼓勵他去圓夢。
當時生活拮据，吳冠中出國前想要一塊手錶，朱碧琴便把唯一的陪嫁，一個金手鐲讓他賣了換表。
《伴侶》
吳冠中感念妻子付出，在國外也隨時帶著手錶，懷裡裝著妻子照片，時常寫信訴相思。
這份心意吳冠中始終記在心裡，念念不忘。
陳之佛為吳冠中、朱碧琴夫婦主持婚禮
1987年，年過古稀的吳冠中訪問印度，路過曼谷專門去了首飾店，找到了和當年妻子賣掉的那隻極為相似的手鐲，送給妻子。
垂垂老矣又如何，青春不在又如何。
在他眼裡妻子始終是那個陪著他四處寫生，堅定地在身後為他撐傘擋雨的人。
他縱然愛她年輕時候的容顏，但更愛陪他一起走過一生歲月的攜手。
他這一生沒有為妻子做過什麼浪漫的事情，但一點一滴卻都是幸福的模樣。
帶著她去世界各地辦畫展，一起參觀博物館，一起探訪莫奈故鄉，一起為梵高掃墓。
她是吳冠中的第一讀者，也是藝術上的知己。
吳冠中說，他的畫需要給兩個人看：一個是西方的大師，一個是自己的妻子。
大師代表藝術標準，妻子代表普通中國人的欣賞水平和審美情趣。
然而晚年朱碧琴突然病倒，得了腦血栓，後來又得了糖尿病，沒幾年病情加重，逐漸發展成老年痴呆症。
思維經常混亂，時而清晰時而糊塗，過去的記憶幾乎全都忘記了，開放水管與關閉電視也弄不清楚。
她習慣每晚到廚房檢查一遍，煤球，煤餅爐有沒有封好火。
家人不讓她碰火、天然氣，只好把廚房上鎖。
她又四處找鑰匙，無奈，他只好開了鎖，每晚跟在她身後去廚房巡視一遍，來來回回開關煤氣，她開，他關，從不厭煩。
吳冠中將他與妻子朱碧琴的故事，寫成了一部作品《他和她》。
他最後寫道：“她成了嬰兒。”
妻子就算什麼都不記得了，卻始終記得他畫畫的事情。
他最終還是先走一步。
2010年6月，吳冠中在北京去世，享年91歲。
家人瞞著沒有告訴朱碧琴吳冠中去世的消息。
朱碧琴一直以為吳冠中出門寫生了，每到晚上就習慣性地問兒子：“你爸爸怎麼還沒有回來？”
她總記得他經常沒畫完就不來吃飯，她到各個房間去找，早上醒來一看床上沒人，又問兒媳：“你爸爸這麼早就走了？又去畫畫了？真是不要命了。”
一年後，朱碧琴也去世。
我們願意相信，他們在另外一個世界再次相遇、相伴和相知。
吳冠中是中國美術界最後一位學貫中西的泰斗級藝術家。
他的隕落結束了一個時代，讓後世的我們無限緬懷。
他把自己的一生都獻給了畫畫，才能畫得極致而讓人感動。
就像他的人，真誠，真實， 純粹。
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