一點一個臉
一筆一隻胳臂
即使任意揮去
也能見出肌骨
此自由是由極不自由而來
絕非特殊天才
——楊之光
在生宣紙上
直接用色彩
畫運動著的人物，
既要形的準確，神的表現，
又要筆法韻味、光色變化，
還要照顧到整體的和諧，
是一種高難的技巧。
楊之光
從50年代開始畫舞臺速寫，
最初多用硬筆。
新時期以來，畫舞蹈速寫激增，
且多用毛筆宣紙，
凡新疆舞、藏族舞、朝鮮族舞、傣族舞、
印度舞、尼泊爾舞、巴基斯坦舞
、夏威夷土著舞、芭蕾舞、日本舞、
阿根廷舞、西班牙舞、西方現代舞，
無不進入他的畫面。
用沒骨法畫人體，
是楊之光對新人物畫的一大推進。
遲軻教授說，這些人體之作
“含有某種耐人尋思的情趣和意境，
美質是健康純正的”。
無骨卻有形，朦朧但清晰，
概括得似乎省掉了一切多餘東西，
只留下生命的詩意和美。
楊之光（1930~2016）又名燾甫，1949年入廣州藝專及南中美院，師從高劍父學習中國畫；1950年入蘇州美專上海分校中國畫科學習，1950年夏考入北京中央美術學院繪畫系；歷任廣州美術學院教授、系主任、副院長。代表作有《毛澤東主辦廣東農民運動講習所》《浴日圖》《礦山新兵》《激揚文字》等。著作有《中國畫人物畫法》《楊之光畫集》《楊之光書法集》《楊之光詩選》等。2012年獲第二屆“中國美術獎·終身成就獎”。2016年5月14日晚，楊之光在廣州與世長辭，享年86歲。
早在1961年敦煌寫生時，楊之光就受敦煌壁畫啟發而產生了探索高難度沒骨法人體創作的願望。
《人物》 立軸 設色紙本
20世紀90年代以後，他綜合中西技法，闖出了一條沒骨人體畫的新路——將明清繪畫中古老的“沒骨花卉法”，與西方素描的明暗造型、水彩畫法的光影表現融為一體，成功創造出一種既有西畫準確的解剖比例、堅實的體積感、流動的光影感，又有中國傳統的水墨寫意韻味的“沒骨寫意人物法”。
2007年作 《女人體之二》 鏡心 設色紙本
不用墨線勾勒人體輪廓，而是直接用顏色一筆完成人體肌膚，同時將人體肌膚的質感、光色感、柔軟彈性感、溫度感等都表現出來。這其中，當然少不了他多年堅實的人體造型和色彩基礎。
乙酉（2005年）作 《荷花仙子》 鏡心 設色紙本
楊之光曾在自己的人體速寫冊一處題記中寫到：“沒骨非無骨，綿裡藏針也。”女性人體圓柔，寫意畫多用水分，很容易流於空泛虛浮，徒具“肉感”反增俗豔，不能予人以心曠神怡的美的享受。楊之光所作人體，圓中有方，柔中有剛，肌體豐盈而骨力俱存。
《人體》 鏡片 紙本
乙酉（2005）年應藏家之邀，楊之光做了一幅《荷花仙子》，堪稱楊氏運用“沒骨寫意人物法”的極精之品。
楊之光《荷花仙子》設色紙本 鏡片
畫中描繪了一大片雲水蒼茫的沼澤，晨光初照，遠方田田的荷葉在晨霧氤氳中若隱若現。近岸一叢荷花正次第開放，晨風悠悠拂過，花苞搖擺，荷葉翻飛。正合楊之光在畫中題道：“微風搖紫葉，輕露拂朱房。中池所以綠，待我泛紅光。”紅荷掩映之處，一位少女正立在水中清淺處，意態閒雅地理著她的秀髮。
楊之光《荷花仙子》局部
少女人體與荷花荷葉，全以楊之光獨特的畫法繪就。畫家捨去傳統中國畫以墨筆線條的造型法，以下筆即有立體感覺、明暗對比、光影折射的沒骨法，“寫”出少女那柔軟的、光潔的人體，其肌膚充滿彈性，體態輕盈而又骨力俱在。少女的人體造型優雅，令人不禁聯想到意大利文藝復興時期的著名畫家波提切利的名畫《維納斯的誕生》中的維納斯形象。
據楊之光夫人回憶，雖然楊之光先生創作了許許多多女人體的造型，但此畫中“荷花仙子”造型卻是僅有的、唯一的造型，她來自於楊老在創作時的靈光一現，之後再也沒有出現過了，彌足珍貴。
甲申（2004）年作 《背影姣》 鏡片 設色紙本
在這幅《背影姣》中，又有著另外不同的特色：人物的乳峰是深紅偏紫的，而肩臂則是紫中帶藍，背部又增添了橙黃。這樣複雜的色彩變化，不但沒有減少人體的真實性，反而令人同時覺察到天光水影構成的大自然的美感。
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