陪伴了莫奈、梵高、德加他們一生的東西，除了畫筆、菸斗，還有他的調色板。
畫家的調色板反映了他的用色、調色習慣甚至是個性風格，仔細研究，對了解畫家，以及對自己畫畫都會有幫助！下面我們就來看看油畫大師的調色板！
從1860年開始，莫奈拋棄了色彩暗色調轉而使用明快純粹的淺色調，在1905年，他回答了一個關於如何用顏色的問題，他寫道：“關於我用什麼顏色來作畫，這真的那麼重要嗎？我並不認為單一的顏色可以畫好畫，或者更明亮的色調。最重要的是要懂得如何整體運用這些顏色，選擇顏色也是一種習慣，總之，我用白色、淡黃、硃紅、茜草色、鈷藍，就是這些。”
純黑色極少的運用在印象派畫作上，莫奈通過混合幾種顏色來獲得暗色：藍色、綠色和紅色。他從不使用純黑色在他的畫面中，即使是陰影中。這幅《阿讓特伊的紅帆船》，陰影使用的是紫色。
避免黑色是如此深深紮根於莫奈的生活方式，當他去世時，他的朋友喬治·克列蒙梭不能忍受用黑色的布蓋在他的棺材上，他驚呼道：“不，不能用黑色！”並使用花的材料替換了它。
莫奈以前的畫作精確的描繪他所看到的，而隨著視線的模糊，他的畫開始遍佈紅色和黃色，藍色消失不見，細節也逐漸消失，白內障對他的影響可以從他描繪同一景象的畫作中體現出來，如1897年的日本橋和1923年的日本橋。
大師們的調色盤：
調色盤裡透露著大師繪畫的信息，用色習慣。調色盤或熱烈，或柔美，或寂寥，你傾心於哪一個調色盤？
梵高的調色盤
克勞德·莫奈的調色盤
德拉克羅瓦的調色盤
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愛德華·馬奈的調色盤
梵高的的調色盤
畢加索的調色盤
保羅·高更的調色盤
愛德華·蒙克的調色盤
威廉·透納的調色盤
亨利·馬蒂斯的調色盤
德加
德拉克羅瓦
高更
莫羅
修拉
雷諾阿
透納
蒙特裡安
愛迪生
貝多芬
溫斯頓·丘吉爾
舒伯特
這是中央美術學院的戴士和的調色板，他用色不多，並且是較純的，調色板常常是颳得乾乾淨淨的，因為這些顏色都被他用刮刀刮到畫面上了，他對顏色運用自如嫻熟。
這是央美丁一林教授的調色板，他對藍、綠色系的偏愛，從調配出的這些色彩看，用這幾種簡單的顏色能調出豐富漂亮的色彩，很不簡單。
這是毛焰的調色板，他對灰色很是偏愛，他那些灰濛濛的畫面，可不是隻用黑和白調出來的哦！此外，還要格外注意他對調色油媒介的使用，他畫面那些迷人的效果，離不開這些媒介的作用哦！
這是任傳文的調色板，他的用色就更為單純了！調配出來的顏色也是較為簡單的，他作品的魅力應該更多地來自於他用筆、用油得出的肌理。
這是王克舉的調色板（應該叫調色箱吧！呵呵），用色那個純和厚啊！
油畫家閻萍的調色板。看得出來，她調配出的灰色也是極為漂亮的！
紀念屬於藝術的梵高先生。
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