如何評價徐悲鴻的作品?

梁祥仕


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在20世紀上半葉中國藝術進入現代之時,徐悲鴻無疑是藝術界舉足輕重的人物,他學貫中西,將西方精湛的寫實技巧融匯到中國繪畫之中,為傳統藝術的革新與發展開拓了新的廣闊天地。徐悲鴻是中國現代美術的奠基者。他的作品熔古今中外技法於一爐,顯示了極高的藝術技巧和廣搏的藝術修養,是古為今用、洋為中用的典範,在我國美術史上起到了承前啟後、繼往開來的巨大作用。

徐悲鴻,1895年出生在“盛產”文人才子的江蘇省宜興縣屺亭橋鎮。鄰近蘇州、常州、無錫,距杭州亦不遠。自宋、元以來,上述這些名城,就孕育了許多傑出的畫家,其流風餘韻,歷代相傳。其父徐達章雖一生居住鄉鎮賣藝為生,從他的遺作《自畫像》看,風格嚴謹,作法精練,不愧為一位優秀的民間畫師。徐悲鴻自幼隨父習詩、書、畫、印,打下了深厚的傳統文化基礎。17歲的徐悲鴻已是宜興知名的畫家。1916年,徐悲鴻入上海震旦大學法文系半工半讀,課餘苦修素描。暑期應聘到明智大學作畫,結識了著名學者康有為、王國維等人。翌年5月,徐悲鴻拿到了明智大學的一筆稿費,赴日本學習美術,年底回國。這年12月,徐悲鴻北上,被北京大學聘為畫法研究會導師,受新文化運動影響,接受民主與科學思想,成為新文化運動在美術方面的主要代表之一。當時他就明確提出“古法之佳者守之,垂絕者繼之,不佳者改之,未足者增之,西方畫之可採入者融之”。

徐悲鴻推崇我國漢、魏、唐、宋的藝術和西方古希臘、古羅馬的雕塑,他稱頌文藝復興的人文主義和反映民主思想的作品。師承十八、十九世紀以來的現實主義和浪漫主義。他在人物畫創作上提出悲天憫人的激情,認為這是藝術的最高情操。

徐悲鴻擅長中國畫和油畫。他的作品題材廣泛,體裁多樣,人物、走獸、禽鳥、花卉、風景,都有獨到之處,而以畫馬聲望卓著。但他的創作思想,主要是畫人,他的創作實踐,也是著重表現人物。在走獸、禽鳥等題材的作品中,也往往寓有深刻的人格化的意思。

在徐悲鴻的美術教育和繪畫創作的實踐中,貫通中西是一個基本觀點。這和他學識廣博和精研多種繪畫技術有關。一個掌握了中國畫、油畫、色粉筆畫和素描(包括勾勒)造型技能的畫家,在美術實踐中產生藝術思想上的滲透和中西繪畫技術的取長補短是很自然的。誰對中西藝術理解愈透徹,對西方繪畫技巧掌握得愈精湛,貫通中西的思想就愈明確、堅定,其可能則愈大。徐悲鴻的這個觀點不是憑空而來的,而是潛心中西美術實踐的結果。所以,不從融會中西的角度去分析、去研究徐悲鴻,就很難理解他的藝術特點。

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徐悲鴻的作品在國內的聲譽一直較好,但國外的文藝理論界卻對徐悲鴻的作品任然有著一種不一樣的聲音,而且這種聲音還一度獲得了部分人的認可。

美國學者蘇利文是這樣評價徐悲鴻的作品與成就的:“他可能是一位熱情的愛國者,一位忘我的教師,但是對一個畫家來說,說到底唯一的一件事——繪畫自身,他卻缺乏劉海粟、林風眠那樣的熱情和虔誠,因此,他的作品幾乎僅僅止於合格而已……合乎規範的正確性所營造的氣氛,缺乏震撼人心的情感力量……”


表面看,蘇立文說的貌似有些道理,但是,文藝理論的批評如果脫離了藝術家所處的時代、社會背景與個人在時代中的使命,其實也是一種耍流氓。

顯然,如果脫離徐悲鴻所處的時代,那個危難中的中國,以及新舊思想交替,中西方文化碰撞交融的時代,就不會理解徐悲鴻對中國文化藝術歷史演進的價值。

徐悲鴻的歷史使命是新思想的啟蒙、民族自信心的尋找與文藝復興的需要。

而蘇立文則以更加前衛的藝術思潮來要求徐悲鴻,顯然這脫離了當時的時代背景與藝術家的社會使命。


徐悲鴻的作品類型很多,其中他在西方的油畫和中國的國畫上都取得了很高的成就。

不論是油畫或者是國畫,他都選擇了古典寫實主義,這對當時的中國來說也是極為必須的藝術表現形式。

比如他的作品《愚公移山》,創作的時間正是中國人民抗日的危急時刻。他通過這一作品以形象生動的藝術語言表達抗日民眾的決心和毅力,極大地鼓舞了人心。


還有他的《田橫五百士》,創作於1927年。此時正值國內大革命失敗,看到人民又一次陷入水深火熱的災難之中,他深感那個時代急需召喚“威武不屈”的“高節”,《田橫五百士》就在此背景下創作出來,極具有時代特色。

在對西方油畫藝術的引進上,他也極為重視西方古典寫實油畫的中國化實踐,並創作了一批寫實油畫和素描作品,在他的觀念裡,藝術啟蒙比前衛、新潮的現代藝術更接中國的地氣。


在國畫領域,徐悲鴻重視寫實繪畫的研究,他重點研究過中國古代寫實畫家的作品,其後來創作的《八駿圖》、《奔馬》也都是國寶級的藝術珍品。


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悲鴻先生留法回國後給中國畫帶來了新的面貌尤其人物畫融合了西畫的元素。與蔣兆和先生形成徐,蔣體系,這是對中國畫史上的偉大貢獻。其也成為開宗立派之家。悲鴻先生正是因素描,油畫功力深,筆下的花鳥畫也別開生面。徐先生的馬尤為世人所愛,是華夏人民的藝術瑰寶。他的畫沒有落前人的窠臼,是最受推崇的。


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回答孤品:你對徐悲鴻的評論純屬胡扯,徐先生是享譽中外藝術巨匠,他的國畫油畫都是國內藝術的高峰,得到了美術界一致的好評,你列舉的吳冠中的話,出處何在?是哪一年在哪裡說的?你的看法實在是荒謬矣!


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少年遊~贊悲鴻

萬古雲霄昭畫魂,天馬靈氣通。遷古渉今,開天闢地,千年一悲鴻!

中西合璧此最雄,潑墨創畫風。長歌豪吟,高山仰止,從此畫難工!


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有人說徐悲鴻畫馬,黃胄畫驢,齊白石專畫小蝦米。這些言論固然表現出一些人對藝術及藝術家的愚昧但卻也形象地概括了他們的畫作特點。徐悲鴻是學習西洋畫出身但終其後半生卻以中國畫的技法結合西洋畫的透視以畫馬為要旨確開創了一種畫風。可以說在文藝萬馬齊喑之時,這也算藝術家可走之路了,但並不能代表藝術的高水平。反倒是他的上升期畫作似得到印象派真傳,有些傳神。


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對於當時中國較封閉的畫壇,徐悲鴻較系統的引進了西方的美術理念和教育方法,不能不說是一種貢獻。但單就畫畫來說,真的談不上好。吳冠中對其評價是“美盲”是對的,其油畫國畫水平放在當今只能算二流。徐悲鴻生逢其時,但政治代替不了藝術,歷史會給出準確的答案的。


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