第一季的《演員請就位》還算簡單，無論是節目規則，還是演員的選擇沒有那麼多彎彎繞。
但第二季整體升級，添加了市場評級的環節將演員分為S、A、B三個等級，並在此基礎上進行先後選角。
其實節目組是模擬了圈內市場狀態，S級演員代表著有市場有商業價值的演員，也算是頭部演員，這類演員擁有優先選擇權。
A級則代表著肩部演員，有選擇權但也是在頭部演員挑剩下的角色中選擇。B級就更殘酷了，完全沒選擇權，這類腰部演員只能自求多福。
三個等級體現了市場的殘酷性，雖然真實，卻略顯多餘，甚至淪為笑話。
《演員請就位》是比拼演技的舞臺，而不是將演員們聚到一起比拼市場，三個等級的劃分不僅違背了節目初衷，還刺痛了演員們的心。
正如郭敬明說的那樣，等級劃分太看重市場，所以他並不贊同這樣的做法。
不僅郭敬明不贊同，演員們也對這個劃分充滿意見，因為最終劃分出來的結果太離譜，劃分的標準也太片面。
顏值、流量、知名度、年齡，這些都是市場評級的標準，而不是演技、作品、資歷。所以最終呈現的結果就是，有作品、口碑、資歷且觀眾認可的演員們大都坐在B級，比如溫崢嶸、馬蘇、倪虹潔。
而那些有顏值有流量的卻沒有作品與演技實力的演員，被劃分到S與A級。
比如尷尬的“夜華”陳宥維，作為偶像的他在這些老前輩們面前只是不會演戲的後輩，只是具有流量與關注度的新人。
沒有作品，沒有表演經驗，只有流量就能坐在S級，何等的諷刺？
所以從一開始，市場評級就槽點滿滿，在第一輪比賽結束後，更淪為笑話。
初次市場評級時，S級演員有8位，他們分別是任敏、楊志剛、陳宥維、張月、施柏宇、黃璐、胡杏兒和婁藝瀟。經過一輪演技比拼後S級演員大換血，有任敏、施柏宇、何昶希、王鏘、丁程鑫、胡杏兒、黃奕、溫崢嶸。
從這變化的名單中也能看到，有人保持有人下跌。
其中任敏、施柏宇、胡杏兒成功保住S級的位置，但楊志剛、陳宥維、張月、黃璐、婁藝瀟紛紛跌下S級。
這從S級跌下來的五位演員，論演技均不如曾在B級的前輩溫崢嶸，論在舞臺上的表現與發揮，也都不如曾在B級的年輕演員張海宇與孫千。
暫且不談前輩溫崢嶸，光看張海宇與孫千，這兩個作為B級的墊底演員，卻反手打了“市場評級”的臉，同時也打敗了那些演技配不上等級的演員們。
孫千是女生中最後一名，張海宇被知名製片人點評沒有市場潛力。
可就是這兩位不起眼還被重重一擊的演員，就讓這市場評級變成了笑話，讓在場的演員們都懂得，評級不算什麼演技才是王道。
雖然他們的表演並沒有達到S級的標準，但他們的真誠，他們的努力與表現都贏得掌聲，遠比那五位從S級跌下來的演員更有說服力。
在張海宇與孫千的演繹下，舞臺版的《我是路人甲》完全可以與原版作比較。
他們詮釋的兩個追夢小人物情感充沛，從開始的心平氣和談話，到中間崩潰大喊，再到後面流著淚和解，情節跌宕起伏表演到位。不僅演哭了郭敬明，也讓爾冬升導演讚不絕口。
身為B級的他們，為自己爭了一口氣，也用演技證明了自己。相反，那些在S級的演員們卻掉了鏈子。
本讓導演、選手、觀眾都看好與期待的楊志剛，因資歷高所以輕敵了。
不願與搭檔郭曉婷排練，也不願按照導演的要求走，而是加入喜劇元素在裡面。自認這樣的處理對角色有幫助，可惜將作品搞得不倫不類，既沒有沉重感沒有厚度，也沒有喜劇的輕鬆愉悅。
歸根結底還是態度出了問題。
就如他說的沒想到這個節目這麼火，可見他並沒有重視，節目播出並出現反響後他才意識到，自己浪費了展現自己的絕佳舞臺。
陳宥維就不用說了，他還是太年輕，沒有經驗沒有實力，空有一副外表與流量，他能從S級跌下來意料之中。
張月的演技中規中矩，但以她的實力並匹配不上S級，只是《三十而已》的熱度把她推向S級的位置上。
出演的《被偷走的那五年》可圈可點但也太過於保守，整體沒有帶來震撼感，無法將自己的實力全部展現出來，同時還輸給了原主演白百何。
黃璐也是如此，《82年生的金智英》並非適合在舞臺上表演，所以整場演出下來莫名其妙堪稱車禍現場。沒有起承轉合，而是在正常與非正常之間來回轉換，讓觀眾看得一頭霧水。
被賦予高期待的她，與楊志剛一樣掉了鏈子。
最後一個從S級跌下的婁藝瀟，由於沒有抓住王漫妮的人物精髓，還加入了自己對角色的理解，既無法打動導演也無法說服觀眾，最後只好尷尬收場，無緣S級。
五位S級的演員，在舞臺上的表演卻不如兩位B級演員，多麼諷刺！
足以看出這市場評級的尷尬，這又一次讓市場評級淪為笑話。
而導演們也將這一評級視為虛無，正如陳凱歌說的那樣，他從不在意S、A、B等級，在場的導演也只是遵守了這個遊戲規則，但並不意味著真看重它。
他們看重的是演員如何在這個舞臺上真正的心滿意足得到發揮，能夠有真正的進步，能夠知道表演到底是什麼。
陳凱歌的一番話，將本被市場評價拉偏方向的《演員請就位2》拽回主題，找到了節目的初衷，以及每一位演員到來的初心。
等級評價體現了圈內大環境，但同樣也諷刺了“流量當道”，打臉了那些只有流量與臉蛋，沒有任何演技卻站著絕佳位置的人。
說白了，流量是資本控制下的市場必然出現的情況，這是無法避免的。但《演員請就位》始終看的是演技，即便節目設定有市場評級這一環節，導演們的初衷始終未變，這也讓演員們有了公平競爭的平臺。
總的來說，有市場與流量卻沒有演技，這是萬萬不能的。所以演員們大可不必在意等級區分，而是將注意力放在舞臺上，用演技說話遠比用流量說話有分量。
