其實生活有點假
“中國的美術落後於非洲！”
這是曾遊歷過世界各國的吳冠中先生，對我國美術教育現狀的“當頭棒喝”！肺腑之言！
虛與委蛇的“程式”誇讚，即便堆成“大糞村”也不足以挽回，“西畫”對“國畫”的降維打擊“頹勢”！
幸好有林風眠老師，雖沒有固守陷溺於粗陋的“現實主義畫法”，但略微挽回了傳統藝術的神韻，找到一些藝術靠譜的“門徑”，雖也不太成功。“積糞”百年的“奧吉亞斯馬圈”啊！誰願意當這個勞動模範呢？
積極精準的批判即是“刮骨療毒”，庸俗的美化壞死足致“病入膏肓”！
高人指點、批判才是真正的對話、深層次解讀。
“諱疾忌醫”還要溫柔的哄騙下去嗎？
1.
任何藝術上的權威“獨尊”都足以阻礙藝術的創造力！方向一旦“帶偏”後果很嚴重。
徐悲鴻先生，可以稱得上國內乃至亞洲繪畫大師，特別是東西方文化交匯之際，應該有一個代表性人物完成這一文化交融或“衝突”。他幸運的“生逢其時”，註定成為“一代宗師”！
藝術之所以有價值就是她不是科學，而且不在“功利境界”。“詩言志”、“獨與天地精神相往來”、“澡雪精神”、“獨抒性靈”、“師法造化”等等，中國傳統文論、禮樂詩教，屬於“形而上”之道，從來未有下流、落於“形而下”之器。這是中國藝術的精神與操守！
但是，近代經過西方文化“精神殖民”後的文化藝術，完全被“肢解”、“閹割”，失去文化“自主性”，沒有“話語權”！這一種“降維打擊”往往以“科學”的名頭出現，很有隱蔽性、欺騙性，民眾沒有不被忽悠了的！
可以說，“固守”西方十八九世紀的繪畫“科學”法則，使中國油畫和國畫雙雙“殘廢”，更別提所謂不土不洋不中不西的“結合”了，風馬牛不相及！
作為一個繪畫愛好者、藝術鑑賞者，近三四十年，我確實沒發現偉大的油畫或國畫作品！其他敢稱“經典”的藝術品，就想都不能想，也許只有張大千、黃賓虹除外！但也沒有什麼“現代性”啟示！
反思一下，我們的人民藝術家不可能都不努力吧，那麼問題出在哪兒？
2.
只能是：問題出在藝術導向上，一邊丟失了“傳統”，一邊對西方“科學”法則“照貓畫虎”式的盲從！對華夏民族藝術精粹的徹底“拋棄”！自掘“根脈”！
比如，素描對“透視法”的“絕對服從”，造型“幾何形體”化，這裡，錯的是藝術“理念”，丟失的是藝術精神、靈魂。人文的毀滅！
現在看來，那是一種“死寂扭曲”的幻覺，嚴重違背生命靈性的藝術創造精神！
所有報考美院學習素描“法則”的學生，都得先“死”一次，“門外漢”、“半路出身”到有可能是“倖存者”！
英國當代畫家大衛•霍克尼，他從古巖畫、宋代山水畫汲取靈感，畢加索曾對非洲原始木雕藝術迷戀、學習，這些難道不值得我們反省我們的藝術理論嗎？
3.
既然藝術早“丟了魂”，失去靈性生命，結果只能是“功利成了當代藝術的唯一目的！”
何況現在已是，到了高度商業化的“後現代主義”時期，已失去藝術本可以參與“國際對話”、良性發展的最佳時機。
美術、繪畫本身落後世界水平不可怕，現在是我們的藝術觀念、素養“固化”、“淺擱”在另一個時空而不自知！
那就為我們精緻的利己主義傲嬌吧！
藝術看中的只是“升值”，徐渭、梵高們多傻多可憐啊！
樂活一家之言！共勉！
關注樂活，聊聊藝術，一起吃茶去！
