二百年前，清嘉慶、道光年間，出現許多騷人墨客熱衷陶藝，於萬千人中，有兩個人共同締造了一個神話。
他們就是陳曼生，楊彭年。然而楊彭年的出現卻成為了曼生十八式的點睛之筆。
清徐康《前塵夢影錄》載“彭年善配泥色，隨手捏塑，其壺或渾樸厚重、或玲瓏秀巧，均具天然之趣。”
楊彭年制 《砂扁》
砂扁
價格：RMB 2,350,000
楊彭年首創捏嘴不用模子和掇暗嘴之工藝，雖隨意製成，亦有天然之致。
他善銘刻、工隸書，追求金石味
他除了與當時名人雅士陳鴻壽(曼生)合作外，還與瞿應紹(子冶)、朱堅(石梅)、鄧奎(符生)、郭麟(祥伯、頻伽)等合作鐫刻書畫，技藝成熟，至善盡美，聲名極盛，對後世影響頗大。
楊彭年制 陳曼生銘《匏瓜壺》
匏瓜壺
價格：RMB 483000
楊彭年制 瞿子冶銘 《冶石瓢壺》
冶石瓢壺
價格：RMB 1,350,000
其中對後世影響巨大的是，嘉慶二十一年(1816年)起，與當時任溧陽知縣的書畫篆刻家陳鴻壽合作，陳為他設計十八壺式，由楊彭年等人制作，待泥坯半乾，用竹刀鐫刻銘文書畫，世稱“曼生壺”陳還為他題贈齋號“阿曼陀室”。
楊彭年繼承、發揚了全手工制壺工藝。
在眾多的紫砂藝人中，他以手工捏製砂壺，因為"乾隆時期制壺多用模銜造，其法簡易，大彬手捏遺法已少傳人。
彭年善制砂壺，始復捏造之法，雖隨意製成，自有天然風致"(《耕硯田筆記》)，也就是說:楊彭年繼承、恢復了龔春、時大彬的全手工制壺技法，並且技法嫻熟，得心應手，巧奪天工。
這也是為什麼陳曼生唯獨選擇楊彭年的重要理由。
曼生十八式，式式彭年制，也正是如此他們兩的名字被永遠的綁在了一起。
楊彭年制 陳曼生銘 《半月瓦當壺》
半月瓦當壺
楊彭年制 陳曼生銘 《合歡壺》
合歡壺
價格：RMB 1725000
他是紫砂藝人與文人合作的典範
我想兩人定有深厚的友誼在，當時砂藝超出楊彭年的別有人在，而陳曼生始終未與他人合作，不然砂藝史上興許另有絕唱。清嘉慶年間的某一日，制壺知己楊彭年來訪，江蘇溧陽知縣陳曼生設席庭院，以紫砂壺為題，相互交流心得。彭年問近日可有新思?曼生搖頭道：“近日公務繁忙，未曾拾得!”
彭年曰：“勿躁!萬物皆可成壺!”曼生曰：“但求精!”二人相飲甚歡。庭院之南，有一深井，恰有一丫環於井邊取水，欄高水深，丫環取水，腰身彎得有如一隻彩蝦，二人見狀相視而笑。曼生緊盯井欄與汲水丫環，慢慢地丫環化為一隻優美的壺把，井欄化作壺身。
楊彭年制 陳曼生銘 《仿古井欄》
仿古井欄
價格：RMB 8,050,000
他具有深厚的文史知識和創作思想
一是他曾仿宜興古代文物國山碑，制一紫砂瓶，並仿碑上古文字在瓶上陶刻(圖，現藏南京博物院)，沒有一定的文史知識，怎能有此創作靈感?
二是在故宮藏紫砂器中有一"四方委角詩句方盤"。
此方盤盤心刻十字形紋與四邊線形成河洛圖形。
盤心分左右兩邊刻整篇行書銘文雲"古者黃帝夢兩龍授圖，乃齋詣河洛求之，得龍馬之圖，遂命倉頡造字……餘於研朱滴露之暇。有感於斯置河洛之盤，置之座右，以志不忘本之志"，後署"道光甲午邑秋甲子朔書於陽羨友石山房楊彭年制":從這一方盤及其銘文，我們可以窺見彭年的創作思想，並證明他是一位有深厚的文史知識、具有文人氣質的藝人。
楊彭年在藝術生涯中一生追求“藝術——源於生活，高於生活”，抽象與自然寫實相結合是他的壺藝風格。
楊彭年 《合歡提樑壺》
楊彭年 《葫蘆》
楊彭年 《錫皮紫砂茶壺》
在很多人看來，紫砂壺已不再是一件簡單的品茗用具，而是成為束之高閣、具有收藏價值與升值潛力的藝術品。而他和陳曼生等文人一起對紫砂的中興、發展也作出了一定的貢獻。
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