“貝聿銘”堅持一生的園林式展品——“蘇博館”

在眾多的博物館之中，令我印象最深刻唯獨貝律銘

的蘇博館了！為何對此館這麼執著呢？我相信與我有同樣想法的設計者大有人在，因為這所在中國誕生的博物館被稱為一件園林式展品！它是貝律銘一生的堅持！

近半個世紀來，蘇州博物館成為首批國家一級博物館，蘇博居地市級博物館第一。2013年，蘇州博物館獲全國“最具創新力博物館”，“衡山仰止——吳門畫派之文徵明特展”獲“全國十大陳列展覽精品獎”。同時在2015年，它也是首批選入“全國博物館文化產品示範單位”。在“大英博物館藏意大利文藝復興時期素描作品展”獲第十四屆（2016年度）全國博物館十大陳列展覽精品推介“國際及港澳臺合作獎”。在眾多美譽之中，相信大家能感受到這座彰顯經典文化氣質與鮮明地域特徵的博物館！

貝律銘將蘇州視作自己的故鄉，顧名思義蘇州是貝氏家族根基所在！在做蘇博館的時候他已是85的高齡了！那時他將蘇博館稱之為他的小女兒！在眾多的作品當中，這所館更多的滲入了貝律銘的情感！他將對故鄉、對自身的中國血統、對中國文化、對幾何形體的熱愛，都融合在了這幢建築裡。貝聿銘曾說，蘇州博物館是他的一部“自傳”。

蘇博館是貝律銘在繼續他在香山飯店的實驗——是他對現代建築和傳統園林式建築之間銜接的探求，是對中國園林式語言的深究！與20多年前設計改革開放後的第一座飯店相比，他在蘇博館項目上投入了更大的自主性。同時與此也遇到的更多的問題，如果說香山飯店是一心邁向現代化的，那麼蘇博館在現代建築城市的背景之下，他的復興意義就彰顯的不是那麼清晰。他想在蘇州尋求的，是如何在當代高樓林立的遮掩下尋找到原始文化的根基，需要的是一座鏈接現代與傳統建築的橋樑，需要的是對傳統建築的昇華！

蘇博館從表面上看是一座現代化的建築——幾何造型，片狀，鋼結構，這些都不是傳統建築的定義，但是匯聚了傳統的意境。從某種意義上來講，這座館是最接近貝律銘的建築思想的。在進入這一領域的開始時刻，他就已經要試圖超越早起建築的白板理論了。

在哈佛讀書時，他曾打斷格羅皮烏斯的講課，爭論說，“國際風格”不應該消融世界各地的不同風俗和特色。這位現代主義建築的創始人回答說：“好啊，那你證明給我看。”貝聿銘提交了他的“上海藝術博物館”方案和模型：這是一座兩層樓的建築，有好幾個涼亭，還有淙淙流過茶園的溪水。蘇博館既是來看展品，又是來看園林，或者說本身其建築就是最大的展品！貝律銘在“蘇而新，中而新”方面花了很大功夫。最大問題是瓦。中國的專家要求他用瓦頂，貝聿銘不同意：“我設計一個現代建築，要我用瓦頂，不就是穿西裝戴花翎帽嗎？他一直反對大屋頂，認為大屋頂是中國建築最大的侷限，其實屋頂不是屋頂的概念，而是作為牆面的延伸，所以平整度要好，瓦片顯然達不到這個效果。最後採用了青色花崗石材，便於養護，又能組合成貝聿銘簽名式的立體幾何空間。

貝聿銘想到了北宋畫家米芾的山水畫，米芾不求工細，多用水墨點染，自謂“信筆作之”“意似便已”，這也正是貝聿銘的旨趣所在，於是他嘗試用一種三維繪畫手法重塑米芾畫中意象。

雖然蘇博館已經建成10多年了，但關於這座博物館本身，也關於它所開創的路徑，至今仍有眾多爭論！在此我不做更多的解釋，因為在我對這所藏管的認知就是如此！不知道作為設計者的同行或者更多認識此館