科说历游之柱

楼主看过《错位》感觉这个阅片量不少啊，这四部电影都算是科幻片，科幻片在学界似乎有一种说法，一种是软科幻，一种是硬科幻。就是说真实科学背景之下的科幻电影是硬科幻，软科幻就是全靠幻想。

《错位》：这部电影是一种讽刺，对于那种浮夸风的讽刺，片子不管从置景还是封闭式的空间营造，都像是一种恐怖风格，这部电影在80年代被拍摄出来，非常有功力，似乎有种20年代表现主义电影的特点，而且还有了克隆人的想法，对于那个时期中国人的思维来说非常先进。而且在叙事上很大胆，可以不夸张的说，80年代之后，没有人敢拍这么讽刺的电影，拍了也不能上映！

《美人鱼》：星爷电影其实可以看成一种“懂”与“不懂”。包括他的新片，很多无厘头的地方是中国演员驾驭不了的那种，他们可能是缺少底蕴或者是戏路不同，没有了强硬的表演支撑，星爷电影很难成为精品。

《疯狂的外星人》和《流浪地球》一天上映，前者是典型的好莱坞叙事风格，换句话说，《寄生虫》能获得奥斯卡，是因为向好莱坞工业看齐，而宁浩做的，就是把中国电影推向好莱坞工业产物。《流浪地球》是中国科幻电影的集大成，毫无疑问，把制作技术提升一大截，但是成本太高，仍需完善！

锉影蜗牛

四部片子都是中国电影史上较有代表性的“科幻片”，电影剧情内容不在同一个主题，所以拿来做比较的话，本人不考虑从剧情上入手。

在此我要说一下《流浪地球》，电影院亲自看了《流浪地球》，确实被震撼到了，并且二刷，具备硬核大片的冲击感。之后，看过挺多关于《流浪地球》的文章…抛开剧情来看……

《流浪地球》总投资3.2亿，演员包括吴京，吴孟达等一线演员，片酬在故事改编、服设道具制作使用、后期特效制作费用等面前可以忽略不计了，毕竟演员在资金不充足情况下自降身价，吴京还自掏腰包。

无任何名声大噪导演作品的郭帆，作为流浪地球的导演，砸进全部身家，顶着质疑与经验缺乏的压力，不断学习，钻研……前期为构建未来式科幻，主创团队邀请专业人士设计多达3000多张概念图……

整个团队，所有资方顶着前无古人后无来者决一死战的心，七拼八凑的，在资金不充裕的情况下耗时4年完成电影。

走到宣发这一步，资金所剩无几，主创团队，演员团队，整个剧组团队，都是活生生的电影“宣发工具”，要知道，吴京一直不是流量体，在这样的情况下，只有不断的转发再转发，流量累计，《流浪地球》上映后，新闻联播、权威媒体央视、全网媒体轰炸式热点报道…国外媒体也赶上一波好热闹！

战绩硬核、口碑硬核、特效硬核、演员演技硬核……质量指数五星的话，《流浪地球》🌟🌟🌟🌟，憋大招跟本人对味儿了！

还有🌟留给中国还未饱和科幻电影池，留给更多有想法的电影事业梦想家！

Lili打怪兽

毫无疑问，吴京《流浪地球》质量最高。

《流浪地球》几乎是含着金钥匙出生的，因为它的原著作者是中国科幻界大咖刘慈欣。

在《三体》小说序言中，复旦大学教授称赞刘慈欣，单枪匹马把中国科幻提升到了世界水平。这绝非美誉之词。

2014《三体》美国星云奖提名

2015《三体》雨果奖

2015《三体》美国轨迹奖提名

2015《三体》美国普罗米修斯奖提名

2015《三体》约翰·W·坎贝尔纪念奖

2017《三体》德国库尔德·拉西茨奖

2017《三体》法国幻想大奖

2017《三体》西班牙伊格诺特斯奖提名

2018《三体》意大利奖国际科幻奖

2018《三体》克拉克想象力服务社会奖

这些获奖或提名，全部都是中国人第一次出现在这些奖项上，足见刘慈欣的实力。他的《三体》英文版甚至收到了美国前总统奥巴马的催更。

改编自刘慈欣同名小说《流浪地球》电影，天生就有一个好的剧本基础。

而且，作为中国电影目前的领军人物吴京，挟此前《战狼2》余威，领衔主演男一号刘培强。

最终《流浪地球》拿下了接近47亿元人民币总票房，雄踞中国电影市场票房榜第三名。全球票房冠军，漫威电影《复仇者联盟4：终局之战》，在它面前，也不得不屈居第四名。

如果说刘慈欣的《三体》单枪匹马地把中国科幻小说提升到了世界水平，那《流浪地球》则单枪匹马把中国科幻电影乃至国产电影提升到了世界水平。有影评人甚至称赞道：《流浪地球》让中国科幻电影不再流浪。

纵观这部电影，无论是从拍摄手法、电影剧情、演员演技乃至主题内涵来看，都是一部完成质量很高的影片。我甚至可以断言，《流浪地球》是有可能载入中国电影史的一部电影，不论是对中国，甚至是世界，都意义重大。

综合上看，影片的高质量，主要表现在以下三点：

一、开启了中国电影工业上的当代叙事

乔治·卢卡斯制作的《星球大战1：魅影危机》曾在美国引发了观影狂潮，以致影院不得不推出限购政策。它带给了当时的好莱坞全新的电影制作理念，并创造了特效团队这一崭新的电影工业部门。后来的卢卡斯还一手缔造了今天享誉业内的工业光魔公司。电影甚至还影像了当时的美苏争霸，美国为此推出了以电影名字命名的星球大战计划，即发展高科技对抗前苏联。

但反观中国的科幻电影，却一直不是电影市场的主流，影片数量少的可怜。质量更无从保证。早期的《珊瑚岛上的死光》，以及后来的《蓝血人》都，无论是制作成本还是影片影响力，远远无法与《流浪地球》相媲美。《流浪地球》如平地一声惊雷，开创了中国电影工业的新时代。

1、美轮美奂的制作特效。与同为科幻片的《疯狂外星人》相比，《流浪地球》场面则宏大许多。它运用优秀的电影制作特效，将末日的地球表现非常到位。地上部分处于一片白雪皑皑的冰冻世界，巨大的工程车忙忙碌碌，表现了人类面对灾害的勇气。特别是北京和上海，全部被包裹在厚厚的冰块中，给人一种巨大的视觉震撼。地下部分也营造的很到位，很多中国元素比如饺子、中国红、中国麻将及广场舞，这些都得到了体现。甚至我还看到一种特别的朋克感。

当然，全片最大的特效出现在地球被木星捕获，出现的流体洛希极限，被地球行星发动机点燃那一刻。很难相信这是出自中国的科幻电影场面。那种瞠目结舌的史诗级别的震撼，即使现在还留在我的脑海里。

更让人振奋的是，电影特效差不多有75%为国内团队所制作。这表明，支撑科幻电影制作的特效技术，已经在中国取得了成熟和突破。

2、狂飙突进的电影票房。2019年大年初一上映的《流浪地球》，我所在小县城有4座电影院，只有一个电影院有排片，但一天只有2场。但第二天马上4家电影院就有了排期，而且排片密集。此前，中国的电影的大票房大多是喜剧或战争片。科幻片能登上票房之巅，并得到观众喜爱。这在中国电影市场，曾经是不可想象的事情。

3、开启了科幻大片时代。当然，这部电影必须感谢80后新锐导演郭帆，第一次执导科幻片就表现出如此天赋，确实后生可畏。但这部影片更要感谢吴京，否则电影很可能胎死腹中。没有吴京零片酬演出，及后期雪中送炭式的投资，观众可能现在都无法看到这部电影。

这部电影的制作成本为3亿元，在当前的中国电影中，也算是制作成本比较高的电影。但它明显不同于那些流量影星电影。在它的成本中，演员片酬只有几百万人民币。其它的刨除宣发成本及前期拍摄费用，最大的一块则是它后期的特效制作。

它摒弃了小鲜肉流量明星为主的制片模式，深耕影片内容制造。它的成功表明了，内容精湛的优秀科幻电影，也会有高额回报。

二、打造了别具一格的中国叙事

科幻电影，向来是好莱坞的专属领地。不论是科幻片的奠基之作《2001太空漫游》，还是开创科幻电影的新时代的《阿凡达》，都是出自好莱坞电影工业之手。好莱坞科幻电影，从数量和质量上，均对其它国家的科幻电影形成了全方位碾压。

好莱坞在科幻题材的这种垄断话语权，甚至对其它国家的科幻电影产生巨大影响。比如韩国的《汉江怪物》，日本的《日本沉没》。紧张刺激的剧情，宏伟浩大的场面，以及蕴含其中的个人英雄主义，让这些非好莱坞的作品，也深深打上了好莱坞烙印。

但从电影风格化来说，这其实不一定是好事，这种类型固化容易让观众产生审美疲劳。比如知名IP电影《星球大战6》就遭遇了票房滑铁卢，高制作成本不一定带来高票房。

而《流浪地球》以它鲜明的中国叙事手法，宣告了艺术风格上的反好莱坞。

一方面它打破了美式个人英雄拯救地球的乱俗套路。在《流浪地球》火种计划中，一共出现了20多个国家，在那一刻，整个地球人类构成了命运共同体。最终能点燃木星，并推动地球远离木星的捕获。既有主角刘陪强的舍生取义，也有李一一的计算机天赋，还有各大救援队的努力。甚至在中国救援队启动行星发动机点燃程序时，来自其它国家的点燃程序也启动了。这意味着，即使中国救援队失败，也不会导致任务的失败。因为这是基于一种集体主义的饱和救援，与好莱坞的孤胆英雄完全不同。如果说谁是英雄，那只是一个汇集多国人民的英雄群体。

另一方面它呈现了陆权思维下的家园观念。美国是一个海权国家，它的远亲先祖盎格撒鲁人，天然地流淌着海洋的血液。这种远古期漂流在海上的经历，让他们成了天生的冒险家。当然，也养成了他们随遇而安的性格，他们对土地、家园的意识远没有中国人深厚。

所以好莱坞科幻电影，很多人在地球即将灭亡时候，都选择放弃地球。坐上了宇宙飞船飞向茫茫太空，虽然等着他们的可能是漫无目的的流浪。

而《流浪地球》则大开脑洞地提出，把地球带上一同走进太空。一方面这是刘慈欣的天才设想，这个创意从没其它科幻片尝试过；但另一方面，计划提出也离不开作者的文化背景，即中国文化中对家园的留恋。

电影中，全体地球人都变成了蜗牛，拖着地球这个巨大的蜗壳负重前行。虽然前途迷茫，但是我们一直与自己的家园没有分开。

所以艾青才会深情写道：

为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉！

那些硕大的行星发动机推动的，不光是这个蓝色的星球，还有中华民族遥远的家园梦。

三、掀开了中国太空领域的史诗叙事

2018年，刘慈欣在克拉克想象力服务社会奖颁奖典礼上，发表了引人深思的讲话。其中的有一段，给我留下了深刻印象。现摘录如下：

在IT所营造的越来越舒适的安乐窝中，人们对太空渐渐失去了兴趣。相对于充满艰险的真实的太空探索，他们更愿意在VR中体验虚拟的太空。这像有一句话说的：“说好的星辰大海，你却只给了我Facebook。

但有一点可以确定：从长远的时间尺度来看，在这无数可能的未来中，不管地球达到了怎样的繁荣，那些没有太空航行的未来都是暗淡的。

幸运的是，中国的第一部真正科幻大片《流浪地球》则把它深邃的目光，投向了距离我们4.22光年的半人马星座。我们这个古老的民族，历经了太多苦难。但是今天，还是把目光投向了璀璨的星空。中国的玉兔，已经行走在遥远的月球上。

虽然只是万里长征中的一小步，但和《流浪地球》一样，都有了一个良好的开始。我们必须仰望星空，因为我们的征途是星辰大海。

欧洲新航路的开辟，导致了地理上的大发现，并迅速拓展了人类的豁达空间。哥伦布、麦哲伦、达伽马这些人类历史上的闪耀群星，也因此熠熠生辉，涂上了一层厚重的史诗色彩。

从这个意义上说，《流浪地球》当然也具有某种史诗性，它开创了太空领域的史诗叙事。

客观的讲，《疯狂的外星人》、《错位》、《美人鱼》这三部电影都很优秀，但质量最高的还是《流浪地球》。如果非要说出他们的差距，那我只能说：这就是从优秀到卓越的差距！

各位元芳们！你们觉得了？

方田耕不尽

个人认为《疯狂外星人》目前是最优质的 其中《疯狂外星人》耿浩（黄渤饰）与一心想发大财的好兄弟大飞（沈腾饰），经营着各自惨淡的“事业”，然而“天外来客”的意外降临，打破了二人平静又拮据的生活。神秘的西方力量也派出“哼哈二将”在全球寻找外星人踪影。啼笑皆非的跨物种对决，别开生面的“星战”，在中国某海边城市激情上演。 《美人鱼》是由中国电影股份有限公司、星辉海外有限公司等出品的爱情喜剧片，由周星驰执导兼编剧，邓超、罗志祥、张雨绮、林允领衔主演[1]。

该片讲述了富豪刘轩与为了拯救同族前往刺杀他的美人鱼珊珊坠入爱河，谱写了一段人鱼爱情童话的故事。该片于2016年2月8日在中国内地、香港同步上映 个人觉得《美人鱼》

国产最好的两部科幻电影上映之前导演自称花费了六年时间交出的毕业作品《上海堡垒》，顶着“中国科幻电影之光”、“站在《流浪地球》肩膀上的科幻电影”的头衔，在一片骂声和惨淡的票房之下显得十分狼狈，死死的被钉在了国产科幻电影的羞耻柱上面。

同时，也让表演一向被诟病的鹿晗，再次成为话题焦点。滕华涛称用错了鹿晗上热搜，向佐怼滕华涛 “甩锅鹿晗没修养”。

在这一次《上海堡垒》，鹿晗确实没有演技的进步，甚至还是丢了自己作为流量明星的看家本领：吸粉吸金。粉丝们似乎也不愿意再为鹿晗买下烂片的账单。

视觉盛宴冲击

首先，《外星人》绝对不是一部糟糕的电影，有点露骨，但至少是一部合格的7分电影。我之所以失望，是因为前两部电影太好了，以至于比较都不好。

其次，（地球）并不多，但实际上它是由国内科幻电影制作的科幻电影，因此获得了加分。

后者实际上比前者更好，但是区别不是好是坏。

美人鱼——走进了周兴池有趣的世界。

2004年朱成奇的电影《功夫》中有一个有趣的轶事。青年阿城遇到一个流浪汉，他从一个流浪汉那里买了一本2美分的《如来神掌》本，每本10元

但是拱门没有拍手到底，而是竭尽全力从天上下来，落到了大手掌痕迹上

钻了一栋楼

那么，这里有趣的是流浪汉究竟是谁，他真的是世外高手还是骗子？

这正是朱星奇的有趣之处，你问他真假没有什么意义，功夫，秘诀也是真假好，只要是阿城相信并练习的话就实现了。朱成奇心中有一个奇怪的世界，这个世界上的一切就像他声称在《长江七号》年实际看到了UFO一样

他奇怪的世界永远是真实的。

那么《美人鱼》也一样，你相信这个世界上有人鱼公主吗？朱成奇认为，也许这是朱成奇和许多其他教练的区别。他是个小孩子，非常认真地描写了自己奇异的世界，所以才有真实感。正如《美人鱼》曾经有:这句话一样，“我相信。或者希望那都是真的！我希望很多奇怪和神秘的事情都是真的。”

新千年后，朱星奇共拍摄了5部电影。在这5部电影中，《少林足球》谈论梦想和忍耐，《功夫》谈论勇气和宽恕，《长江七号》谈论父亲的爱和爱，《西游降魔篇》谈论大爱和小爱。《美人鱼》谈论爱和环境保护。如果从《功夫》开始，朱成奇的电影越来越深，感慨良多，《美人鱼》就是经过这样深切的感慨后轻松释放的。朱成奇给我们讲了一个美丽的爱情童话故事，那里没有白马王子，也没有穿着傲慢大衣的纯情小男人

美丽的人鱼公主，有些人是普通人的鱼，他们“眼睛像绿豆，鼻子像头发和大蒜，牙齿尖，走路很奇怪，胸像被土机压着”，于是他们写了一周中最纯洁美丽的爱情童话。

情节和作用

邓超所扮演的刘宪为了填海而用声纳把鱼赶出去，伤害鱼类，把人鱼赶进破坏线的珊瑚之一。为了美人鱼的生存，他走近暗杀刘俊，但偶然爱上了他。

这里邓潮演的男主人公刘宪很有趣。因为可以说是代替朱成奇出演。

光着手开始的托福人刘宪穿着闪闪发光的衣服，在投标中不眨一千亿美元，没关系，唱着《无敌》，跳特别的舞蹈，无缘无故地向部下签上数百万张支票，不随便把钱拿到别人脸上，反而说:“拿钱去死吧！”这种土豪也令人想起朱圣琪的《食神》和《百变星君》。一个是托豪，一个是二代，都是傲慢的样子。但是刘宪、周蒂芬、李泽星的区别在于他赤手空拳开始。正因为如此，他身边肯定有一个富翁的女姐乔兰，她有钱有势，身材魁梧，不知不觉地走近了人鱼山山。也许自己说过“我得了癌症，医生说了末期”，但认为对他来说很高贵的琐兰可能使他自卑

山山里的那只鸡使人想起爸爸捡到的鸡腿上偶然捡到的半段熟悉的味道。这里可能包含了朱成奇自己的鸡腿故事。没有多少桌子。但是刘宪到处扔钱并不是因为缺乏不安感。希望钱能带来安全吗？珊珊地玩游乐场，享受从未有过的简单快乐和释放

值得注意的是，赵兰有一个父亲，但从头到尾都没有亲戚出现在刘玄身边，小时候一起吃鸡腿的父亲也没有出现。也许这也是周兴池父亲部落的经历，父亲缺乏爱，他是一个不管多么傲慢，从头到尾都缺乏安全的孩子，他会吃熟悉味道的鸡会哭。琐兰嘲笑“党的鸡不能超过200只”，为什么他继续追求记忆中熟悉的味道，追求不足的亲情呢？

有些人认为故事太简单了。托霍遇到不爱钱的愚蠢，有人认为情感处理太突然，一夜之间戴着戒指求婚

但是周兴池的电影情节什么时候复杂呢？他的电影感情什么时候被歪曲了？人生是第一次看到的话，就会说“我不知道，一时深处”，“我们的朱庇特，也许爱那个骨头里那个简单的小男孩”。经历了世情，还相信了爱和美丽的孩子。像《功夫》的最后一样拍手的阿城成为了小男孩，牵着小女孩的手跳进糖果店，朱圣琪的小心从来没有改变。

等号从角色完成的角度来看做得很出色。在《美人鱼》上映之前，很多人担心邓小导演亲自导演的喜剧不值得称赞，但在《美人鱼》上映之后的邓小公演抓住了人心。仔细看，灯草公演与自己电影中的公演没有太大区别，为什么口耳相传是千差万别呢？这就是周兴池的聪明。朱圣琪演员经常根据自己需要的人物的特征选拔人。灯草很适合主人公刘宪的敏捷的逗乐，灯草自己的演技和感情剧再次得到了很好的处理。

邓超说他为了得到《美人鱼》而表演，我认为他应该学会从周兴池学会如何向角色注入丰富的牢固情感，掌握玩耍的尺度。女主角林允是美人鱼公主选定的，选择她也很合适。女主角是人鱼世界，所以原来是人类世界里充满好奇和清新的角色。这种人物选拔新人正合适，但林允的长相既清纯又不漂亮，所以完美的长相与主人公山山的平凡感觉不太相配。

同一个明星的章宇姬在这部电影中扮演恩琪的角色。有攻击性的美。当她脱掉长袍露出黑色皮衣时，那个帅气简直是横行霸道。

这部电影还有罗茜饰演的八达尔语八兄弟。作为人鱼，他计划暗杀，前后笑柄很大，罗茜说人鱼公主的出演非常困难，我们也看到经过朱圣琪教练的罗茜为我们举行了满意的演出

每天改变点点

真要是客观的讲，质量都不是很高。

只不过现在是流量时代，哪部片子有流量，哪部片子就是高质量的。

换句话说，影片的原始作用就是为了给人休闲娱乐的。无论哪部片子，看过之后觉得我开心了就好了。

举个例子，比如我们去小面馆吃面。进去以后发现人满为患，那我们第一印象一定是这家味道一定不错。

但是事实呢？也许味道真的不错。但是更多的也许是便宜，实惠，快捷。如果你坐在那吃着一碗面，我在你对面吃龙虾，你什么心情？你不想吃吗？

所以对于一部片子的质量，我们真的没必要去计较质量有多好。只要能娱乐到我们，开心自己，又或者从中能学习领会到什么就可以了。

对于提问中的四部片子《疯狂的外星人》就是搞笑娱乐的。让我们可以开怀一笑。然后给观众留下的思考，就是保护动物。

《流浪地球》很显然就是一部科教片。对于地球的生存环境的思考，保护自然环境。科技能不能改变人类生存的领域和环境。

《美人鱼》个人觉得同样是一部环保题材的片子。只不过更偏重于搞笑。笑过以后就是我们要思考的人类和自然之间的关系。

《错位》就是一部科技片了。当然我不知道我所说的错位是不是提问者说的错位。

所以相对于一部影片的质量，我更看好的是影片的立意是否明确。

退一步来讲，我更觉得一部片子看完，让我觉得票钱没白花就好了。

鱼叔影视

你好，很高兴回答你的问题，其实这几部片子各有千秋，萝卜青菜各有所爱，常说，一千个人眼中就有一千个哈姆雷特，其实，就是这个道理，就我自己而言，所钟爱的是流浪地球，五十几亿票房不是没有其道理，不管，从电影的特效故事情节，人物演技，情感的表达，都十分到位，结局也非常感动，也许我就是多情的人，不得不说刘慈欣的作品打开中国科幻电影的大门。

其次呢就是美人鱼，美人鱼表面上台词是带有搞笑色彩的，也就是我们观众评价带有周氏喜剧的色彩，但是笑的背后环境污染，动物掠杀讽刺，这就是周氏喜剧的效果，用笑表演悲，常说，以前看星爷的电影会笑，现在看星爷的电影会哭，因为我们都长大了，明白世间的疾苦，也同理了星爷当时那份心境。以前看星爷采访说表示自己不会在拍电影了，但我们还是希望星爷还能拍几部，我个人觉得，星爷只是没有找到适合剧本，或者适合自己的情感抒发点。如果各方面条件都具备，星爷还是会拍的。

笑王影视

楼主这问题下面由我为楼主解答一下我个人的观点。

要说质量，那就要分几个部分，第一个部分是内容，第二个是画质，第三个是特效，第四个就是内容了。

到底说的是哪方面的质量最高呢？

画质一般来说都差不多。轮剧情内容的话，【美人鱼】这部电影的内容比较不错，故事结构也挺好，呼吁人们爱护大自然保护地球资源。他这个题材选的不错，这方面要略胜于楼主说的其他电影。

要是轮特效质量一些的，第一当属【流浪地球】了，流浪地球当属国产科幻大片的一个越级，比之前看的特效科幻奇幻片要好看不少。但是唯一缺点还是剧情有点生硬，跟好莱坞比的话看起来比较假，不过也是我们国产科幻片的一个大的进步要支持才会有更好的科幻片。

【疯狂外星人】的话个人不是很喜欢，黄渤演技可以，但是那个特效真的不敢恭维。剧情也一般般，乱入的太厉害。笑点还是有的。个人感觉质量不是很高。

【错位】这个电影没有看过所以暂时不给予评价了。

不过我想说一句的是：麻烦楼主提问题的时候能不能把问题说的明细一点，比如你说的质量，也为很多电影要求质量方面有很多种。如果楼主能把你说的哪方面质量说出来或者是整体质量这样对于我们回答者也能更好更详细的为您解答。

呕粑影视区

你好很高兴回答你的问题：当所有中国导演都在全力尝试“照虎画猫”，并无限趋近于真虎的时候，一心打虎的导演宁浩，多少显得有些孤独。

宁浩多少有点不够走运。

拍《疯狂的石头》时，票房被头部大片垄断，盗版横行；事业上升期精心打造的《无人区》，一度难以公映；国产片进入单片10亿、20亿商业爆发期时，和宁浩长期合作的小马奔腾又横遭变故；当他终于推出票房大卖的《心花路放》，从“石头”时期开始合作的伙伴黄渤、徐峥已先一步成为票房明星。

《疯狂的石头》，2006年上映，电影中的台词在网上火了

而这个春节档，他的新作《疯狂的外星人》要面对的竞争对手，是2019电审001号——堪称国家项、被称作开启中国科幻电影元年的《流浪地球》。

确实，在严肃、宏大，关心人类乃至地球命运，有着令人赞叹的特效场景和概念想象力的《流浪地球》面前；荒诞不经的《疯狂的外星人》显得实在是太不严肃，过于戏谑。

但这并不意味着《疯狂的外星人》就是一部简单让观众一乐完事的胡闹喜剧。否则，这部电影本可以更合家欢，更好笑，更适合春节档。

恰恰相反，在一贯的宁浩底色背后，《疯狂的外星人》有着更大的野心：从某种意义而言，影片走得要比《流浪地球》要更远，宁浩用他荒诞错位的形式和土生土长的世界观，试图颠覆科幻类型片。

拆解第1步

故事的主线和副线

《疯狂的外星人》的核心笑点和剧情冲突戏点非常的简单直接——

故事的主线：在山寨世界公园里耍猴为生的黄渤把天上掉下来的外星人当猴训了；

耿浩夺回让外星人“无敌”的头环

故事的副线：世界第一大国（都能看出来是哪国）的特工致力于找到外星人，并完成和外星文明建交的任务。

《疯狂的外星人》中戏仿特工枪战的场景

故事的两条线索，一边是土味山寨的中国基层小品式段子汇集，一边是充满了好莱坞大片外观的反类型片；一边是人与外星人由于误会荒诞不经的不断权力翻转，一边是按照类型片套路认真行事却屡屡碰壁的无奈折腾。

多层次的错位造就了这场电影的互文狂欢。

首先，观众需要沉浸在影片叙事中相信故事的“真实性”；其次，观众又完全能够意识到故事的副线嘲讽、恶搞的是好莱坞电影的套路、外表；

影片的笑点也自然具备了双重属性，一种是出于对剧情、人物直接反应的笑，而另一种则是在其上意识到影片剧情嘲讽、颠覆对照的笑，两者互为表里，难分难解。

主线上，采用贴近市井生活的小人物故事来强化叙事的“真实性”；

副线上则通过夸张的剧情（宇航员拍视频吓到外星人）和表演（枪战、戏精台词）指出影片的“非真实性”（包括明晰却又“虚构”的国家），同时又对《E.T. 外星人》《降临》等好莱坞科幻片不断“致敬”模仿；

《疯狂的外星人》中戏仿《降临》的场景

这种新叙事方式的创新冒着很大风险，当《疯狂的外星人》的两条叙事线合二为一时，影片的真实性也自此开始土崩瓦解，给观众一种别扭的荒诞感。

拆解第2步

主题：所谓“文化差异”

宁浩选择的这条路，放在好莱坞，能出色完工也寥寥无几。

好莱坞正经八百的科幻类型片里，人物会天然相信外星人的“真实”存在。而《疯狂的外星人》的剧情和笑点，恰巧建立在影片主角一开始并不相信外星人的存在，用影片中黄渤的说法：“这事搁谁身上发生都想不到。”

如此，影片剧情中黄渤和沈腾对外星人的处理越是随意，老外对外星人的处理越是隆重，错位喜感就越是强烈，从而根源上颠覆了“外星人”题材的科幻片。

更进一步，《疯狂的外星人》在恶搞的表象下，依然保留了对科幻题材的独特思辨——影片灵感来源于刘慈欣的小说《乡村教师》，讲的是高级宇宙文明考察地球，需要随机挑选出的人类证明自己拥有“高等智慧”的故事。

《乡村教师》，作者刘慈欣，2001年1月发表于《科幻世界》

《疯狂的外星人》也提出了一个关乎生命本质的问题——和陌生的物种意外相遇，在语言不通的情况下，如何证明自己是高等生命？或者说，人与动物之间、人与人之间的权力关系，到底取决于什么？

而宁浩解释《疯狂的外星人》的主题是“文化差异”，即影片中每个人物的行为，都有自己的一套知识、价值体系在背后支撑——耍猴人黄渤认为外星人是能驯服，用来表演的“猴”；做小买卖的沈腾认为外星人是能卖钱的珍禽异兽；C国官方认为外星人是能获取高等科技的接触对象；而特工约翰则将这次“第三类接触”视为建功立业，如阿姆斯特朗般留名青史的机会。

外星人“骚骚”被泡酒

而在外星人的认知之中，这次行程偏远的出差仅仅是完成一个简单的任务，他对被孤身派来和宇宙中的低等文明接触满腹怨言。如同宁浩电影中各怀鬼心的多路人马往往阴差阳错地命运交集，草根小民黄渤、沈腾，大国特工以及宇宙文明因为一场意外只能将错就错，折腾不息。

《疯狂的外星人》荒诞的错位喜感恰来源于这种“文化差异”：黄渤土法“驯猴”，让外星来客操练即便在中国本身也已经过时了的民间杂耍；沈腾和黄渤伺候外星人喝酒吃火锅，尝试消解“误会”，甚至在看到外星人爱喝白酒后试图与之建立商务合作关系；C国特工满世界奔波，只因在他们的文化认知中，想象不到地球竟然还有“世界公园”这样的存在；自然更想不到地球这端的中国人会将外星人用来泡酒。

沈腾和外星人吃火锅、喝酒

而无论是坚持祖上手艺的黄渤还是一心发财的沈腾，都有一种中国式的固执——坚持活在自我认知的世界中，换句话说，每个中国人都熟悉的“都是为你好”的价值观战场，无论是沈腾拉黄渤做生意，让其放弃耍猴；还是二人拿出自己认为的好东西：白酒、火锅来平息外星人的怒火，都不过是一种荒诞的鸡同鸭讲。

类似于当代青年春节归乡面对七大姑八大姨的催婚催育，在老派亲戚们的价值观中，结婚生育是人生必经成就，类似“一个人很好”“丁克家庭”“个人价值”之类的观念，对她们来说无异于外星文明带来的“文化冲击”，两者虽然语言相通，实际却几无沟通、互相理解的可能。如此，虽然剧情上升到了科幻层面，宁浩在《疯狂的外星人》中依然坚持讲述的是每个中国人所面对的生存困境——在一个价值观纷乱的世界中如何求同存异，找到自己的位置。

拆解第3步

土味大锤，互文狂欢

从小打小闹地嘲讽类型片“俗套”，一路发展到用互文的方式嘲讽类型片本身。宁浩锻造了一把“土味”大锤，用一场另类的《E.T. 外星人》《第三类接触》《降临》的本土化演绎，砸碎了观众所熟知的西方科幻片类型基础。

就这样，被认为偷师盖·里奇的宁浩终于走出了一条“师夷长技以制夷”的破坏之路。

沈腾戏仿“战狼”系列电影的台词

这一次，热衷于“解构”而非建设的宁浩甚至把春节档的对手、广泛流行的电影乃至自己的影片也都戏仿了一遍：从一开头黄渤面对老板讲述看了个电影，“什么晏光着腚在房顶上跑，真好看，那个什么不压什么的”，视其为猴戏创新的灵感来源；到黄渤的“都在酒里了”，“活人能让尿憋死”；再到沈腾的“我养你啊”以及“犯我地球者，虽远必诛”这样源自其它流行电影以及宁浩电影中曾出现过的台词戏仿，加上对众多好莱坞经典类型片人物造型、场景动作、音乐的复制式再现……赋予影迷群体更多的观影快感同时，又嘲讽了当代好莱坞所流行的埋梗式大片本身。

宁浩曾说自己“唯一批判的价值观就是高傲”，于是，在《疯狂的外星人》之中，宁浩除了将人类面对同类乃至异类的高傲按在地上狠狠摩擦，还用“左右互搏”的方式，用一种看似正经、实则蔫坏的手法，皮笑肉不笑地将类型电影的高傲消解在无形之中。

导演宁浩、主演黄渤、沈腾片场沟通

就像王朔当年用革命语言颠覆了革命语言本身的破坏性创作一样，宁浩在中国影坛乃至世界影坛的独特性，正在于他用一种中国观众所熟知的中国式智慧、观念以及现实，将西方类型电影解构。

在这个商业电影“奇观式”消费影像占据绝对主导，导演的功能乃是创造出能让观众叹服的场景、超人式人物的电影世界中，宁浩却反其道而行之，在调侃、破坏的道路上越走越远，愈发显露出自己的“作者本性”。

现实往往更为讽刺，在宁浩试图颠覆好莱坞类型电影的同时；中国商业电影却进入了一个真正的“建设”时代。无论是动画片、动作片、战争片还是科幻片、灾难片……中国电影正在试图拥有自己的《速度与激情》《黑鹰坠落》《2012》……并试图创造出符合广大观众“中国崛起”“民族自信”价值观的故事和人物；而其踏出的每一一小步，都会获得观众们“我们终于有了比肩好莱坞的合格类型片”惊喜欢呼，行业内人士宁浩也正在广泛参与这股“建设性”大潮。

于是，当所有中国导演都在全力尝试“照虎画猫”，并无限趋近于真虎的时候，一心打虎的导演宁浩，多少显得有些孤独。

捡便宜能人

那我就来评价一下《美人鱼》吧。💁🏾

我们记忆中的美人鱼，是那只为了加入人类行列而用嗓音与巫婆交换魔药的美人鱼，是那只本着好奇在人间找到了真爱的美人鱼。周星驰导演的电影《美人鱼》，讲的也是一个情窦初开的故事。周星驰式的爱情，总是情不知所起，一往而深。

但我们看《美人鱼》开始最为关心的不是这些，而是：这部电影到底好不好笑？

开场的美人鱼馆长就会让人大吃一惊

曾经的荒野四大美女也有专业尬场的表现

罗志祥的八爪鱼承担了很大部分的笑点

当然，被广泛视频剪辑者疯狂运用的还是和两位警察，相信他们在未来几年还是会出现在各种搞笑视频中，并且继续笑下去。

你问我《美人鱼》好笑不好笑？我可以告诉你，还挺好笑的。

另一方面，就剧情方面来说，这不是一个人彻悟后救赎海洋和人鱼的故事，这是一个被人鱼救赎的人的故事。

美人鱼没有居住在巍峨的宫殿中，而是落魄的挤在破船中。她没有喝下巫婆的药水变出修长双腿，而是切开尾巴姿势滑稽的挪动。她来人间不是为了和王子相爱，而是为了取他性命。

这一切看似和童话并不相符，但人鱼公主对王子的救赎没有变。

从小看尽世间冷暖，在极度贫困中成长起来的孩子，心底其实埋了一个想要快乐幸福犹如生活在童话中的梦想，当时的家庭没法给他，所以他想要长大拼命赚钱给自己。

可是钱多起来了，他还是不快乐，所以他迷茫了，他不知道自己怎样才能快乐起来。直到遇见了美人鱼，她不想要钱，她会带他去大排档吃烧鸡，会和他去游乐园疯玩，坐飞船坐到吐。而这些平凡的幸福，恰恰都是他从小到大都没经历过的。

当最后姗姗浑身伤痕，尾巴被烧灼的不成形，即将面临死亡的时候，男主神兵天降，我以为他们会乘着飞行器离开。

但我们错了，哪有什么身披铠甲、腾云驾雾的大英雄，有的只是用肉体为爱人挡住伤害，奢望着温暖的，普通人而已啊。

这是整部影片我最动容的地方，男主终于明白了自己一直渴望是什么，不是富可敌国，不是美女环绕，是携相爱的人之手收获最平凡的幸福。

他终于回归平凡，做姗姗一个人的大英雄。

影片的最后，蔚蓝的海洋呈现在我们面前，男主女主随着鱼群，在绚烂静谧的海洋中畅游。

我很不能认同觉得这片子是宣传环保、没有内涵，它更像是一个梦，而周星驰就是一个伟大的造梦师。

每个人除了一个现实的世界，还需要一个诗意的世界。在湍急如潮的世间，当我们因现实而疲累的时候，起码还有一个诗意的世界，带给我们无限遐想和期待。

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