2. 《老友记》播了10年的经典喜剧，一个宛若成人童话的世界，看这部戏你忘了一切烦恼，感受到友谊的可贵和真爱的美好，一部完全让你体会到生活的美好，而没有任何丑恶的一部电视剧。
同样都是反映都市年轻人生活的题材，美剧《老友记》里几个人收入完全不一样，职业形形色色，并不妨碍他们平等相处，Joey可能永远不知道下一顿饭在哪里，但他不因此自卑；朋友们会关心对方最近有几段风流，但懒得过问彼此的财富状况。而在国产《欢乐颂》里，却掺着太多不光明磊落的小九九，偶尔有安迪称赞小关做人认真，也冲淡不了那些阶级对比而产生的焦虑。哪个女主角讨人厌，不是问题，整体故事在引人往哪里走才是问题。什么样的水土培养出什么样的作品，现实里不管是有钱人还是穷人，都有太多对财富焦虑的理由。而国人目力所及，清白的奋斗和自由，太罕见了。这才令人唏嘘。
美剧果然重口味，据统计喜剧《老友记》里6名角色总共有135个性伴侣。真不知道电视剧究竟是源于生活，还是高于生活。不然老美的生活也太性福了吧！
以前我一直觉得西方人的AA制非常好，不论恋人、夫妻、朋友间，大家不会因为金钱问题产生太多矛盾，公平合理。直到看到《老友记》其中一集，六个朋友经常一起AA聚餐，但是产生了矛盾:收入高的觉得公平合理，收入低的觉得渐渐无力负担，心生怨恨。最后大家终于在一次聚会中爆发矛盾，并最终为此沟通了想法。由此可见，很多时候看似公平合理的东西，未必就一定合情合理。尤其在亲人与家庭生活中，没办法去量化谁究竟付出的多，追求绝对的经济付出公平，最后导致的是不公平。譬如说收入高的和收入低的人，对家庭的经济分担率是一样的，表面大家是公平的，但最后会埋下矛盾的种子。按照谁挣钱多来分担，也不是长久之计。对于家庭如何分配管理财务来说，还是将钱合在一起使用，共同进退，方能长久。婚姻就该是笔糊涂账，越糊涂的婚姻越有黏性，要想过得快活，切记别算得太清楚！
3. 《迷失》
即使演到第100集，也没有人能完全看懂和猜到后面的群戏。这个剧集甚至没有真正的主角，也不是单一的类型片。其内涵之庞大，完全超越了任何一部电视剧。迷失即是在荒岛上的迷失，也是人性的迷失，生活的迷失，信仰与宿命，科学与科幻，过去与未来，史上最玄奥与难懂，却又引人入胜的一部剧。
4.《国土安全》
自从911以后，反恐就成了美剧的主旋律题材，早年的《反恐24小时》大获成功，靠的是对美国个人英雄主义淋漓尽致的发挥。而这部homeland却反其道而行之，一个先前被认为牺牲却最终归国的军人，成了基地组织的内线，背叛了自己的祖国。以这样一个“叛徒”为主角来展开剧情,可见是多么动人心弦与悬疑。
如果要评选近年来最优秀的反恐谍战剧，非homeland莫属。
很多人一开始可能会被女主神经质又不漂亮的外表吓跑，而好不容易与观众建立起感情的男主们又一个个死于非命，无人善终。这么敢于揭露政治的黑暗、丑恶、残酷，敢于把美国政治生态拍成了精彩纷呈的宫斗剧，除了美剧还真是别无分店。谍战、悬疑、反恐、政治宫斗，你想要的本剧全有了。
我们总说要超越美国，我们总是嘲笑美国腐朽的资本主义制度，但不得不说，美国给了文艺创作者们完全的自由，题材和尺度大到放在任何一个国家敢这么拍绝对是进监狱的后果。但是美国这么放得开人的思想，美国迄今为止乱了吗？似乎并没有。
思想自由才能带来人性的解放，才能让价值观多元化，深感如今的中国人离财务自由并不远，但思想上的自我禁锢让人发指。美国真是文艺工作者的天堂，你的任何奇思妙想都可以创作并实现，没人会约束你。
《国土安全》已经搞死两个男主了，却越发的精彩。我想美国的强大之处，是真正彻底的解放了人的思想。宫斗政治剧哪个国家都有，但在中国只能把背景设为清朝，像美剧这样完全设置在当下背景，完全映射政治生态，别无分店。所以说，美国的体制是彻底把人的思想和想象力给解放了。
凭借中国的人口规模，经济总量上超过美国，是大概率事件，但是对人的发展程度，可能在我有生之年，无法达到美国的高度。
美国就是这样一个在法制框架内把人的思想解放到了极致的国家。
一个人，生而无法达到肉体的彻底解放和自由，但是他的精神应该是彻底自由而不应被洗脑和约束的。
如同中国的电视剧少不了国共斗争的间谍戏一样，美国的主旋律也少不了反恐戏。死了男主角，可《国土安全》依然在继续。美剧的水平真可比国内的“潜伏”之流高了不是一点半点。在这部剧里，你可以看到美国人对恐怖主义的理解和反思，中情局是如何反恐的细致过程，还有各种政治内幕和黑幕。虽然前三集最大的亮点男主broody 让编剧给写死了，可第四季依然是亮点多多，悬疑紧张。故事背景转移到巴基斯坦，更是让人对极端伊斯兰恐怖主义和美国的恩怨纠葛了解了更多。本剧应该能带给你很多关于这个世界的思考。
人性中的某些美好以精致的方式闪耀其间：凯瑞能这么懂布罗迪，他死也无憾了！这才是真的找到了soulmate。
美剧的精致在于不论每个人是多么的痛苦、纠结、拧巴，总有样东西在支撑着他，那就是信仰。这个信仰不一定是上帝，但一定是某样他热爱的并愿意为之付出生命的东西。
我一直在想中国人的信仰是什么，我想我唯一能想到的，那就是家庭。中国人能为之奋斗的也只能是自己的家庭了。不过现在离婚率这么高，我们唯一的信仰可能也快没了。这点我们确实搞不过美国人。只要人家还有信仰，我们搞不过人家。
5.《西部世界》
如同多数美剧一样，依然以血腥、暴力、色情为载体。也许是人们的生活太平庸，需要黄暴来刺激。也许是美国文化认为只有黄暴才提现了人的本性。
这是一个关于人工智能的故事，但出色的叙事能力让人们忽略其中的漏洞，这是一个细思极恐的世界。和你长的一样的机器AI一旦有了智慧，它们会选择如何和人类相处，被人类奴役，还是杀出一条属于自己的血路？
我们人类本身在宇宙中又处于什么位置？谁敢说我们会不会是更高等的智慧生物创造的玩物，上帝在高处冷眼观察我们这些偷吃了智慧之果，自认为觉醒了的愚蠢玩物。
在美国，有一个著名的游乐园叫做西部世界。完全模拟旧时代的美国西部。只要你有钱，就可以去这个乐园里过一把大侠瘾，或者坏蛋瘾。
最重要的是，在里面你可以为所欲为，奸淫掳掠、杀人越货，或者当赏金猎人杀死逃犯，都不负法律责任。
进入游乐园工作的演员，都要签下生死合同，不论被杀死，或者被强奸，都不得反抗，不可危及客人安全。
不得不感叹，有钱真是好！可以扮演一回掌握他人生死命运的上帝！
有钱人这辈子一定要去一趟西部世界，比迪斯尼刺激好玩多了！
6.《人民的名义》
据说是中国版的《纸牌屋》，但节奏略显拖沓，无意义的旁枝末节情节导致注水严重，质量还是比美剧差的远。
但胜在接地气，毕竟美国那套政治生态系统，看的人云里雾里，完全摸不着头脑。
的确是不喜欢中国的官场文化，假大空的套话太多，动不动就是人民、人民，虚伪至极。虽然美国的政客不见得是好东西，但至少演讲水平还是很高的，听着平易近人不枯燥，甚至还很幽默，也根本不会整天把为人民服务挂在嘴边。
中国官场的这些官话，也可以说是屁话，翻来覆去就那几句，过于做作，那个老百姓是真心喜欢听当官的说那些言之无物的废话？缺乏一个政治家应该具备的高超演讲技巧和人格魅力。
总体而言，本剧虽然直指腐败敏感问题，但尺度还是偏于保守，剧情拖沓，质量没有想象的那么高。最大的优点：确实富有中国特色，接地气。
7.《大西洋帝国》
美国人为何没有中国人那么热爱喝醉酒那？ 美国人向酒宣战，实始自他们立国之初。许多早期移民是出于宗教原因而抛弃欧洲故土、奔赴这片蛮荒的。这些被称为“清教徒”的美国创始者，把他们的一腔宗教热情带过了大西洋，使之成为美国民族形成中一个极为重要的因素。“清教徒”，力主敬畏上帝、清廉度日者之谓也。至19世纪中期，美国一些地方的居民开始诉之于法律手段约束贪杯之人，这个民间运动时起时伏，绵延不绝，终于在20世纪初掀起大潮。 美剧大西洋帝国（Boardwalk Empire）的故事背景设定在上世纪20年代的大西洋城（Atlantic City），联邦政府颁布禁酒令（1920-1933）后，公开售卖酒类商品成为一种违法行为。在这种背景下，各种黑帮组织为争夺黑市控制权展开了你死我活的斗争。
对于善良守序的观众来说，《大西洋帝国》就是一种精神的折磨：杀人越货、婊子横行、权钱交易、黑暗无边……到处都是血腥的尸体，玉体横成，赤裸的性交，杀人不眨眼的黑帮，手段极其残忍的夺命方式。
也许这就是美剧的方式，不带任何道德与价值判断，赤裸裸的呈现给你一个光怪陆离的美国禁酒令其间的世界。没有什么法律道德，好人好报。有的只是醉生梦死，今天呼风唤雨，明天脑袋搬家。权、钱、色，赤裸裸的用最暴力的手段来拥有这些。
社会主义的某些良好公民可能还真的理解和欣赏不了那边资本主义世界里弱肉强食的恐怖和疯狂。总而言之，这是个疯狂的世界。
HBO年度大戏《大西洋帝国》不如更名为《恶人转》更为贴切：黑吃黑、杀人放火、贪污腐败、金钱诱惑、奸淫掳掠……反正里面这帮人是坏事干尽，罪恶滔天。这一切都是为了什么那？正应了中国那句古话：天下熙熙攘攘，皆为利来利往。
这让习惯了文艺作品就是用来弘扬正能量，歌颂真善美的善良守序的国内观众目瞪口呆，无法容忍。剧中没有什么善有善报，恶有恶报，有的只是谁最狠谁就成老大。
本片充满了对资本主义腐朽生活罪恶的描述，充斥了各种色情镜头和脑浆四射的暴力镜头。
对于不熟悉美国禁酒令那段历史的人来说，这么残暴，赤裸裸的追逐利益究竟为了那样？美国人天生就信仰暴力，信仰社会达尔文主义吗？！还是基督教人性本恶毫无保留的展示？！
建议那些抱着正义战胜邪恶，好人打败坏人信念的人就别看了。因为这剧里压根就没有好人和坏人。只有血淋淋、赤裸裸的人性！
8.《真探》
HBO开年力作《真探》，伴随着主演马修.麦康纳先后在金球与奥斯卡称帝而收视可喜，除去首播集创下的小高潮外，初次口碑爆棚，是因第四集末尾处一段展现暴力街区的长镜头，被剧迷们奉为“足以载入美剧青史，使肾上腺素失火的六分钟。”
这部号称“逼格过于高冷”的小众佳作，原本定位虽有些“挑人”，显得不甚亲民（连编剧Nic Pizzolatto也亲自出面奉劝：若看完三集你还没High起来，那它就不是你的菜），却意外将《神探夏洛克》因植入过多萌腐元素而丧失的观众尽数吸纳过来。它摒除了一切花哨的噱头，回归本格悬疑剧的朴素初衷——专注推理本身。多重悬念的布置，给观者带来了亲身投入其中玩味细节、搜寻线索、拆解谜团的快感。同时又由悬疑渐次展开为人物志，将两个风格与秉性迥异的硬汉“真探”，塑造得血肉丰盈；将虚构剧打磨出了纪实的质感。
其剧迷部落大致收容了如下人士：一批快餐剧无法满足胃口的神夏黑，一帮因季终闹剧荒而嗷嗷待哺的毒师粉，外加一茬飞速新生的马修控和十几年如一日的芬奇粉。
《真探》是属于那种比较罕见的美剧，艺术性很强，感觉更像是一部超长的独立黑色电影。诗选式剧集、黑色电影、南方哥特、宗教、哲学、侦探剧，这些元素都给此剧带来了浓烈的神秘感，交织在一起如迷幻剂一样让人欲罢不能，而两位男主神棍式的表演更是让此剧独特的魅力难以复制。《真探》有点迷幻色彩的片头设计风格与片头曲让人印象深刻，与剧内容真可谓相得益彰。
《真探》讲述的故事，没错正如Rust举目星空时所言，是创世纪以来，人类最古老的故事——“黑暗与光明的交战”。但我记得，曾经有句话说得极好：能把故事上升到意境，才是高手。
本剧最末，一袭白衣病服的Rust在小马的搀扶下蹒跚举步，并对小马释怀地道出：“你知道，关于星空，你弄错了。以前，这个世界只有黑暗。要我说，是光明占了上风（You know, you’re looking at it wrong , the sky thing. Once there was only dark, If you ask me, the light is winning.）”。从这个画面中，我看到了基督下十字架的意象——Rust不止为世人受难，且多年来，以一个心结而自锁于十字架上，将己身放逐于深渊之侧、人世边缘。此刻，他终于得到了救赎，原谅了这个世界，与之和解，同时也开释了自己，撒手过往，步下架来。基督死去了，而Rust获得了重生，犹如基督的复活和再临人间。
《真探》里的Rust，虽同样具有高智商低情商的反社会人格特征，满口聊哲学，爱谈形而上，然而归根结底却仍属于逡于困境之中的人；他的故事，也是一个背负痛苦的人寻求救赎与解脱的故事。他的心灵，因女儿的意外夭折而烙印着伤痕，仿佛为偿清这“为父的罪疚”，他甘于自我流放，显露出“不习惯幸福”的自毁倾向，常常将己身置于危险的绝境。他一生只做一事，便是不惜代价追查一件连环凶案的真相，频频碰触黑暗，也被黑暗所碰触，其遗世独立的生存姿态，就像一枚凛然竖给凡俗人间的中指。 Rust分裂、傲娇、深邃、敏锐、颓唐、暴烈、不逊，同时身上又有荒野草根的粗砺感，一种哏劲儿、寸劲儿和无所凭依的神经质，几乎可将一大堆看似无关联，甚至互为矛盾的形容词囊括于一身。 Rust这名“临渊者”，一直独自行走在人世的渊面之上，洞彻宇宙原理的“无情”与“大荒”，以及世相的黯淡萧索。但同时，他也是一位“荷光者”，能够以自身的光源照亮前路，并孤胆前行。且最终在濒死之际，因为感受到与女儿爱的联结，感到身处于“所有深爱过的人之中”，而被比黑暗触角更强大的力量牵引回来。
纵观美国好莱坞近年来扬名立万，口碑爆棚的作品，其特别之处都在于整体基调黑暗沉重，人性与这个世界之可怖，让人细品下来毛骨悚然，倒吸凉气。其立意与我国传统要求文艺作品积极向上，反映光明世界不同，即便最后光明战胜了邪恶，也给人一种深深的悲凉感。这是为什么那？难道是基督教所信仰的人性本恶？
《真探》的主打海报，是两位主角的一幅黑白影像，说明文字寥寥一语，然而蕴有深意：Touch darkness, and darkness touches you back。细思来，倒像是尼采那句著名格言的变体：当你凝望深渊太久时，深渊也会回望向你（When you look long into an abyss, the abyss looks into you）。
《真探》就散发出一种深渊气质——阴郁清冷的调性；微微昏黄泛绿的影像；连环凶杀的题材与宗教符号的运用；延宕辗转、推进缓慢的案情；包括观剧时虚无以至绝望的心理体验；都像足了大卫.芬奇的《十二宫》，给人如临深渊的感受。
《真探》虽为一部收费台的迷你剧，在摄影运镜方面，凯瑞.福永却悉心赋予了它电影的规格。作为故事背景的美国南方景观——工业时代遗留下来的破旧厂房与耸峙的烟囱，迷离疯草，空寂的旷野、农田与水泽，低垂的天际线，歪斜民屋与废弃的教堂，以及那种荒颓之地的潮湿窒闷腐败之感，都在冷静沉郁的画面当中有诗意且细腻的呈现，构筑出一种暗黑的哥特氛围。
《真探》的主打海报，是两位主角的一幅黑白影像，说明文字寥寥一语，然而蕴有深意：Touch darkness, and darkness touches you back。细思来，倒像是尼采那句著名格言的变体：当你凝望深渊太久时，深渊也会回望向你（When you look long into an abyss, the abyss looks into you）。
此剧逼格之高，会让看完的人得上抑郁症。这是个多么恐怖、阴冷的世界？！心脏不够强大的人，真的别碰这部“神剧”！
9.《权力的游戏》
根据小说《冰与火之歌》改编，别名《杀与肏之歌》，里面不管是王公贵族、平民百姓都逃脱不了被杀，被肏的悲惨命运。
又名《倒霉者之歌》，凡人皆有一死，可惜好人总是受尽折磨，比坏人先死，让人憋屈无比。
再名《偏见者之歌》，偏见无所不在，如同这个现实的世界。
马丁向我们展示了战争的残酷、正义的虚无、偏见的无处不在。
这套书和剧为什么这么火？因为他就是我们真实世界的放大写照：这个世界如此美好，值得为之奋斗，我只同意后半句话。
虽然早在书里看过红毒蛇之死。但是亲眼见到魔山硬生生将他的眼球挤碎，将脑袋硬生生捏碎的场景，还是太震撼了！本以为看过那么多重口味的美剧，早已百毒不侵，没想到看到这一幕还是吓得闭上了眼睛，感觉恶心想吐。这集实在是太震撼了！威风凛凛，英俊潇洒的红毒蛇，前一秒还如王者般赢得了这场比赛，没想到后一秒就死的如此惨烈。《冰与火之歌》的作者实在太过心狠，几乎没那一个人有过善终，实在是要感叹命运的无常！
无fuck说，
也许革命者不适合当统治者？
也许人类为万物之灵就在于会编故事并为之信服？
也许……
也许编剧应该去死？！
九年的时光，转瞬即逝，一切的期待与不舍，权力的游戏落幕了，冰与火之歌唱完了，我们的人生，还要继续。
权力的游戏讲的并不是英雄主义，也没有歌颂过英雄主义。凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯。民众是愚蠢的，他们是“英雄”的棋子。民众也是无辜的，他们是“英雄”的牺牲品。
很多人的失落在于，正义并未得到伸张，英雄反而黑化，这符合正常的观感吗？
冰与火之歌可从未照顾过观者的情绪，该死的就死了，活着的继续苟且。战争就是为了争夺权力，政治就是肮脏的把戏。
历史上蒙古屠城、清兵扬州十日屠杀、南京大屠杀……无数的冤魂，又像谁诉说？正义不仅迟到，而且未曾出现过。
老百姓想要平安过日子，指望的不是某个英雄的出现，唯有指望战争永远不会降临到自己的身上。在战争中，没有正义，只有冤魂！
龙母的强行黑化让人惊愕不已，圣母玛利亚转眼成了屠城母夜叉。
但可能真应了中国那句古话：兴，百姓苦；亡，百姓苦。
战争都是残酷无情的，即便当后世过上了龙母创造的幸福世界，可谁会记得当时那些被战火蹂躏的妇孺老幼？
革命不是请客吃饭，是用血与火铸成的。等了九年，大家都希望丹妮是救世主降生，没想到她不过还是另外一个争权夺利的魔王。
也许这就是权力的游戏？
宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦!
很多人都有一种怪异心理学，当德高望重的道德楷模嫖娼被发现了；位高权重的领导被贬职了；人人敬仰的劳动模范竟然贪污了；还有被封为宇宙第一神剧的权力的游戏烂尾了……
大家除了惋惜，竟然还会有一丝快感，原来你也有今天啊！
脱离了马丁原著的权力的游戏，能拍到今天这份上已然不易，最终季确实让人有些失望。可各种口诛笔伐还是透漏出墙倒众人推的人性小阴暗面来。你曾经被捧得有多高，可能群众就希望你摔的有多狠。
别觉得奇怪，还真有这么一部分人就希望GOT烂尾了，好发挥下自己痛打落水狗的精神来痛踩几脚才痛快！
Sing a song of ice and fire
唱一首冰与火之歌
To fell The Winds of Winter
In A Storm of Swords
在冰雨的风暴中感受那凛冬的寒风
Play A Game of Thrones in A Clash of Kings
列王的纷争中操弄那权力的游戏
A Dance with Dragons and A Feast for Crows
魔龙的狂舞与群鸦的盛宴
A Dream of Spring
一场春梦过后
a song of kill and fuck
是那杀与肏之歌
10.《斯巴达克斯》
精彩绝伦史诗般的《斯巴达克斯》确实很黄很暴力，但也很！初识斯巴达克斯还是初中看了乔万尼奥里的小说，后来又看过库布里克导演的同名电影，但最让我震撼的还是这部美剧。残酷血腥的镜头，血脉膨胀的性爱镜头随处可见，但并不是噱头。战争的残酷，人性的争斗，爱情的力量,还有人类一直追求的自由……斯巴达克斯不论过去现在或未来，都将是一部伟大的史诗！
freedom!
11.《美国恐怖故事》
最恐怖、最残忍、最血淋淋的东西，
从来都不是魔鬼的蛊惑，
不是死神之吻，
不是外星人的绑架，
不是精神病人的臆想，
不是纳粹科学家的人体实验，
更不是变态杀人狂的手工艺品，
而是赤裸裸的人心。
当故事结局微笑来临的那一刻，
你才真正感到不寒而栗。
All is in your heart.
And none is in your heart.
12.《绝命毒师》
告诉了我们一个道理，这个世界没有绝对的好人和坏人，只有被逼上绝路的人。
当社会将你逼得走投无路的时候，不要忘了，你身后还有一条路，那就是犯罪，记住，这并不可耻。 -------马雅可夫斯基
珍惜当下，好好活着！
13.《风骚律师》
很多人最后都活成了自己曾经讨厌的那个样子。
《风骚律师》是《绝命毒师》的衍生剧，讲的都是不甘心沉沦的小人物，最后发现只有变坏才是拯救他们人生的最好手段。
尽管西方信奉人性本恶，但我想没有人生下来就是恶魔 。我们都是在社会这个大染缸里迷失自我，变成了讨厌的混蛋。回收往昔，那个纯真、单纯的自我早已被面露獠牙的黑暗面所取代。
当然，也有人始终如一，一直单纯，可这样的人无一例外都尝到了生活的苦果。
所以，breaking bad有时候是一种人生无奈的必然选择。
14.《甄嬛传》
宫斗剧，你懂的。
15.《蜗居》
爱，永远与经济条件无关；但婚姻，却绝对是一个经济共同体。年轻的时候，坐在自行车后座上也可以笑得很灿烂，以天为被把地当床也可以感到很安心。结婚后，才知道婚姻最终要落到柴米油盐，《蜗居》里海萍逼着苏醇回超市要一个钢镚时让人厌恶又心酸，难过的是那个不食人间烟火的美好女子变得不可理喻。
贫贱夫妻百事哀。这原本思念妻子至深的诗句，却成了婚姻现实的诠释。
16.《欢乐颂》
中国父母皆祸害？
不如改名为《父母皆祸害》。安迪的生父是个自私的人渣；樊胜美的父母是可恶的吸血鬼；曲筱绡的父母是尔虞我诈、骨子里重男轻女的生意人；邱莹莹的父亲是个爱慕虚荣的小市民；关雎尔的母亲只想把女儿当私有财产一样嫁出去，从不考虑女儿想要什么；小包总父亲是个花心大萝卜，母亲是个强势的心机婊；王柏川母亲对儿子婚姻横加干涉，强势嘴巴不饶人，父亲毫无作为；奇点和谭宗明似乎无父无母……
有一个正常的、尊重子女的父母吗？有吗？！在哪里？祸害啊！
似乎中国所有的时代剧，父母都是作为祸害和矛盾、麻烦制造者出现的。
中国的年轻人是有多么苦大仇深，活着真不容易。
40、50、60这辈人到底是经历了什么，才会成为了年轻人和文艺作品眼里的父母皆祸害？
17.《裸婚时代》
网络时代诞生了众多新型汉语，裸婚算是其中一个，用来表达无奈也好，心酸也好，时髦也好，赶潮流也好。其实都反映了我们国家的婚姻劣根性。当大多数人已经在婚姻选择里掺杂物质，在幸福体验上注重金钱，所谓裸婚，也就成为越来越多人眼中失败生活的无奈借口。我基本不怎么看大陆电视剧，但每年一部热门剧还是不放过的，这不，最近就赶场体验了一把《裸婚时代》。
故事中那对主人公分分合合的爱情是挺感人的，感动了无数的80后，和无数为爱情婚姻纠结的人们。但导演有意无意硬要拿裸婚说事，似乎给人感觉剧中人物的悲喜剧就是因为裸婚引起来的，但很显然这不是事实。剧中表达很重要的一个主题就是：细节打败爱情。可并不是裸婚的人才要面对繁琐的生活，也不是富人阶层就不需要经历生活的细节。张柏芝和谢霆锋据说身价上亿，可还是离了。其实众多的事例表明，婚姻的稳定性与物质无关，越是物质富裕的阶层，离婚率越高。
真正打败他们爱情的，不是物质、不是裸婚、也许也不是生活的琐事，而是中国传统文化与现代物质社会强烈碰撞产生的转型剧痛。虽说贫贱夫妻百事哀，但说实话，我还真没觉得童佳倩和刘易阳是贫贱夫妻。两小孩一出场就一人捧着一iphone4，连用的电脑都是苹果imac，别的不说了，就这身行头，好几万了，那个刚毕业的穷苦大学生敢这么消费？小刘月薪6000，小童月薪3000，这加起来就小一万了，虽然没达到资产阶级生活，但两小年轻还是怀着小资情调，整天要么赛车，要么饭馆，要么卡拉ok的。你说这快结婚的人了，如果两个人平时花钱节制点，攒笔首付也不是那么遥远的事情吧？但有人说了，为了买房放弃生活的这些乐趣，不是太没谈恋爱的感觉了吗？可谁让你非得买房了啊？租房子就不能活吗？全地球大部分的年轻人都租房子，包括发达国家都是租房多，咋咱中国人就这么娇贵那？这其实涉及了裸婚最大的一个主题：在中国结婚没房子的好像都算裸婚。地产大佬王石44岁才有了第一套住房，任志强也是在42岁才拥有第一套住房，许多我们今日羡慕的成功者，当年均是在一穷二白的条件下结婚成家，也都是不折不扣的裸婚一族。那怎么裸婚到了今天反而就变成了这么热门的社会话题那？中国小农阶级的劣根思想表现无疑，没自己的地，感觉就没根，没根就没家的感觉。加上享乐主义，物质本位的思潮。于是很多人，把房子、车子这些东西当成了婚姻必需品。
刘、童的第一个悲剧是没有坚持自己的想法，出去租房子住。第一因素是双方家长的反对，觉得租房不像家。我说这中国人咋就这么死心眼那？非得自己花几百万买个70年房租期限的房子，就是家了吗？剧中表现的就是房租很高，高的离谱，月租8000每月。我说剧中这江州是那儿啊，房子这么精贵？虽说大家都说一口京片子。但为了表现房租贵，就描写的房租这么高，有必要吗？中国这房租是没谱，但还不至于到了让大家都租不起房子的地步。由第一个悲剧必然引出第二个悲剧，欧美国家的家长是孩子成年了巴不得赶走，赶快自己独立去，嫁谁娶谁的跟父母压根没关系，更别谈跟父母住一起了。可剧中的中国父母可好，逼着孩子跟自己住，为了防止孩子出去租房子，什么损招都想到了。你想这小孩和大人住一起，这结果能好得了吗？生活习惯都不一样，思维方式差了几代，现在的年轻人都是自我主义者。这要不吵架产生裂痕那真就奇怪了。其实刘、童离婚，跟双方父母瞎掺合，很难脱离干系。在西方国家，婚姻是两个人的事情，那是个个人主义的世界。在中国，婚姻就成了两家人的事情，结次婚，把两家人从小到大折腾了个遍。其实就是一很简单的小年轻相恋结婚，可偏偏让中国这种婚姻文化给折腾疯了。
《裸婚时代》的主人公收入中等，也懂得奢侈品消费，也偶尔进行享乐型消费，然而大多数时候却依旧要为金钱方面的巨大压力所困扰和烦恼，这正是当代人群所面临现实困境的一个缩影——经济的繁荣，社会的进步，物质条件的日益提高，并不意味着压力的减少，更没有转化为生活幸福感的提升。相反，由于生活的挑战早已从简单的温饱问题，变成了全方位的发展问题，对人们而言，竞争将更加激烈，所面临的压力，从广度和深度上也与日俱增。与此同时，社会转型条件下所带来的贫富差距逐渐大大，让越来越多人群因为害怕落后于他人而产生失衡无力的失落情绪，作为刚刚步入上升阶段，一切根基尚浅的年轻群体而言，更是有一种深深的焦虑感。论生活，比起吃苦受累的父母辈，不知道强了多少，可现在的生活环境也复杂和世俗了很多。父母那辈是在艰苦而单纯的时代成长起来的，80后是在经济高速发展，而社会无比复杂的环境中长大的。很难讲究竟是那一辈更幸福些。就好比一定要对比究竟是单纯还是世故更好，没有一个简单的答案。在受宠中长大起来的娇气一代，一旦遇到了生活中的挫折，是完全没有父母辈的那种韧性和坚强程度的。
中国的父母，可能是世界上最操心的父母，一辈子都是在为儿女而活着。中国人还有一个最独特的心理特点：面子文化。一切皆与面子有关，即使为了面子让自己很累，但面子绝对不能丢。于是在很多老外眼里的个人的私事，在中国一定是街头巷尾的谈资。人们为了在别人面前表现的有面子，都戴着厚重的一层面具。中国的父母是博爱的，但同时也是自私的。他们把孩子当成自己的私有财产，不让孩子去独立。结果父母操碎了心，还不一定得到子女的理解，甚至还帮了倒忙。而子女长期在这种环境下长大，很少具有独立的人格，完全不懂得如何去过日子。同样的，中国也是地球上最大的世俗化国家，在一个完全没有任何真正的宗教信仰（有的可能只是迷信）与其它信仰，一切的生活都是围着世俗生活转的国家，人们的精神层次必然是贫乏的。这个国家的人想不世俗都难，想不市井化都不可能。于是对于不用去教堂做礼拜，去祈祷、去忏悔的人们来说，凡尘俗世才是真实的生活，即使偶尔有人去拜拜佛，无非也是为了让自己赶快升官发财，长命百岁，充满了世俗化的想法。世俗化最大的影响就是，人们生活最大的能把握的东西，就是物质世界。如果说美国梦里，一个孩子最大的梦想可能是长大后去火星上当清洁工的话；世俗化的中国梦绝对只能是长大后挣很多很多的钱，成为人人都羡慕的大富翁。在一个一切以世俗化的眼光衡量世界的社会，我们想脱离繁琐的家长里短、各种经营算计都变得不可能，想不去攀比都难。所以中国并不是因为技术原因拍不出《泰坦尼克号》或者《阿凡达》，而是中国人压根就没想过这样的事情。不得不遗憾的说，如果整个地球都这么世俗化的话，这是个相当无趣的世界。
所以说并不是细节打败了爱情！即使是中产阶级、富裕阶层，一样要吃喝拉撒，一样要过日子，没有了柴米油盐酱醋茶的烦恼，却一定还有其它生活中的琐事烦恼。是社会打败了爱情，是转型期的社会同传统文化相碰撞的矛盾，打败了爱情。导演只不过借着裸婚这个壳，来刺激大众本已脆弱的神经。可日子终究是自己过出来的，生活就是由矛盾体组成的，即使您没裸婚，不代表生活从此一帆风顺，没有了其它的矛盾。把一切都归罪于裸婚，显然只是普遍迷茫的人们，找到的一个借口。
个人是社会的缩影，只有等社会转型期阵痛的结束，中国人也才有可能追求到真正的爱情幸福！
18.《东京爱情故事》
这部剧让男人意识到，好女人可能会有各种类型，但好女人肯定都是开朗、活泼、可爱、爱笑的
美剧比起好莱坞的电影，越越有意思了：
1、美剧不需要兼顾世界各地观众的口味，反而更加纯粹，更能很好的表现故事本身；而电影为了兼顾世界各地尤其是迎合中国人，各种突兀的硬插入一个中国角色和各种软广告。
2、由于付费成人频道HBO之类有线电视台的存在，美剧可以很黄很暴力，在血腥、性感、色情方面绝不手软，尺度要比电影大的多。即便是R级电影，也不敢在电影院太放肆，近年来为了照顾更多不同年龄层的全球观众，好莱坞电影的尺度是越放越小，六大制片公司的胆子也是越来越小，R级片面临社会道德谴责还不赚钱，所以特效宏大的好莱坞电影，你在战争场面里竟然看不到一滴血，跟玩过家家一样，更别提什么露骨的香艳镜头了。
而最新集的《权力的游戏》，那残酷、血淋淋、血肉横飞的战争场面在电影院是不可能看到的。所以想过瘾还是得看美剧。
看来这个一个好莱坞堕落但美剧崛起的年代。总之美
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