不知道從什麼時候開始，“節操社”這三個字就變成了“毀原作”的代名詞。
而每當動畫有一些“極其影響觀感”的作畫出現之時，大家便會在彈幕中刷：節操社出來捱打！
那麼，節操社到底該不該背這個鍋呢？
節操社這幾年為什麼活成了“人人喊打”的樣子呢？
就讓我來為大家介紹一下吧~
《J.C.STAFF》
01
前世今生
J.C.STAFF，也就是我們口中的節操社（JC社），成立於1986年，其初代目社長是出身於傳奇動畫製作公司“龍之子”的“宮田知行”。
說起這個“龍之子工作室”，或許很多人不是很瞭解，但是如果你的入坑時間較早的話，你就會對這個工作室培養的一些人才很熟悉。
比如高田明美、真下耕一、曾經擔任“最終幻想”前六部設計的天野喜孝、創造出名作“攻殼機動隊”的押井守這幾位，他們可都是上世紀末這世紀初響噹噹的大家。
而同樣出自龍之子的宮田知行，則在與同輩交往中學到了他們身上的不少優秀品質，並將這種品質帶入了節操社加以貫徹。
所以你會發現，節操社初期的作品大多是一些製作精良、工期較長的的OVA。
在自身積累了一些經驗後，才開始嘗試一些動畫的製作，不過同樣的在作畫和劇情方面都堪稱上乘。
當時間線推移到本世紀，節操社的業務就越來越寬廣了，什麼日常、機戰、戀愛、耽美應有盡有，漫改輕改也是說來就來。
所以不同於其他公司因為各種問題而陷入了窘境，步入新世紀的節操社，仍然是動畫製作領域響噹噹的存在。
02
哥曾經也是個王者
上世紀的動畫由於太過遙遠的原因，就不多講了，而步入新世紀，節操社的優秀作品著實不少。
大家最為熟知的幾部，首先自然是《灼眼的夏娜》了，這部作品可以說是無數人的入坑作。
同時，夏娜的聲優釘宮理惠也因為這部動畫而大火特火，以至於出現了後來的“釘宮病”，其實都可以在這裡找到源頭。
而之後大家比較熟知的，則有《魔法禁書目錄》、《龍與虎》、《櫻花莊的寵物女孩》這幾個吧。
甚至在被大家瘋狂吐槽的近幾年，節操社也推出了
《食戟之靈》、《齊木楠雄的災難》《殺戮天使》等等一系列佳作。所以，節操社其實並不像一些人想象的那樣一無是處，它的實力並不弱，推出的佳作也著實不少呢~
03
薛定諤的上下限
雖然之前提到了節操社的許多佳作，但是實事求是來講，節操社近幾年的“渣作”也著實不少。
所以我認為“薛定諤的上下限”這幾個字用來形容節操社是最為合適了。
其實從時間上來看，節操社因為“多開”而導致的崩壞，在前幾年製作的動畫中就有了些苗頭。
但是真正被大家瘋狂吐槽的，應該就是18年的《后街女孩》了。
這部只有一位原畫師，導演都要親自在PV裡跳舞的動畫，著實是刷新了我對動畫製作這四個字的理解。
不過好在後街女孩的題材本就不太吃資金，而它出色而又爆笑的劇情又一定程度上讓大家忽視了製作上的貧窮。
所以在這個時候，更多人真的只是吐槽而已，並沒有太多別的意思。
但是到了後來，隨著《魔禁3》《約戰3》《一拳2》的推出，大家的看法就發生了改變。
吐槽，也慢慢的演變成了憤怒和謾罵。
回頭再去看，那一段時間，可以說只要有哪部動畫跟“節操社”這三個字扯上了關係，那麼它的粉絲都會慌得不行，生怕自家作品被
“原作粉碎機”給獻祭了。
04
定位問題決定了JC社的今天
如果讓你講出幾個比較優秀的製作公司，那麼我想很多人都會說飛碟社、瘋房子、骨頭社、京阿尼等等這些。
但其實，節操社的作品相比較於它們，是比較穩，也是及格率比較高的一位。
就拿“骨頭社”來舉例子吧，這個動畫製作公司素來以“低產高質”著稱，雖然每年只推出那麼兩三部作品，但是其質量絕對上乘。
比如《鋼煉》、《野良神》、《靈能百分百》等等動畫，都是絕對的佳作，受到了中國還有日本漫迷們的瘋狂追捧。
但其實，這家公司所製作動畫的“暴死幾率”卻著實不小。
早期的《櫻蘭》、《黑之契約者》我就不提了，就大家比較熟悉的《超人幻想》、《靈能百分百》、《赤發白雪姬》等等一系列作品，它們的銷量著實不怎麼好看，跟本身出色的質量形成了極大的反差。（注意這裡是跟質量對比後的相對而言）
但即使是這樣，骨頭社也沒有放棄自己的初心，仍然堅持著“高質低產”的理念，或許這就是人家為什麼叫“骨頭社”的原因吧，真的是有骨氣啊~
而節操社嗎，倒也不能說人家沒骨氣，因為它一開始的理念就是“觀眾喜歡什麼我做什麼”，一開始的定位就是
“漫改輕改快餐化”。
在早期日本動漫產業還沒有形成現在這樣的“套路化”“商業化”的時候，你就會發現JC社的改編選擇是非常貼合觀眾喜好，也是非常符合現在許多公司選擇標準的。
《魔禁》、《超炮》、《櫻花莊》，它們大多都是原作漫畫或輕小說質量上乘，熱度也比較高，所以改編起來容易受到觀眾喜愛與歡迎。
總之，節操社的想法就是“市場需要什麼我就做什麼，觀眾喜歡什麼我就搞什麼”，這種符合“市場經濟”的理念，從出發點上來講肯定是對的。
但實際操作上卻出現了比較大的問題，只能說節操社自己還是需要做一定的調整吧。
05
明明我是想做好的，但為什麼會變成這樣？
首先，我們在心裡必須明確一點，那就是節操社選擇獻祭一部分動畫，一定是有原因所在的。
或許是出於“自身利益”的考慮，但是我自認為節操社是不可能“抱著惡意”去製作一部被大家謾罵的動畫。
PS：當然了，也有某獸孃的例子，所以這點不能完全否定。
我畢竟不是節操社的內部人員，所以對於這個問題無法給出十分肯定的回答。
但是我可以給出幾個點，或者說幾個冷知識，供大家參考與思考，從而得出自己的結論。
第一個，是日本動漫業界盈利方式的改變。
如果說多年前是靠著
BD+周邊來盈利的話，那麼現在這個渠道就多了許多。動畫本身早就不是盈利的核心了，甚至誇張一點來講，動畫只是廣告而已，只要其他地方能掙錢，動畫怎樣在製作組看來其實並不是非常重要。
第二個，是島國那裡的業界真的不像很多人想象的那麼好。
前一段時間，瘋房子就曾被爆出旗下員工過度勞動而且不給加班費的醜聞，飛碟社那裡更是被曝出了“偷稅漏稅”的違法行為。
再加上時常會有一些新聞會介紹原畫師們的辛酸生活，所以島國那裡業界到底是個什麼情況，就請大家自己思考了。
第三個，也是我個人認為最重要的人才問題。
近幾年，日本許多動畫公司為了“降低成本”“縮短工期”，會選擇將一些工作外包出去，雖然掙了錢且加速了動畫的製作，但是這樣做卻並不利於人才的培養。
而節操社選擇“多開”，或許也有留住“人才”這方面的考慮。
就拿最慘的“原畫師”來說吧，原畫師的收入一般是按照“張數”來計算的，多勞多得。
如果公司能通過“多開”來提供給原畫師工作的話，那麼他們就不會選擇離開公司而成為“自由畫師”，這樣就可以起到留住人才的作用。
不過這個只是猜測而已，節操社這兩年接了無數的新項目，所以導致工期不足以至於動畫出現了這樣的崩壞。
這種“以片養人”的理念究竟是利大於弊，還是弊大於利，還需要時間去做出判斷。
總之，節操社目前的“理念”或者說“運營策略”在我看來是有些問題的。
雖然它有自己的苦衷，或者是有自己的考慮在裡面，但是這樣做畢竟傷害了觀眾和粉絲們的心，所以還是希望節操社能夠在“維持生計”“留住人才”的基礎上，更多的在“動畫的質量”上多下功夫吧。
畢竟，罵歸罵，又有誰希望節操社就這樣倒下去呢？能提供更多的優質作品出來，才是大家最想看到的啊。
