其花鳥畫從吳昌碩、齊白石入手，由黃賓虹悟入，得傳統筆墨精神

　　中國傳統繪畫大家往往會講究畫面是要求有詩書畫印的綜合藝術，當然話又說回來，中國傳統繪畫並不是詩書畫印的疊加或者是堆積，它就像一門綜合性的藝術一樣，是需要在該放的位置放該放的東西，而不是在一幅畫面中所有的東西都要填滿。

　　今天我們來分享的這組繪畫就很好的，既有密又有疏的展現了中國傳統繪畫的筆墨之美，這些繪畫作品畫家的筆墨粗獷大氣，濃淡乾溼枯的變化非常明顯，在整個畫面當中有較濃的筆觸和較濃的點作為壓陣，也有較為疏淡的筆墨，用一些淡墨，尤其是素墨的運用，讓畫面增添了灰色調，這種灰色調在畫面當中起到了豐富畫面的效果，讓繪畫作品看上去更加厚重，更加有層次。

　　這些作品出自於朱豹卿先生之手，在他認為中國傳統繪畫最主要的是書法，如果沒有書法，中國傳統繪畫也就無從談起了，書法對於繪畫來說是必不可缺的，他的繪畫就是用這樣書寫性的筆觸，不僅僅是墨色運用豐富，線條的穿插和質感更是令人耐讀，花鳥畫從吳昌碩、齊白石入手，由黃賓虹悟入，得傳統筆墨精神，擅長寫意花鳥，墨簡意濃，渾然天趣。無論古木奇石、魚蟲鴉雀，都用蒼茫水墨，簡而又簡，不施一色，真正迴歸到中國文人畫的核心處。