第77屆美國電影電視金球獎落下帷幕，各大獎項都已名花有主，韓國導演奉俊昊的《寄生蟲》不出所料收穫最佳外語片大獎，這也是韓國電影首次獲此殊榮。
奉俊昊導演發表的獲獎感言卻令人玩味。陪同奉俊昊一起登臺領獎的還有影片的製片人，但其還有另一個身份，奉俊昊的翻譯。
奉俊昊對此開玩笑解釋道：“我拍的是外語片，所以帶了個翻譯。”
發表獲獎感言時，奉俊昊用韓語說到：“如果你克服那一英寸的字幕屏障，你就會發現更多的優秀影片。”
不得不說，奉俊昊還是很敢說的，他說出了美國觀眾以及評委對於字幕的反感，說的直白一點就是對外語片的偏見，看外語片是需要字幕的。奉俊昊似乎是在挑明好萊塢的影視文化的短視問題。
每次的電影節，好萊塢會為本國以外拍攝的電影以英語以外的語言拍攝的電影保留特別的獎項--最佳外語片獎，無論是已落幕的金球獎還是下個月的奧斯卡金像獎。
這通常都是一種屈尊姿態的認可，偽裝包容各方的姿態，這一獎項或多或少起到了安慰獎的作用。有效的展示了外國影片，同時也確保了這些影片的位置--邊緣，你可以“出道”，但C位仍然是我。
最佳外語片獎項的設定
好萊塢為了自身的發展以及吸引全世界的影人對於好萊塢的關注，開設了最佳外語片這一獎項，但這一獎項的設定，似乎給外語片設定了它的獲獎區域，限制減少了外語片獲得其他獎項的機會。
更加有意思的是，好萊塢本土的電影也可以競爭最佳外語片的角逐。比如今年，提名最佳外語片的影片包括：《悲慘世界》英國，《痛苦與榮耀》西班牙，《寄生蟲》韓國，《燃燒女子的肖像》法國，《別告訴她》美國。
《別告訴她》由美國A24電影公司發行，由華裔導演王子逸執導，主演包括奧卡菲娜以及多位國內演員，但值得一體的是，該片的主演奧卡菲娜收穫音樂喜劇類最佳女主角，她是首個獲得該獎項的亞裔演員。
影片大部分拍攝取景在中國，以英語和漢語為對白語言。從這可以看出入選最佳外語片的標準似乎有些模稜兩可了，就算是美國製作，加入對於他們來說的“外語”就符合最佳外語片的規範。
“外語”不是一個奇怪的詞，但“外語”加到一部電影上，就有些怪異，好萊塢美其名曰：“外語片是一種國際特色”。
語言有著地域性的區別，就算是同一種語言，仍然存在著方言和口音的區別。無聲電影時代已經成為過去時，現在是畫音的雙重表現時代，多元化的語言更能體現電影的多元化。
外語片在好萊塢的上限就是最佳外語片
奉俊昊在講演結束時不說韓語用英文說了一句話：“我認為只使用一種語言--電影語言”。
通過奉俊昊的發言可以看出，他似乎有些希望自己的影片可以獲得最佳影片，而不僅僅是最佳外語片，無論是金球獎還是金像獎。
奉俊昊通過《殺人回憶》《漢江怪物》已經證明了其在本國的地位，也許他還想獲得國際上的認可，好萊塢的認可。
奉俊昊曾拍攝了2部以英語為對白，好萊塢明星克里斯.埃文斯和傑克.吉倫哈爾分別參與拍攝的電影《雪國列車》和《玉子》，這種有意為之的作品沒有在好萊塢收穫任何獎項，無心之舉的《寄生蟲》，卻收穫了觀眾熱烈的歡迎和獎項的認可。
2月份的下旬將舉辦奧斯卡金像獎，奉俊昊的《寄生蟲》仍然會參選，但是奧斯卡金像獎仍然設有最佳外語片獎項，雖然說金球獎號稱奧斯卡風向標，但縱觀奧斯卡歷史，從1929年至今，91年只提名了11部非英語電影，沒有給過其中任何一部影片比較重要的獎項，更不用說是最佳影片獎，亦或最佳導演獎。
1988年，《末代皇帝》在第60屆奧斯卡上，收穫9項大獎，包括份量最重的最佳影片和最佳導演獎，雖然講述的是中國的故事且在中國取景拍攝，但其實影片是由美國電影公司製作發行，其對白是英文，因此《末代皇帝》不屬於外語片。
2001年，李安執導的《臥虎藏龍》在第73屆奧斯卡上，也只是收穫了值得一提的最佳外語片獎，以及不值一提的最佳攝影，最佳藝術執導，最佳配樂3個獎項。
前幾年，我們常常會在網上看見國內的一些導演帶著自己的作品去衝擊奧斯卡，但結果呢？還不是鎩羽而歸，最多是個提名。而近年來就少有國產電影去衝擊奧斯卡了，為什麼呢？只是因為人們知道去了，你的上限就是最佳外語片，頂多是個提名，得獎的幾率太小，國人也就不去自找沒趣了。
不是說國產電影沒有好電影，國內的第五代導演為我們奉獻了太多的經典電影，我就不贅述了，近些年，隨著新生代導演的崛起，國產電影更是湧現了許多優秀的影片:
票房破50億的《戰狼2》，首部硬科幻片《流浪地球》，動畫電影《哪吒》，聚焦小人物社會題材的《我不是藥神》，空中題材《中國機長》，還有即將春節上映的首部海上救援題材電影《緊急救援》。
可謂海陸空全面發展，超英，科幻，動畫，國產電影正在多元化的蓬勃發展，其實國產電影不必到好萊塢去證明自己，影片得到了國內觀眾的認可，就是對自己最好的證明。
就目前來看無論是金球獎還是金像獎，只是好萊塢自己自娛自樂的獎項，還不是面向國際的，有別於歐洲的3大電影節，柏林，威尼斯，戛納，它們是國際性質的。
相對於國產電影在好萊塢的顆粒無收，國產電影在歐洲三大電影節還是收穫滿滿：
鞏俐威尼斯影后，夏雨威尼斯影帝，張曼玉戛納影后，葛優戛納影帝，廖凡柏林影帝，去年的《天長地久》更是讓王景春和詠梅，同時收穫柏林影帝和影后。更別提最佳影片和最佳導演，都是均有斬獲。國產電影已經在國際上得到足夠的認可。
好萊塢作為世界電影的風向標，世界電影的中心，全球影人嚮往的殿堂。世界五大知名電影節，更是佔了兩個，金球獎和金像獎，但其更重視的是好萊塢本土的作品，而非面向國際，對本國之外的電影有排它性和忽視性。
它們克服不了那一英寸字幕的屏障，這其實就是近視眼，但是，不是他們看不清，而是他們本就不想看，不想看的那麼遠。但不得不承認他們有足夠傲嬌的資本。
最後，國產電影不缺乏經典優秀的電影，而且得到觀眾的認可，就是對導演對演員最好的認可，祝願國產電影越來越好。
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