真正吸引人的女性，应该是什么样子？
美人真正的美，应该在她的主心骨里。
热播剧《鬓边不是海棠红》中的商细蕊为了演好“苏三”这个京剧旦角，专门去了青楼找姑娘寻灵感。
但是，姑娘们美则美矣，举手投足却让商细蕊大失所望。
数一数二的红牌姑娘被商细蕊嫌弃“没有风情”，更加吐槽姑娘的手它不是手，是爪子。
却遭到老鸨抢白：“想跟她睡觉的男人从这能排到永定门，还没风情？”
商细蕊一听，语出惊人：“让人想睡，是风骚，让人想爱的，才是风情。”
连商细蕊的都觉得难以把握分寸的苏三，别名玉堂春。
苏三是京剧旦角中一个很基础的角色，被誉为京剧旦角的开蒙戏。
苏三本是名妓，与尚书公子王景隆结缘，两人恩爱难分，誓约白首偕老。
说到这，也就不难懂商细蕊为什么会去青楼找灵感了。
王景隆为与苏三厮守，将身上金银全部散尽，见钱眼开的老鸨把王景隆赶出了妓院。
苏三五岁失去双亲，身世不幸沦落风尘，然而她不是见利忘义的女子。
王景隆被轰走之后，苏三将自己的银两私自赠予王景隆，要他奋发读书，苏三对他发誓自己绝不再从别人。
至此，我们就清楚商细蕊为什么觉得苏三这个旦角这么难唱。
虽然苏三只是京剧一个开蒙旦角，好比《声律启蒙》在汉语中的作用。
但基础打偏了，后面的戏路容易唱得不伦不类。
商细蕊就“抨击”唱过苏三的梨园前人：“不是唱成了大家闺秀，就是唱成了纯粹的窑姐，我觉得都不对。”
归根究底，前人都没有把真正的苏三唱出来。
苏三是个青楼女子，尽管有重情重义、知书达理的一面，但不应该完全把她当做真正的大家闺秀去演绎。
可另一面，苏三敢于追求真爱、仗义无私地付出，在污泥般的环境里保持着纯洁干净的灵魂，又有大家闺秀般的气节品格。
排除掉风骚，难点落在了风情上。
如何兼顾大家闺秀跟“窑姐儿”的特点，是个难题。
苏三这一类的女子，容易让人想起《桃花扇》，想起秦淮八艳，想起柳如是、寇白门这一类虽身在娼门却精神高尚的女流。
从商细蕊对苏三这个旦角的理解，可以看到京剧对女性的审美，跟中国传统对女性的审美是一致的。
那就是，女性的美，必须要美得有灵魂。
像是替父从军的花木兰、像是挂帅出征的穆桂英，或者像是与人私奔的卓文君、红拂女，或是虞姬等等，都有灵魂。
封建时代的女性多是社会牺牲品跟男性的附属品。
一个能够被搬上戏台的年轻女子，外形当然是美的，像苏三，她身上的美丽不止是作为女性一颦一笑、抬手投足的风情，更是在于一种可贵的风骨。
苏三对心上人王景隆仗义疏财、劝王景隆奋发上进，完全不顾自己的处境跟后果，这已经不是寻常青楼女子的眼界。
王景隆离开后，老鸨贪图钱财，把苏三卖给一个叫做沈洪的商人。
沈洪常年在外经商，他妻子皮氏与邻居赵昂有染，苏三的到来，让皮氏嫉妒之心顿起。
皮氏跟赵昂毒死沈洪，嫁祸于苏三，并贿赂知县，苏三屈打成招，被判入死牢。
恰逢王景隆考取第八名进士，新任此地巡按，闻知苏三蒙冤后将她救出，二人终成眷属。
全剧包括了《嫖院》《庙会》《起解》《会审》《探监》《团圆》等几折，每一幕都十分精彩。
苏三因为是风尘女子，处在社会最底层，才会经历一连串不幸的遭遇跟打击。
她敢于争取、追求自己想要的，比如爱情，但也不得不屈从与世道炎凉，比如屈打成招。
这才是一个活生生的人，真实的、有血有肉的人。
所以商细蕊对苏三的审美判断是正确的。
苏三身上真正吸引人的地方，就是她真实、清醒、却又带着无奈的风情。
误入风尘的人早就麻木了，得过且过，但苏三是真实的，她很清醒自己要抓住什么，那就是爱情。
蒙冤入狱后，苏三本来万念俱灰，王景隆出现后，苏三又迅速燃起希望，这些都是苏三的个人魅力。
与其说，商细蕊想要把苏三的风情唱出来，不如说是苏三这个旦角在被准确理解、准确演绎后，风情自然流露而出。
京剧一贯讲究的是精气神，前提是要抓住了人物的本质，才能去充分发挥自己的戏台水准。
从商细蕊对旦角的理解跟审美上，可以看到那个年代京剧大师们对自身的严苛，看到京剧的严谨艺术。
也可以看到京剧是在中国伦理道德、中国传统审美的基础上慢慢形成的，唱的是人们都乐于观看的善恶美丑。
其中仅仅是“美”这一个字，就有万花筒一般数不尽的京剧呈现方式，单单是“风情”，就值得下功夫去深思琢磨。
《鬓边不是海棠红》的确是一部好剧，体现出对京剧非常大的还原跟尊重。
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