如果一位女性坐在你面前，递给你一把剪刀，告诉你，可以剪下她衣服的任意一块。
你会怎么做？
如果一位女性展开一些危险物品，告诉你，可以对她做任何事。
你又会怎么做？
当一位陌生人把身体交给你，你会温柔以待吗？
当你发现无论做什么她都不会反抗，你会伤害她吗？
小野洋子 《切片》 1967
阿布拉莫维奇 《节奏0》 1974
有这样两位女性行为艺术家用自己的身体为实验对象，将无约束下人们的行为记录下来，试图通过赋予越界行为权力，来探索人性临界点或道德边界。
“来吧，剪下我的衣服，随便哪里。”
《切片》 1964
小野洋子的众多标签中，“约翰·列侬的遗孀”总是排在第一位，但事实是在认识列侬之前，她已经是一位有名的先锋艺术家，正是她前卫而有力量的行为艺术，促成了两者轰轰烈烈的爱情故事。
她即使不依靠某人的某某这重身份，依旧可以闪耀光芒。
《切片》 1964
这场连列侬都被折服的行为艺术名叫《切片》（Cut piece）。一共“上演”过三场，分别是小野洋子32岁、35岁以及70岁的时候，跨越30多年，主人公经历时的心态由愤怒不安转为包容博爱，但对于公众的责问从未停止。
当参与者被告知可以用手上的剪刀剪下面前端坐着的女子身上的衣物，会发生什么？
当衣服越来越破碎，她的身体越来越透明地展现给观众，拿着剪刀的那位是否会怀抱怜悯，剪下若有若无的一块？
答案是没有。
《切片》 2003
《切片》 2003
小野洋子说首次做这场行为艺术时，她感到愤怒，她觉得所有人都想把她剖开，即使除去了衣服的遮挡，他们还是觉得不够。
而2003年，小野洋子70岁，她在开始前说请剪下小于明信片这般大小的衣服碎片，送给你爱的人。这一次更为温和，也更加收敛，不是单纯的不计牺牲的探索，而是怀抱散播爱意。
贯穿她人生30年的行为作品，令她释怀，不知是否令剪下布块的参与者们释怀。
“一旦你把决定权交给公众，离丧命也就不远了。”
《节奏0》 1974 阿布拉莫维奇在过程中眼含泪水
相较小野洋子，阿布拉莫维奇的做法更为激进，带有更强的攻击性，亦展现出更令人咋舌的现实。
阿布拉莫维奇就好像那个徒手将表象剖开，掏出血淋淋的真相，捧在手心的人，她举给所有人看，逼迫所有人正视它，逼得所有人无法回避。
《节奏0》 开始阶段
以下是实验过程中呈现给参与者的器物，标红为可对人造成伤害的危险物品。为了保证哪怕身体受到伤害引起疼痛，还能继续进行这项行为，阿布拉莫维奇在开始前将自己麻醉。
并告诉所有人，不管你对我做什么，我都不会追究你的责任。
起初，有人赠以玫瑰，有人尝试性地在她皮肤上涂画。
后来，有人把玫瑰上的刺扎进了她的皮肤，有人把枪对准了她。
面对失去条条框框制约的行为，阿布拉莫维奇流下眼泪。
花瓣会凋零，枝干上的刺依然尖锐。
帮助她擦去身体上画痕的人离场，划破肌肤留下的伤口还在渗血。
给予拥抱与玫瑰的人有限，举起刀枪的人肆意泛滥。
结束后，曾伤害阿布拉莫维奇的人试图逃散：“这次经历让我发现：一旦你把决定权交给公众，离丧命也就不远了。”
以身体做实验，或许令很多人不解，这么做的意义是什么？
在笔者看来，可以得到许多答案，但她们并未说教，只是把事实呈现出来。
或许在反叛、先锋的表面下试图说明规则的重要性，完全抛弃约束是不可取的。或许在说明个人集权的危险性，当个人拥有至高无上的权力，凌驾于道德之上，危险亦悄然而至。或许在讲述人性的恶暗潮涌动，稍有裂痕便会喷薄而出。
声明：部分图片来源于网络，如有侵权，烦请告知删除。本文由ARTstory发布，转载需经授权。
