吳昌碩的得意弟子——來楚生

和所有書畫兼擅的藝術家一樣，

吳昌碩的得意弟子來楚生對於毛筆的掌控可謂爐火純青。他具有十分出色的造型能力和內斂、蘊藉豐富的筆墨處理，看似簡單的線條富於韌性，而大片的墨色暈化自然，變化出意料之外的韻味，這使得他的許多作品在簡簡單單中意味無窮。來楚生承續的是吳昌碩書、畫、印兼修的傳統，他在三方面的修養甚為齊平，難分軒輊，是師法吳昌碩諸人中取得較大突破的一位~

來楚生（1903—1975）原名稷勳，字楚生，號然犀等，晚年易初生，浙江蕭山人。歷任上海美專、新華藝專教授，上海中國畫院畫師，上海美協理事、書法篆刻研究會常務理事。出版有《來楚生畫集》、《來楚生書法集》、《然犀室印學心印》等。

來楚生先是一位藝術通才，而且在畫、印、書三方面俱臻齊平境界，難分軒輊。

比較而言，畫更稚拙，印更蒼渾，書法卻兼而有之。

來先生的書法，近則受益於潘天壽，因為他們有師生之誼；遠都取法於黃道周、王覺斯。所以就面貌上說，來先生書法主要也是對末清初的行草路數，他早期作品如《來楚生書法集》上的《臨黃道周手卷》，可以說形神畢肖，極得黃書旨趣。寫於戊子年（1948）的《杜子美詩軸》等，莫不是此類感受的仿效之作。可以說，來先生的秘這時期當是“入古”階段，還沒有能卓然自立。

及至後來所寫朝《人行柳色》樹聯等就已經確立了個人的面貌，屬於脫去依榜的軌段。70年代初期是先生書法的昇華期，幾近化境，運使如意，風格高標，正有脾俄今古之概。寫於1972年（壬子）的《杜少陵詩手卷》、《海內存知已聯》、《李紳古風一首》等作品逐漸進入“老來天然”的階境，殊有新致，雖隱約仍可窺黃道周、潘天壽影響，但筋肉後完鬚眉全具有了自家的式樣。

世稱來楚生書法“糅合六朝碑版、造像、漢木簡、融會貫通，使楷書、行草、隸體皆自己風貌。”這要區別對待、深入分析。實上，先生的主要書體是行草、篆隸。行草中沒有什麼碑版、造像的東西，主要的淵源就是竹木簡帛書法和黃道風倪元璐、潘天壽諸家意趣，這一路書法字距緊密、行距寬大，氣勢迴環，疏密對比強，視覺感受是擰攪翻轉的，表現出一種自我心態上的矛盾與衝突。鬱屈感只有在偶然“放”鬆一下的字勢上有所側張，我們看到了排滿，看到了繚繞，看到了叫個壓抑的心靈和內向型的人。

比較起來，黃道周用“方折”，潘天壽用“方折”，倪鴻寶“圓絞”，來楚生也是用“圓絞”，兩種不同的筆法，自然形成了兩不同的點畫（線性）特徵。

事實上，我們如果區別現代的潘、來與代的黃、倪，主要是區分在：現代的兩位書家比古代的兩位書家了一種整體的“畫意”傾瀉在通篇字幅上。黃、倪的書法一直用“2”“3”式的章符組成比較平和——小起落、小抑揚的節奏感，潘、來的書法在繼承了這種特色後，又加入了小起落、小抑揚之的大起落、大開合，有時音符的跨度是從“l”到“7”的。體現在形，就是字體面積紙幅上的比例突大或突小，有時相差的比例除有十幾、二十幾倍。

這種誇張對比法，在書法作品中作為自佩格追求，恐怕潘、來兩先生是極突出人的代表。此前的歷代細儘管也曾不同程度使用過這一手法，但第一，沒有如此自覺限，第二，沒有如此大膽與強烈。也許這是兩位現代書家自立風格，同時具有一定現代意識的原因之一。

事實上，這種做法已經有違於古典書論中崇尚“自然天趣”的旨趣，等於是向現代藝術概念的逐漸理念化、逐漸主觀化和強調性靠近了，不再以自然而然為最高表現目的。從這個意義上現代感在某種程度上就意味著是對傳統意識的破壞與背叛。

但是，來楚生這樣的書家還沒有完全放棄“傳統”，恰恰他劇另種新感覺、新理解中昇華或承續“傳統”的。

他們用費”——作書時的筆的連貫性，即“貫氣”維繫一種傳統精神，更重視用“意態”——造型結字的稚拙誇張去實現這一目的。我們也必須看到來氏行書筆法中恐怕也有于右任的作用在。晚年作行草訪復保留早年師黃時的起訖用力與著意，一變而為提筆中鋒式的“劃”，正與于右任草書暗合。在用筆這點上，來先生書更近刊不是潘，近潘而不近於的是結字與章法的大開大合而不取勻整美。這種筆法變化無疑是一種提煉和昇華，是從繁向簡，從複雜向單純的演化。

來楚生書法無論是在行草書還是在篆隸書上，簡帛書的筆意顯著地存在著。可以說，現代書家中還沒有人像來先生這樣善於化用簡帛筆意。來先生的隸書畫法清新、氣象古逸，在現代書壇別樹大合，是現代書家中真正領會漢家真趣者之一。先生的書法無疑得益於明人最多，而成就最高的也是行草鳴在現代書法中草勢日漸衰微的情形下，有相當的歷史意義。

但是由於先生草書的輝煌期比較間似尚未能把創造推向極詣，就好像剛要登上山頂的人突然不能再攀援了，沒來得及他扶絕頂的風光，這不能不說是來楚生以及書界的遺憾。來楚生書法的“書卷氣”、“金石氣”、“稚拙氣”兼備，而“稚拙氣”是其情，“書卷氣”是其文，“金石氣”是其力與質，所謂“文質彬彬”者也。就書法與篆刻言，來先生是當之無愧的大家。

其書法拙中寓巧，尤其草書和隸書最為人稱道，糅合六朝碑版、造像、漢木簡等多種因素於行草、隸體之中，楷體又受其師潘天壽影響，既不失樸拙渾厚之風，更有圓潤流暢之致，洵為一代大家。來氏篆刻遠師秦漢，近踵吳熙載、趙之謙、吳昌碩、齊白石等大家，然能不落窠臼，自出新意。其肖形印更是融漢畫像、古肖形印為一爐，在印壇上冠絕古今，無出其右。

來楚生畫作多為寫意花鳥魚蟲，尤以小品為主。因其早年求學於上海美術專科學校，受師友影響，遠宗徐渭、八大、李復堂等明清寫意大家，近取趙之謙、吳昌碩等人畫法，以篆、隸筆法入畫，造型簡略，敢用濃墨重彩，渾厚古拙，富金石味。後融入性情，形成自家面目，所作筆墨簡練、色彩明快、格調雋逸、趣味清新。

其好友唐雲曾說：“來氏書、畫、篆刻無不精妙。而於書，篆、隸、正、草均熟中求生，剛健婀娜；平心憨辣，氣勢磅礴，不可名狀，允推當代傑手；畫從書法得來，清新橫逸；刻則運刀如筆，饒有奇致，皆不涉前規，開生面者也。”雖是綜論書、畫、印，然“熟中求生，剛健婀娜”、“清新橫逸”、“饒有奇致”，卻也道出了來楚生畫風的主要特點，堪稱知音。

在現代藝林中，來楚生先生是一位藝術風格鮮明，身兼書、畫、印三絕的藝術家。唐雲先生曰：“來楚生先生書、畫、篆刻無不精妙，而於書，篆、隸、正、草均熟中求生，剛健婀娜，平正憨辣，氣勢磅礴不可名狀，允推當代傑手；畫從書法得來，清新橫逸；刻則運刀如筆，饒有奇致，皆不涉前規，開生面者也。”可作為來楚生先生一身藝術的概括。

來楚生先生在書法藝術上是一位多能高手。就書體而言，正、草、篆、隸皆工，尤以草、隸冠絕一時。來先生的行書，取法黃道周，然後旁通曲引，氾濫諸家，終成自家面目。結體跌宕欹側，時出新致，字之大小長短，疏密斜正，極富姿態。用筆則深厚雄奇，銳利方折，精神外映，風采煥發，頗具陽剛之美。其隸書也是個性鮮明、風貌獨具。尤得力於漢碑、木簡和金農。結體雄健駘蕩，縱逸率真，用筆奔放而具藏鋒之妙，字形錯落生動而無浮滑之感。他的波磔、輕重、長短，富於變化。撇的收筆常重頓而迅翻，捷而有力，有高度的技巧和特色。

來楚生先生的畫，以意筆花鳥最負時譽，造型簡練，筆墨凝重，一花一葉、一鳥一魚無不神情飽滿，生意盎然。來先生重視學習前人之長，服膺八大、趙之謙、吳昌碩、齊白石。亦注重在現實生活中去觀察、寫生。筆下所作常能達到沉靜淡泊、閒和縝密的藝術境界。

來楚生先生的篆刻，以古璽漢印為本，輔以晚清流派，佈局參差有致，奇趣撲人，刀法峻利爽灑，瑰奇雄勁。貴能在吳讓之、吳昌碩、齊白石諸大家林立之際，另闢新徑，自成面目。先生之印看似亂頭粗服，信手鑿來，實則每方印都是經反覆推敲後方奏刀，疏密、參差、呼應、虛實等藝術手法，先生均用之嫻熟。來先生的肖形印更是膾炙人口，除生肖、佛像、人像，還有花卉、草蟲及成語故事等，均筆簡意賅，神態畢具。先生肖形印，運刀極具穩、準、狠三法，其意境雋永的肖形印，是經對物象的精細觀察，加以提煉、誇張、昇華的結果。

楚生一字初生又字初升

人形肖形印

初升

吳郡豈齋張永愷印

處厚

息交以絕遊

大處落墨

耳目康寧手足輕

領略古法生新奇

矢一齋

闔家歡樂圖

伏虎肖形印

END

2020年1月出品

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